私の日記

私の日記です

10月1日水曜日　RED DEMON

録画してた「RED DEMON」作・演出　野田秀樹　を観る。ロンドン公演。
邦題は「赤鬼」。ある漁師村に外国人が流れ着く。村の人々は「鬼」として恐れる。日本での初演は、鬼の役はイギリスの俳優が演じていた。この公演では「鬼」の役を野田秀樹自ら、他の人物は全てイギリスの俳優で演じられ、日本ヴァージョンを反転させる。それでも充分に成立し、尚且つ、刺激的なのに、この戯曲の普遍性を感じる。花を食べる「赤鬼」のイメージ。村の人に捕らえられた「RED DEMON」を助け出し、海原へ。「鬼がヒトを喰うではない。ヒトが鬼を喰うのだ」飢餓のため、鬼を食した一人の精神は崩壊し、一人は海に身を投げ、知恵の足りない一人は「少しだけ絶望の意味がわかり」生き延びる。野田さんの天才性を感じる。

「イッセー尾形のナマ本」巻壱　深夜生活編（小学館文庫）を読む。
イッセー尾形演ずるバーテンシリーズの台本集。役者一人。イッセーは他の人もそこにいるつもりで演じる。他の人の話している言葉は客にはわからない。想像するしかない。舞台は、昔、近鉄アート館で観たことがあるが活字でもおもろい。市井の人を描く。どうしてこの一人芝居がおもろいのか？当たり前であるが、セリフがおもろい。バーテンの視点で、バーテンが言いそうなことを言うてて、それが、全然ありきたりでない。センスですな。
「みっちゃん、こーう、立ってんのか、座ってんのかわかんねぇような、こういう椅子作ろうか」
「俺の手のコースになってんだよ」
「今日、ポルシェ、見たっスよ」「・・・・」「これで日本のポルシェ一台減ったっスね」
観察力。ケラさんはファミレスで執筆されるらしいが、行き詰ったら、ファミレス客の会話を盗み聞くそうだ。それが非常におもしろい。と、どっかに書いていた。
内側で作っていない。常に外側にアンテナ。他者や事象に敏感に反応していくことにより、見えない人物や空間が立ち上がってくるのだね。なるほど。セリフの順序も周到に配置。

９月３０日火曜日　ビタミンＦ

「縁切り寺」田口ランディ（幻冬舎文庫）を読む。
短編集。スケッチ。この前、エッセイを読んで、「イってるんじゃないか」という、この著者の作品に対する偏見はなくなり、あたたかく、かつ、冷静な事象との距離感に好感を持ったのだが、このスケッチ集も、素直で優しく、読む快楽があった。

「ビタミンＦ」重松清（新潮社）を読む。
こちらは家庭劇の中編集。主人公は３０代から４０代の父親。妻がいる。息子がいる。娘がいる。仕事がある。過去がある。家庭がある。あー嫌になるほど、自分にリンクしてくるなあ。「なぎさホテルにて」という中篇が特に良かった。好きだけど、「好きだー」というのが、めちゃくちゃ恥ずかしい。そんな作家なのだ。この作家は。ファンです。

昨年、一昨年に引き続き、「てのひらのさかな」が、第１０回ＯＭＳ戯曲賞の最終選考に残る。欲しいなあ。無冠ですから、そろそろ。いやいや欲を出しちゃいかんよ。

本日、新劇団結成の話で一人と会う。やりましょう。彼女はスタッフ志望です。ただいま劇団員９名。

昨日、伊丹で飲んでて、時間の計算を間違えて、天王寺駅で阪和線の最終に乗り遅れました。何年ぶりかに、天王寺から長居まで、歩きました。午前１時の街は、意外と静かでした。

９月２９日月曜日　悪意

「悪意」東野圭吾（双葉社）
被害者も、加害者も、作家の話。犯人は早々にわかるが、動機が見当たらない。動機探し。２、３転、同じ事象から３通りの解釈を試みる。この著者は初読。うまい。興味を持った。

「審判」バリー・コリンズ　訳　青井陽治（劇書房）
法廷で陳述する一人芝居。第２次世界大戦末期のポーランドでのある事件がもとになっている。昔、浜崎満、加藤健一で観たことがある。２時間半ただただ語るだけの構造であるが、その内容、セリフの重さで、充分ひきつけられた。

「室温～夜の音楽～」ケラリーノ・サンドロヴィッチ（論創社）
とても、おもしろかった。夜の芝居、死者の芝居、悪意の芝居。劇中歌をたまが歌う。たまのメンバーも死者の役で出ている。

夜、クオークの会。

９月２８日日曜日　西へゆく女

近鉄小劇場にて、オリゴト・プラスティコ「西へゆく女」を観劇。
作　岩松了　演出　ケラリーノ・サンドロビッチ　という興味深い組み合わせ。舞台は、キジ鳴く山奥の西洋風の建物、学校で使うような机や椅子が置いてある。昔は保育園だったという設定。無国籍でケラさんの世界でした。その世界の中に岩松了の切れ味するどいセリフが散りばめられてある。「ヤマネ先生が幸せになりますように」というセリフのリフレイン、「セミより長生きだあー」と言いながら首を絞めたり、「ハルは何を見てるの？」「ん？命」というラストもええ感じでした。昔から岩松了のセリフに憧れる。

「竜馬の妻とその夫と愛人」を観る。
こちらの組み合わせは、監督　市川準　脚本　三谷幸喜。市川準は好きだし、三谷幸喜もそこそこ好きなので、期待した。前半は市川色が８割。笑いの取りきれない演出、後半にいくにしたがって、本の力で三谷色が強くなるように感じた。本がお見事。中井貴一のキャラなんて、笑ったなあ。おりょうが去るとき、その夫役のとんねるずの木梨が「俺が重荷にだったら、軽くなるから」「俺は竜馬には何ひとつかなわないけど、俺は生きてる。あいつは死んでいる。俺は生きてるから、痛いところはさすってあげられるし、足が冷えたら、あたためてやることもできる」みたいなことを叫ぶセリフがあるのだが、好き好き、くさいけど。ラストの、剣の達人の竜馬が抵抗も見せずに、池田屋で切られたという謎の解明も、ばかばかしくて、良かった。

この週末、少年王者館と「ケツパン」は、見れず。

９月２７日土曜日　脳男

本日は体育祭。ええ天気。一日があっという間に終わる。

「脳男」首藤瓜於（講談社）を読む。
連続爆弾犯のアジトにいた男。情動がない、感情がない、他者の感情がわからないが、五感が発達し、情報解析に優れているというキャラクターに、前半、引き込まれたのだが。病院内連続爆破の後半、アクションシーンが増えてきたあたりから、王道のパターンになり、興ざめ。子どもの喘息などで、サスペンスを盛り上げるあざとさに、一気にうんざり。全体としては悪くないのだけど。最近、洋画にちょくちょくありましたよね。「サイン」とか。メスを切り込む場所はええんだが、骨まで届かずでした。

夜、アイホールにて山下残ダンスワークショップ＆パフォーマンス発表公演「耳うち」を観る。
良かったなあ。おもろかったよお、小倉さん。残さんだから舞台に「身体」の残像がいっぱい。何だろう。私はこの人の作品の何が好きなんだろう。「右手を挙げる」と言って、実際に右手を挙げることのスリリングさ。演劇は「右手を挙げる」って言うだけだったり、右手を挙げながら、それに気付いてなかったりがけっこう多いかもね、と、自戒を込めて思います。パフォーマーとしては、河合良平氏の「声」と「身体」が良かったなあ。この人は役者さんで、２回ほど一緒にしたことがあるんだけど、良かったなあ。

関係ないですが、良平氏の文に、時々、忘れたころに遭遇する。公演パンフだったり、自作のチラシであったり、変な文を書くのだ。今回のパンフにも私には理解できないが、妙に説得力のある変な文を書いていて、笑ってもうた。思わぬところで出会うので、そのとき、私はツボにはまる。

９月２６日金曜日　裸の劇場

ウイングにて、劇団ジャブジャブサーキット「裸の劇場」を観劇。
タイトル通りの舞台。装置もなく、蛍光灯がつき、仕込みをしてない状態の舞台から芝居が始まる。劇場と劇団の話。劇団を描くとき、ほぼ劇中劇は使わないか、本筋と劇中劇をリンクさせていく手法があるのだが、劇中劇をミステリの素材として扱っている点が、新鮮でした。こんな手も残っていたのだなあ。後半の謎のアウトプット、アウトプットの連続は、ひきつけられました。粘り腰。ほんでミステリがゴールでなく、ミステリを手段として、劇場を語っていることが、印象に残った。

観劇後、門田さんと打ち合わせ。ある人がオリジナル劇中音楽を作ってくれるらしい。楽しみだ。台本の「月曜日」を渡せることが出来てほっとする。今回の一人芝居の台本は中年男の１週間を描く構成。だから、「月曜日」「火曜日」以降を書かねば。

９月２５日木曜日　おっとせいは中央線に乗って

「おっとせいは中央線に乗って」友部正人（思潮社）読了。
著者の第一詩集だから、７０年代前半の曲。「大阪へやってきた」「一本道」「びっこのポーの最後」など私の好きな唄がたくさん載っている。詩集は読むより、眺めたい。
ウイングにて劇団員募集チラシの挟み込み。

９月２３日火曜日　ベンチャーズの夜

「ベンチャーズの夜」岩松了（テアトロ1994.7号より）を読む。
片桐はいりの一人芝居。昔、OMSで観た。一人芝居は、当たり前であるが、「一人」ってことにどうしてもテーマが集約していく。「一人」であることの何を描くのか？「一人」であることで何を描くのか？見事な構成とシュチュエーション。読んでも、ええ芝居でしたわ。

９月22日月曜日　もう消費すら快楽じゃない彼女へ

「もう消費すら快楽じゃない彼女へ」田口ランディ（幻冬舎文庫）を読む。
エッセイ。著者の冷静でいながら、あたたかい視点が、読んでて気持ちいい。

夜、想流私塾。

９月２１日日曜日　池袋ウエストゲートパーク

「池袋ウエストゲートパーク」石田衣良（文春文庫）を読む。
「うつくしい～」にごちゃごちゃ言ったくせにまた読む。気になったのだな、この作家に。池袋を舞台に少年グループの抗争を描く。宮藤官九郎脚本のテレビは未見。テンポの良いシーン割（２ページないし１ページで段落に区切られる）と会話が、今回はネタに合ってたんちゃうかな。テレビにぴったり。漫画でいうと井上三太の「トウキョウトライヴ」が近い。劇画。テンポ良く読めるんだけど、オチに引きこもりだの、虐待だの、不法就労外国人だのが入ってきて、それが、やや画一的に感じるので、そこには文句をつける。ワイドショー。ノンフィクションの手法が好みなんだけど。

午前中、劇団結成の話でひとりと会う。

昼、アイホールにて水の会「じ・あんだあていかあ」を観劇。葬儀屋の話。
スクリューボールコメディーと銘打ってある。「スクリューボールコメディー」という言葉は、何年か前のソウルフラワーユニオンのアルバムタイトルで知っていたのだが、造語だと思っていた。小林信彦のコラムによると「奇人変人劇」と訳されるようだ。例として、氏は「アリーmyラヴ」を挙げている。なるほど、である。そういう意味では、こじゃか君はまさに変人でした。こじゃか君、隈本さん、はしもっちの三角形は楽しかった。

夕方、劇団結成の話で一人と会う。

夜、扇町公園特設テントにて、浪花グランドロマン「虹の都　MIZUHO」を観る。
懐かしい匂いでした。

劇団結成の話で返事を待っていた方から、一応返事をもらう。

ということで、現時点で劇団員８人。
男女比は５：３となりました。

今日、観た２本の芝居とはまったく無関係な話なのですが、早川義夫はエッセイの中で「音楽は音楽を目指してはいけない」と書いている。「演劇は演劇を目指してはいけない」んじゃないかと思う。ゴールが演劇であってはいけない。演劇を手段として、利用して、武器として、「何か」に辿りつかないとダメなんじゃないか。いやいやダメってことないけど、私にとっては、刺激にならない。

いやいや、酔っ払ってますな。テント内で飲んでました。

９月２０日土曜日　増刷

トモノス大正にて劇団員募集チラシを増刷。チラシのリアクションが、少しずつ出てくる。うれしいことである。
プラネットステーション、応典院、フェスティバルゲートのダンスボックスに、チラシを置いてもらう。

９月１９日金曜日　うつくしい子ども

「うつくしい子ども」石田衣良（文春文庫）を読む。
１３歳の弟が８歳の少女を殺害。神戸の事件がもちろん下敷きにある。加害者の家族周辺を１４歳の兄の視点から描かれる。「まだわからないんです。カズシが何故あんなことしたのかわからないんです。」植物採集が好きだった兄は植物のフィールドワークのように弟の動機を探っていく。という前半は好感を持って読み進めたのだが、中盤から中高校生向けのミステリになる。マインドコントロールなんてありきたりだし。それはそれでええねんけど、殺人事件と主人公のキャラが謎を解明していくバランスがどうにも私には受けいれられない。子どもが子どもを殺すなんて、親が子どもを殺すなんて、そんなもんじゃないだろう。いいのか？こんなこじんまりとまとまったファンタジーにしちゃって。ストレートにすがすがしくテーマに切り込んでいながら、論点をずらして着地して。絵空事。まあ小説も芝居も絵空事なんだけど。そこにリアルがないと。期待はずれ。好みでしょうが。

夜、芸術創造館にて、焚火の事務所「狐のつかい」を観劇。
かなり良かった。前半のチマチマセカセカネチネチをニヤニヤしながら観た。後半は引き込まれた。「血」って重いなあって考えたり。むしょうに書きたくなった。一人芝居をはやくあげてしまおう。

9月１８日木曜日　ニンゲン御破産　

「ニンゲン御破産」松尾スズキ（白水社）を読む。狂言作家の話。
朝夕が、少しぐらい涼しくなったとて、私はだまされない。
創造館にてはさみこみ。

9月17日水曜日　アイアムサム

昨日の夜中に「アイアムサム」を観た。
父娘家庭。父親は7歳児レベルの知能。娘が成長して父親の知能を追い抜いたら・・・シンプルなストーリーでプロット勝ちでんな。いやいや、なんかねえ、この映画は冷静に観れんかったよ。本がどうとか演出がどうとかどうでもええ。祈ってました。もう祈るように観てしまった。ええ塩梅にいってくれえです。ビートルズソングはただただ優しく響くしね。

本日はインディペンデントシアターの企画の顔合わせ。正式企画名称はジャングル・インディペンデントシアター・プロデュース＃４「インディペンデント：ゼロスリー」でした。一人芝居が１０作品という企画です。

劇団員募集のチラシをインディペンデントに置いてもらう。
京都のアートコンプレックス１９２８と京都芸術センターにも置いてもらった。

9月16日火曜日　しょぼたま

「宮本武蔵・一乗寺の決斗」を見る。
夢を吐く内田吐夢版武蔵の第4部。吉岡伝七郎との果し合いから、一乗寺吉岡道場一門73人対１人の格闘。その格闘で武蔵は、子供まで殺してしまい、比叡山で弾劾されるところまで。

「読者は踊る」斎藤美奈子（マガジンハウス）を読む。
副題は「タレント本から聖書まで。話題の本２５３冊の読み方・読まれ方」。またこの著者を読んでしまう。虜ですな。

本日、劇団結成の話で、ひとりと会う。一緒にしましょう。劇団員５人。

アベノのＨＭＶで、ＣＤ購入。
「しょぼたま２」たま
しょぼい音バージョンのたまという意味か？劇団ダンダンブエノのダンス公演のサントラ。7割の曲がインスト。実質上のラストアルバム。素晴らしい。　

９月１５日月曜日　たま全曲集

目の前に「ギター弾き語り　たま全曲集」（ｋｍｐ）がある。
ギター伴奏譜付きの詞集である。堺市の図書館は、こんなのも貸してくれる。先日、解散を発表した「たま」というバンドの、初期の作品「さんだる」（アルバムタイトルですよ）から「まちあわせ」までの楽曲を掲載。

たまのメンバーは、知久寿焼（ギター、ボーカル、声が素晴らしい）、石川浩司（パーカッション、ボーカル、白いランニングシャツの人です。ナイロンの舞台に参加しているときはこの人だけ演技をさせられている）、柳原幼一郎（キーボード、ボーカル、途中で脱退、ちびまるこちゃんの主題歌を歌っていたころにはもういない）、滝本晃司（ベース、ボーカル、なんか暗そうな印象の人、じーさんと呼ばれている）の４人。それぞれ詞を書き、曲を書き、歌う。４人４様の世界はそれぞれで、異彩を放つ。

まずは、知久さんの楽曲。かなしい、せつない、なつかしい情緒から、ジワジワと異形の風景が立ち上がる作風。

・たのしい方向音痴から　ぼくらさびしい迷子になろうよ　誰も知らない玄関の　腐った軒下で泣いてよう「方向音痴」
・ぼくが死んだ日　おじいさんは二階の屋根で　古いおるがんを弾いてくれたのに　風船病にやられちゃったぼくの顔は　ぱんぱんだからうれしい顔がちゃんとできない「おるがん」
・お母さんが僕を呼んでいる　僕の名前が山にこだまする　お姉さんは僕を抱きしめてる　いつまでもこのままでいたかったのに「ロシアのパン」
・魚でいちばんかなしい金魚　金魚でいちばんかなしいらんちう「らんちう」
・夕暮れ時のさびしさに　金のらっぱを吹いてます「夕暮れ時のさびしさに」
・まっくろい部屋に鍵かけて　ぼくはひとりでないてるよ　何にもできなくなっちゃった　何にも見えなくなっちゃった　かなしいずぼん　遠い昔のぼくらは子供たち「かなしいずぼん」
・かなしい夜には　腕時計ふたつ買って　右手と左手で　待ち合わせてあそぶ「そんなぼくがすき」
・最終避難場所のともだちとキスをして　とかげの棲む公園をあとにした　きみのあたまは誰かのいたづらでもうこわれちゃってるから　図書館のガラスを割って這入る　誰もいないから　きみしかいない　誰もいないから　ぼくの言うこときこうね「きみしかいない」
・おっきな都会のまん中の高層ビルの下　自殺者の身体は朝露にぬれるよ　山のふもとの鳥居の下では　自殺者の身体中でんでんむし這うよ　おやすみいのしし「おやすみいのしし」
・きみにあげないばち　あたって　きみを死なせたばち　あたって　ぼくのお腹がなってる　ごろごろごろごろ泣いてるよ「牛乳」
・さかなになるよりもと前のぼくの　たわんだ背中の溝深く　かなしい情緒の種がまかれて　今たわわに実った脊髄の　ぼくがくだものなんですよ「くだもの」
・ぼくらはさびしい植木鉢　あの日の花壇に眠らせて「金魚鉢」

小道具の選び方がステキです。私は４人の楽曲の中では一番好きです。

次に石川さんの楽曲は明るい基地外です。

・おなかパンパン　トモダチイナイ　ひとりのバーティー　背骨が曲がる　ウヒョヒョヒョヒョ「おなかパンパン」
・リヤカーマン　やってきた　リヤカーの上に上半身　すごいスピード　坂道降りる　はやいー　はやいー「リヤカーマン」
・百万階建ての　ビルディングの建設　階段だけしかない　それだけのための建物「学校にまにあわない」
・僕のおなかをかじるのやめて　パパ　パパ　僕のあたまをのぞくのやめて　ママ　ママ「家族」
・砂の時間にめざめ　砂のおなかへらし　砂のミルク飲む　砂のパンを食べるよ　はっ　うおー　うおー「魚」

この人の楽曲は歌詞カードがなくても書けてしまう。覚えてる。これはすごいことだ。

次に柳原幼一郎。原色の夢の世界で陽気に散歩って感じかな。ワクワク楽しいねんけど、その世界は薬によって連れて来られた世界。「さよなら人類」はこの人の曲。

・月の光をあびながら　あのこは今夜も踊るのさ　はだしでステップふんだとき　オゾンの子供が火を吹いた「オゾンのダンス」
・川の中をオレンジでおなかをふくらました　おんなたちがぷかぷか流れてる　ヘビー級のチャンピオンがそれをみつけては　サンドバックがわりになぐってる　どんぶらこ「どんぶらこ」
・坊主だよ　僕が坊主だよ　影ばかりのびる　シネラマタウンで　お経をよんでます「お経」
・僕はとこやでくらしたい　とこやで老後を送りたい　あのこに髪の毛刈りとられ　鏡の世界でねむりたい「とこやはどこや」
・パピルスの謎が解けたのさ　夜の緞帳が落ちてくる「夜の緞帳」
・ブリキの馬が逃げてゆく　おまつりの終わる夜がきた　火の輪くぐりのライオンが　たてがみ燃やし街を焼く　くじゃくがはねをひろげたよ　駅前広場の真ん中で「満月小唄」
・僕はヘリコプター　きみのまわりをまわる「ぼくはヘリコプター」
・きみの骨でマリンバ　僕はたたきたい「マリンバ」
・アンドロメダに僕は誘われて　夜空ではしご酒だよ　オリオンビールをあびながら　僕らは渦の中「オリオンビールの唄」

ポップ。人工的な寓話世界。知久、石川色と好対照をなしていたのだが。脱退後、たまはよりアコーステックに傾斜していったような気がする。

次はじーさん。ありきたりな物言いですが、ほかの３人に比べ、より文学的。

・君　鏡の中で　パリの言葉で　青空はかなしやって歌うんだ「ワルツおぼえて」
・海にうつる月をすくい　ななめのまま　ゆるやかなまま　遠くのまま　不思議と笑ったまま「海にうつる月」
・化石のとれそうな場所で　星空がきれいで　ぼくは君の首をそっとしめたくなる「星を食べる」
・一番最初にお父さんがこわれた「こわれた」
　　
４人の作風の違いがなんとなくでも伝わったでしょうか？
え？
何？
ああ、また、マイナーな発信をしてしまったのね。
今度、ジャングルインディペンデントシアターの企画のブルーブルーの門田さんに書く本のモチーフは知久さんのある曲からいただきました。たまファンの人は必見です。（って、いるのか？そんな人）

奥野君。それは肋間神経痛かもしれないよ。私も時々なる。本、書いてるとき。

９月１４日日曜日　アカルイミライ

「アカルイミライ」を観る。
黒沢清はこんな感触の映画も撮るのだね。
「この現実は私の現実でもあるんだよ」
「君が逃げ込めるのは夢の中か刑務所の中だけだ」
「私は許す。私は君を許す。私は君たち全部を許す」が、印象に残ったセリフ。
タイハイやキョムやタイクツやケンタイを、タイクツさせることなく見せる（魅せる）のは難しい。この映画、私は飽きずに観ました。アカクラゲの増殖。おもしろいじゃない。川の中まで光らせなくても・・・・

９月１３日土曜日　演劇、映画、音楽

アイホールで、糾～あざない～「ネクタルの音」を観る。
良かった。主宰の人が知り合いなんで「良かった良かった」って書くのも、なんかあれですけど、ええなあと思ったんやから、しゃあない。他国。横軸に戦火、縦軸に旧日本軍の塹壕を配置し、その狭間に浮かび上がる根っこのないニホンジン。ラスト付近、人々が自分の中の風景（音）のセリフ（枯葉を踏む音、信号のとおりゃんせ、などなど）を空間に丁寧に置いていく。その風景はみんな違う。小西さんが「みんな違うやん。違うからつながることはできない。」と、叫ぶが、わしゃ、心の中で「ええねんって、それで。それでつながってんねん。それはそれでステキなことやん。歌は知ってるやん。」と、叫んだよ。恥ずかしい。安易なコミュニケーションと、なんとなくのノリで、じゃれあい、馴れ合う連帯を描いた演劇作品が少なくない中で、この表現を私は支持しちゃうなあ。今までの糾の中で一番好きでした。若手３人がええなあ。観てて気持ちいい。借景の中、ものすごい生活臭を伴った白いワゴン車が走り去ったのもご愛嬌。

テアトル梅田で「ナインソウルズ」を観る。
９人の脱獄犯のロードムービー。目指すタイムカプセルの中に大金はもちろんない。一人また一人去っていく。夢の中に。女の元に。安息の場所に。でも現実は彼らを許さない。後半にいくにしたがってジワジワと、この映画の良さが伝わってくる。引きこもりの息子を殺害した原田芳雄と引きこもりで父親を殺害した松田龍平の緊張感。ある人に薦められて観ましたが、私もそう思います。邦画もまだまだ捨てたもんじゃないって。

ロフトのＷＡＶＥで、１０月発売のＹＯＳＨＩＩＬＯＢＩＮＳＯＮの新曲「ＴＡＲＩ」をいち早く試聴。
「笑ったり」「泣いたり」「抱き合ったり」のＴＡＲＩ
「寝転んだり」「髪を切ったり」「出て行ったり」「身ごもったり」のＴＡＲＩ
「いつも二人で」のＴＡＲＩ、「足りないもの」のＴＡＲＩ　でした。
初期イエモンのテイストもあり、ええ曲でした。

観劇前に、劇団結成の話でひとりと会う。
出会いって不思議やなあと思う。ただいま劇団員４名（わし含む）

アイホールで、前の劇団でずっとスタッフをしてくれていた大西さんと岡さんと久しぶりに会う。
うれしかった。「また一緒に」みたいなことを言うてくれて、本人たちの前ではヘラヘラ笑うしかできなかったんやけど、ホントはめちゃくちゃうれしかった。

９月１２日金曜日　３２度

職場の教室で「あっちょっと涼しくなったなあ」と思ったので、気温計を見たら３２度でした。愕然としました。普段は３６度くらいあるんだろう。無理です。この暑さじゃもうなにもできない。

夜、ウイングフィールドにて、あうん堂「吾れかなあたし～あとのまつりか祭りのあとか」を観る。
舞台は神社の境内。全編遠州弁。自分やったら、方言を演劇の仕掛けとしてどう使うんだろうと、考えながら観てました。みかんがむの森さんの作品で方言を一生懸命しゃべって同郷の友人の気をひこうとしていた女の子に「無理矢理方言を使わないでよ。」みたいなニュアンスのセリフを突きつけるシーンがありましたが、仕掛けとして秀逸だなと思いました。このまえの清流劇場は沖縄の話を関西弁で演じたために、沖縄でなく、近未来の話でなく、ボタンを掛け違えたもうひとつの現実の話に感じました。弘前劇場の弘前弁は（作家が標準語で書いたのを役者が生活言語に翻訳するらしい）言葉だけでなく、その地方の風景や空気までも想像していまう。深津さんの阪神弁も匂いを感じる。一時期の太陽族の関西弁もしかり。松田さんの長崎弁は（実は生であんまり観てないのだけれど）独自の劇空間を生み出すなあという印象があります。方言かあ。私は標準語で書いたり、関西弁（阪神弁）で書いたり。いっぺんちゃんと方言について考えんとあかんなあと、強く思った夜でした。

観劇後、劇団結成の話で、ひとりと会う。彼女は才女なので一緒にできればいいんだけど。

９月１１日木曜日　カカシの夏休み

「カカシの夏休み」重松清（文春文庫）を読む。
表題作、「ライオン先生」、「未来」の中篇３編。３本とも主人公は中年の男。この作家の作品はかなり好きだ。でも大きな声で好きだと言えない恥ずかしさがある。不器用な人たちの想いがドキドキする。胸が締め付けられる。センチメンタルかもしれんし。
人の思いを階段を上っていくように丁寧に描く。かつらをかぶった「ライオン先生」（生徒からつけられたあだ名）の想いは誰にも伝わらない。かつらを便器に落とす。水浸しのかつらをかぶった先生は生徒に見つかる。かっこ悪い。ひたすらかっこ悪い。「未来」は子どもが加害者になった話。かっこ悪いことがこんなにも、せつなく、いとおしくなる。私は昔、別役さんとかジュネとかアラバールをやったのは、それがかっこいいと思った。ただそれだけだ。それじゃだめだってことを今頃気付いている。いい本でした。友人が貸してくれた本。

ウイングで募集チラシの挟み込み。
扇町公園で募集チラシの受け渡し

9月10日水曜日　座頭市

今日は「座頭市」を観てきました。
コロンブスの卵的な演出が要所要所にあり、楽しかった。殺陣が良かった。すごい。従来の殺陣のやりかたを茶化すシーンもあって笑ったなあ。おもろかったですぞ。

劇団員が３人（含む、私）になりました。

9月8日月曜日　たましいの場所

「たましいの場所」早川義夫〈晶文社〉を読む。
著書はジャックスでバンド活動後、古本屋を20年間、営む。９５年ころ、ソロで復活した。そのとき復活ライヴに行った。素晴らしい唄うたい。
夜、想流私塾。
劇団員募集チラシをアイホールに置いてもらう。

９月７日日曜日　ひきこもれ

「ひきこもれ」吉本隆明（大和書房）を読む。
タイトルは自分の時間を持ち、自分と向き合うことは大事であるという意味。著者の言葉を借りると「内臓の言葉」を育む。昨今の必ず否定的使われる「ひきこもり」という言葉に対抗してるのもある。
「ひきこもり」という言葉は流行りましたなあ。昔はありませんでしたね、そんな言葉。私の母親は、友達の家に遊びに行くことなく、いつも家でじっとしている私をとても心配していたそうだ。〈いまだに言われる〉私は小学校３年生以前の記憶がほとんどないので、自己との対話というわけでもなかっただろう。
余談ですが、幼児期の記憶は３つしかない。１年上の従兄弟がいたばらぐみの教室に行くと行って、ただをこねシスター（何故かキリスト系の幼稚園であった）に廊下を引きずられている光景と、大型積み木で作った大きな家の下敷きになったこと〈積み木の家の中で寝てたんだろうきっと〉、年中組のときの女の先生に関する軽い性的な思い出の３つ。まあどうでもいい話ですが。
さて、本の内容ですが「ひきこもり」「不登校」「いじめ」から「君が代」まで。教育に関する話題を広く浅く。印象に残った言葉。「子どもの自殺は親の代理死である」「自殺願望が転移する」「自然死するには体力がいる」「ぼくには歌う歌がない」
また余談ですが、「ひきこもり」を部屋から引き出す商売があるらしいですね。〈私は見てないが、テレビでも何回か放映されたらしい〉その商売をやっているおばさんがいて、当たり前ですが、まず、家族は相談に行くらしいんですね。で、何回か講習を受けると、〈もちろん講習料は取られる〉やっと、そのおばさんが家にやってくる。おばさんが来てくれる資格を得るらしいんですね。〈ここで何百万もいるらしい〉で、そのおばさんはけっこう成功してて〈だからテレビに取り上げられてるんだけど〉、でも、からくりがあって、そのおばさんは「ひきだす」儀式の前に対象者に、薬をやめることを要求するんですね。薬をやめていることが前提なんです。多かれ少なかれ「引きこもって」社会生活に影響が出ている人は心療内科に通っている。そこで薬を処方される。で、おばさんに言われて薬をやめることができる人は、もうかなり直ってきている人。「ひきこもり」の最終段階にいる人なんですね。で、それでもって、大金でしょ。テレビの時は中継入るわけだし。「引きこもって」いる人も知ってるわけだし。だから、かなりの成功率なんだと、あるカウンセラーの人が言うてました。自分たちは地道に仕事をしているのに、おいしいところを持っていくなというニュアンスでした。で、もし、そのおばさんが「引き出し」に失敗したら、家族はめちゃくちゃ攻められるそうです。「あんたらが悪い」ってね。

９月６日土曜日　あるバンドの新曲

ここ最近ラジオであるバンドの新曲が頻繁に流れている。なんでも、ラジオのオンエアのみで発売予定はないそうだ。私はこのバンドの曲はケツメイシや１７５Ｒとかと同じように、ラジオから流れてきても右の耳から左の耳に抜けていくだけの空気や石ころのような存在であったのであるが、今回、「僕たちの子どもが被害者や加害者になったとき、この街で、まず僕たちは何をすれないいのだろう」という歌詞が耳に入ってきたので、ラジオのボリュームを上げた。車をとめてきいた。結論、いやな歌でした。
まあ感受性が歪んでいる私ですから、あれですけど、気持ちよさそうに歌っているなーと思いました。発言や表現やメッセージは言うてる内容が５０パーセント、言うてる人の立ち位置、スタンスが５０パーセントであると私は思う。子どものいる父親の一人称で語られる歌詞は、最初に妻にデカプリオの映画なんて見ずに大事な話をしようというところから始まる。私の妄想ですが、妻は生活を背負ってるのに、一日を生き抜いて、夜、ほっと一息、映画を観たいと思ったときに、目をキラキラさせた旦那から、わけのわからん話を聞かされる。あんたが、歌い上げんでも、子を持つ親は誰でも、あの事件が大きくのしかかってるいうねん。この人の歌声は、こんなことを考えているボクはステキーって聞こえる。で、始めの命題、親はどうすればいいのか？の答えですが、愛するしかない。抱きしめるしかない、でした。まあそうかもしれんが、なんだろう。その問いと答えの間の形にならないうにゃうにゃしたものを表現するのが、作品ちゃうの？と思う。親はどうすればいいのか？→愛です。この「→」を書かな。まあええねんけど、「あいしあってー」「だきあってー」の、このサビの部分で、たくさんの人が感動したり、泣いたりするんやろなあ。泣くのも気持ちいいんですよね。「これ泣くよね」なんて言いながら、カラオケで歌い上げられるんやろねえ。嫌だ嫌だ。対話口調でスタートした歌詞は対話にならず、です。歌詞の中の主人公はどのスタンスで言うてんのかわかんない。私が感じるのは、気持ちのいい場所で歌っているなあということです。いくらええこと言うてても（本人のことじゃないですよ。あくまでも歌の中の主人公のことですよ）立ち位置があかん。中途半端だ。やはりつまらんバンドだ。
なんていうバンド名やったかな？そうそう思い出しました。ミスターアダルトチルドレンですな。ミスターアダルトチルドレンのバンド名に恥じない名曲ですな。「一刻も早くこの曲を聴いてもらいたい」というバンド側の意図にまんまと私は乗ってしまったわけですが。ネタがネタだけに。

９月５日金曜日　趣味は読書。

「趣味は読書。」斎藤美奈子（平凡社）を読む。
笑える文芸評論の著者の去年出した本かな。今回はベストセラーを切る。俎上に乗せられたのは「大河の一滴」「日本語練習帳」「鉄道員」「白い犬とワルツを」「プラトニックセックス」「買ってはいけない」「模倣犯」「ＬＯＶＥ論」「海辺のカフカ」「ハリポタ」「声に出して読みたい日本語」「世界がもし１００人の村だったら」などなど。タイトルと書店に平積みしている装丁は思い浮かぶが、読んだことない本ばかり。著者は説得力のある論理で何故これらの本が売れたのか？誰が読むのか？分析する。
「世界が～」の評「これはチェーンメールと同じ」「単純化されたメッセージから受け取れるのは、単純な感想だけだ」
もちろん「冷静と情熱との間に」の赤本、青本をボロクソにけなす斎藤さんの本は全部読みたい。
まえがきで、「読者」を分析する。私はネットで読書日記を書くくらいなので「読書過食型」「読書依存症」に当たる。読書で役に立ったことなんてあんまりないしね。

「五体不満足」の乙武くんのことを「絵になる障害者」と言っている。ストンと胸におちた。この本にはいやな話がない。すばらしいエピソードの嵐。先日やってた２４時間テレビもそうだけど、がんばってるし、感動的なんもわかるんだけど、私は「五体～」も「２４時間も～」見てて、居心地が悪い。違和感がある。もちろん自分の感受性が変質なのもあるが、感動しかける自分から逃げだしたくなり、居心地悪くて、どうしようもなくなり、結局、チャンネルを変えてしまう。鼻水たらして、体のいろんな分泌液を撒き散らす障害者の人もいる。父親からも母親からも嫌悪され、見捨てられ、親戚中をたらいまわしにされている子もいる。「絵にならない障害者」が９割をしめると思う。
「五体～」は、文章が下手だなあという印象であったと記憶している。（仕方ないですよね。素人ですから。）

９月４日木曜日　夜中の鳩

「夜中の鳩」友部正人（思潮社）を読む。
詩集。いいタイトルだと思う。けっこう重いことを唄ってんねんけど、コロっと寓話に、ユーモアに転化するんですね。それがいい。

「都市の鑑賞法」別役実（大和書房）を読む。
都市の中の場所を切り取ったエッセイ集。別役さんのユーモア炸裂。様々な角度からの視点。関係性をつむいでいく作家のご多分にもれず、私も場所を重要視する。場所選び。はせさんは戯曲の始めに「最近は戯曲を書き下ろすにあたり、場所へのこだわりが一層強くなりました。単なる状況設定の域を越え、場所がある意味で主人公であったり、テーマそのもののようになってきました。」と、ことわりを入れている。共鳴する。引っかかる場所。あとがきに別役さんは「我々の愛する＜街＞のたたずまいは、そのもの自体としてではなく、そうでないもののフィルターを通して、二重写しに見えてくる場合が多い。」と書いている。ちなみにどの場所を取り上げているのか、羅列する。〈すいません。この日記は私のメモ帳でもあるので〉
デパートの屋上、公衆便所、電話ボックス、ポスト、踏切、エレベーター、地下道、火事場、ホテルのロビー、ホーム、喫茶店、パチンコ屋、タクシー乗り場、噴水、公園のベンチ、事故現場、袋小路、稲荷神社、橋、マクドナルド、交番、動物園、植込み、路面電車の停留所、屋台、児童遊園地、富士山、乞食、塔、マンホール、理髪店、病院、ゼブラゾーン、芸術（ゲージツと称したわけのわからんオブジェが街中にあるじゃないですか）、危険地帯、信号。。

９月３日水曜日　友部正人のコンサート

友部さんの歌を聴きに行く。
この前は芝居小屋でしたが、本日はライブハウス。バナナホールにて。ムーンライダースの武川さんのヴァイオリンと、パスカルズ（元たまの知久さんと石川さんがいる）のピアノのロケットマツのシンプルな三人編成。ネチネチと乾いた友部さんの声がいいんですよね。自転車に乗った少年や、赤いワンピースの女の子、立ち飲み屋で出来上がったおっさん、初めて東京に出てきた青年、今日は唄の中に、いろんな登場人物も見ることが出来ました。ビールのせいもあるかも。名曲「一本道」を聴けたのが、ホントに良かった。ぜひ、生で聴きたかったのだ。唄を聴きながら、娘の顔が浮かんでくるくらい、いい気分でした。友部さんは私の尊敬する言葉使いであり、唄うたいのひとりである。

９月２日　さかさ眼鏡

「養老孟司のさかさメガネ」（ＰＨＰ新書）を読む。
新刊。タイトルに著者名つき。やはりベストセラー作家になったからなのか。この本は養老センセーの教育論。解剖学者から見た教育。講演口調の文体で、わかりやすくなり、わかりにくくなり。前作「バカの壁」が売れたからでしょう。今までの著書の中で書いてきたことばかりなので、特に新しくもない。私の師匠は「養老言説は現象学やでえー」と言うてましたが、これ読んで、わかったような気がしたなあ。私が戯曲をなんとかでっち上げられるようになったのは、現象学を知ったことが要因のひとつであるのだ。今、養老孟司が売れるのは、現代が身体性を失いつつあるからなんだろうね。

「物情騒然。」小林信彦（文藝春秋）を読む。
週刊文春の連載。２００１年に書かれたもの。

9月１日月曜日　小説作法

「小説作法」スティーヴン・キング（アーティストハウス）を読む。
著者の文章読本。小説の書き方。まっとうだなあという印象。生い立ち、小説を書くときの道具箱、小説作法の３部構成。まっとうなことしか書かれていない。キャリーは、高校の女子シャワー室で、初潮を迎えた女の子というワンフレーズが、最初のモチーフだったそうだ。小説に書き方などないから、自分はこうしてきたということしか書いていない。まっとうだ。

本日、劇団員募集チラシを芸術創造館とカラビンカに置いてもらう。ウイングフィールドにて挟み込み。劇場の方々の暖かい心づかい、感謝しております。

８月３１日日曜日　ふたり

１１月に３０分の一人芝居の作、演出をすることになりました。ジャングルインディペンデントシアターの企画らしいのですが、くわしくは、また。
前回の想流私塾の卒塾公演で一人芝居を演出して、一人芝居という形態にとても興味があったのと、話を持ってきていただいた役者さんの肉体（いやらしい意味じゃないですよ。劇の身体っていうことです）に興味があったという理由で、話を受けることに決めました。さてさて、楽しみ。

本日、新劇団結成のために、ひとりと会う。で、一緒にすることになりました。劇団に入るというニュアンスではないなあ、私と組みまへんか？組みましょう。ということです。その人は前に一度、舞台をしたことがあって、彼女の芝居の対し方には、とても好感を持っていたので、ホントうれしいです。がんばらんといかんなあ。ただいま、劇団員は「ふたり」です。（私を含む）

8月30日土曜日　交渉人

「交渉人」を観る。
ネゴシエイターですな。主人公、凄腕のネゴシエイターが警察内の汚職と殺人の濡れ衣を着せられそうになり、無実を主張し、人質を取り、ビルの一室に立てこもる。第１の要求は、同じ警察の仲間が信じられないので、（警察の内部に真犯人はいる）別の地区の優れたネゴシエイターを要請する。ネゴシエイター対ネゴシエイター。真犯人汚職グループは事実露見を恐れ、主人公を抹殺しようとする。FBIもからみ、物語はテンポ良く進む。エンターテイメントはこうでなくっちゃね。しっかりとした本だなあと思いました。途中で、真犯人はわかるのだけど、ラスト、動かぬ証拠をつかむ、つかみかたが見事でした。良質作品。

「カバチタレ」１３巻、「AV烈伝」３巻を読む。最近、読む漫画にハズレなし。

本日は、トモノス大正にて、劇団員募集チラシの印刷。とりあえず、３０００部、刷る。あと、いくつかの掲示板に募集の書き込み。

8月29日金曜日　更新

ホームページの表紙に拙作を載せなあかんようになって、四苦八苦、更新してみたんですが・・・なんだかな。あのボタンにシャレた絵を載せるためにはどうしたらええんやろ？ワイヤーのHPみたいにならんのかな。まあホームページも亀の歩みで進化していくわけです。
本日の研修は性教育とエイズと薬物依存。
夏が終わるので、娘と花火。夏の終わりは花火は半額になるのだ。

「魔界転生」上下巻　山田風太郎（角川文庫）を読む。
私の世代は天草四郎は沢田研二やもんね。窪塚のは未見。どんな話かはまったく忘れていましたが、もう、ええ小説でした。忍法帖シリーズ最高傑作といわれてるだけありまんな。すぐれたエンターテイメント小説。だってね１０ページ先がわからへんもんね。意表をつく展開。幕府転覆を企む森宋意軒は次々と死人を転生させる。天草四郎、柳生但馬守、宝蔵院胤舜、宮本武蔵などが蘇る。立ち向かう独眼柳生十兵衛の魅力。紀州徳川家の陰謀がからむ。３者のかけひき、企みがおもろい。父との対決。ラストは武蔵との巌流島対決。見事な展開。あらら天草四郎って実は途中で消えるのね。映画観たいなあ。たぶん幻滅するんやろなあ。いや観てみよう。

8月28日木曜日　研修

夏も終わるなあ。この夏は様々な研修を受ける。朗読のやり方、部落史、化石、光合成、カウンセリング、震災時のボランティア活動について、バリアフリー、エクセルの活用、自閉症、ADHDなどなど。豆知識が増える。

「栞と紙魚子」１巻　諸星大二郎を読む。
2人の女子高生が奇妙な事件に巻き込まれるという短編集。普通はこの２人が事件を解決するのが、定番だが、そこは諸星大二郎、変なのだ。変な話ばかり。２人はいつも異界に巻き込まれ、漂うだけ。生首を飼ったり、自殺の館へ遊びに行ったり。この作品での異界への入り口は本。栞の家が新刊本屋、紙魚子の家が古本屋なのだ。変な本を見つけたことにより、非日常が侵入するというしかけ。

夜、劇団立ち上げのチラシを作成。見出しは「私と劇団を立ち上げませんか？」だ。奇妙なチラシだ。そんな見出しのチラシはあんまり見たことがない。９月にまこうと思う。

8月27日水曜日　光の島

「光の島」１、２巻　尾瀬あきら（小学館）を読む。
過疎の島。廃校寸前の小学校。小学校の存続、島の存続のために、一人の子どもがやってくる。自然。海。星。でも、何もない。全島民数４１人。美しい風景。おおらかな人々。優しいタッチの絵だが、残酷な面も描かれる。親子、家族の論理と共同体の論理の対立。私の好きな漫画に「キーチ」という幼稚園児を描いた作品があるが、「光の島」は、対になるような作品。丁寧に生活を描く。泣いた。漫画ではよく泣くのだ。

本日、劇団結成に向けて、ある人と会う。友人の紹介。初対面。２時間。楽しい時間であった。返事はまだ。ただいま劇団員１人。

8月26日火曜日　俳諧辻詩集

「俳諧辻詩集」辻征夫（思潮社）
俳句と作者のコメント、解説、つっこみ。その２つを合わせて作品として味わえ、と、いうことだ。
例えば。

葱

葱坊主はじっこの奴あっち向き
（葱って動物だなって
とつぜんいうんですよ
みろよあのはじっこの奴
あいつは生きてるぜって
そりゃあ葱だって
生きてるわよというと
ちがうあいつはいまむこうをむいたんだ
葱に顔をそむけられちゃあ
おしまいだなって肩をおとすの
ね
葱って
まだ野菜でしょ）

という風なのだ。
作品の構成が説明しにくいので、引用して、楽をしました。（　）内のようなものが、俳句についてくる。解説でもないね。良いですけど。読んでて楽しい。

そうそう。書くの忘れてましたが、「踊る大捜査線２」は駄目でしたな。１が、そこそこ良かったんで、観たんですが。一応、サスペンスなんだから、辻褄合わせんと、冷めますな。つまらんかった。

はしけん。書けたって？楽しみにしてますよ、ピンクス。

8月25日月曜日　怪獣

「怪獣な日々」実相寺昭雄（ちくま文庫）を読む。
ウルトラマンを作った人々のエピソード。著者は特に怪獣に対する思いいれが強い。私もそうだった。ウルトラマンよりも、怪獣だった。あの頃は、いっぱい怪獣カードを集めていた。ウルトラシリーズの怪獣の初期のコンセプトは、アンバランスという発想。つまり、文明と自然との対立。その均衡の崩れゆく谷間から派生する現象を、「怪獣」という形に置き換えることであった。京極堂の「妖怪」ですな。戯曲もそうですな。人と人の関係性の歪み、個人と共同体の歪み、自然と人間の歪みが、非日常として、劇空間に侵入する。日常に「劇」が侵入する。ウルトラマンのシナリオは、まず、怪獣ありきだったそうだ。まずは、怪獣の名前、怪獣の造形、ストーリーの順番。この時代のシナリオの作り方では異色だったそうだ。まず、荒唐無稽（怪獣）を考える。それにストーリーが引き出されるのだ。例えば、「帰ってきたウルトラマン」にこんなストーリーがある。山間に毒ガス怪獣が出現する。旧日本軍の毒ガス研究所跡の毒ガスを吸って、動物が怪獣化すたのだ。マットの面々はなかなか怪獣に近づけない。マット本部では、隊員たちが旧日本軍のした鬼畜の行為を口々に批判している。でも、隊員の中に一人、父親が旧日本軍の毒ガス研究に関わっていたのだ。その隊員は、ほかの隊員に黙って、一人、怪獣に立ち向かう。・・・シンプルなストーリーでありながら、いろんなもの、表現すべきものが、この構成に含まれていると思うのですなあ。荒唐無稽から引き出されたストーリーの好例だと思う。劇作しかり。思い返せば、初期のころの怪獣は魅力的であったなあと思う。物語を背負っていたよね。元は人間だったジャミラ、子どもの落書きから生まれたガバドン、悲しく逃げ惑うシーボーズ、醜い姿で真珠を食らうガマクジラ、造形が素晴らしいペスター、古代怪獣ゴモラ、重いだけの邪魔者スカイドン、神話を背負ったウー、宇宙忍者バルタン星人などなど。最近の怪獣はいっぱいつなぎ合わせたり（異種配合は怪獣のコンセプトのひとつであるが）、一箇所だけ肥大させたり（やたら口だけ大きかったり）、個性がなかったり（今の仮面ライダーの怪人はみんな灰色、どれも一緒）で、つまらない。思想がない。タイトルも良かったんですね。覚えてるもんなあ。「故郷は地球」「ウルトラ警備隊西へ」「侵略者を撃て」とかね。

夜、想流私塾。楽しいねえ。最近の塾では、私は飲みすぎる。

8月24日日曜日　新劇団結成日記

昨日、今日と、ツマの実家の滋賀に帰っておりました。滋賀県の道は眉毛のない黒目の少年が、横断歩道や、電柱の陰から、道に飛び出そうと狙っている。なんだ？あのキャラクターは？まあ、１枚の板に書かれた少年の絵ですが。目立たないところに、潜んでるから、びっくりするねんな。浜街道など、１００メーター感覚で出没するのでは？

旗揚げ台本も（手直しはありますが）できたことでも、あるので、そろそろ、動こうと思う。今週は、劇団員募集のチラシ作り。それと、まず、水曜日に、一人と会う。足で、劇団を作ろうと思う。足と、酒で、劇団を作ろうと思う。（話をするってことです）

さて、この日記は、私の観劇日記、読書日記、日々徒然なることを綴ってきたのであるが、今日から、それプラス、新劇団結成日記も記していこうと、思う。はてさて、「ああ、あの人、ちょっと地味で渋い作品を作ってたけど、消えちゃって、今、どうしてんのやろ？」と思われるのか？無事、旗揚げ公演にたどり着くことが出来るのか？あんまり、そんな日記はないんではないかな。まあ、自己満足ですが。現在、劇団員は、私、１名です。劇団名すら決めていない。

「天草記」松田正隆
「悔しい女」土田英生
「これは白い山ではなく」鈴江俊郎
（以上、ＬＥＡＦ１２号より）

「佐武と市捕物控」２巻
「サイボーグ００９」１、２巻
石森章太郎（小学館文庫）
読了。

8月23日土曜日　現代詩

「言葉の力を贈りたい」ねじめ正一（ＮＨＫ出版）を読む。
著者による現代詩入門。今度はねじめさんに、現代詩を紹介してもらおう。金子光晴から、金子みすず、甲本ヒロト、宮澤賢治、中也まで。ええ本でした。「比喩はコトバを歌い上げる方向に働く。歌い上げるとコトバはどうしても力んでしまう。井伏さんはコトバに力みがない。」（井伏鱒二に対するコメント）
「仕事を持ち、家族を持ち、社会での色んな役割を持った普通の人が、あるとき、すっきりしたただの人間として立って言葉を発する。」「コトバが正確に、あるべきところに、きちんと置かれている。」（辻征夫のコメント）
「見なくてもいいものまで見てしまう。自分のことで忙しい人間が見ようともしないものを何日も何日も見続けてしまう。」（山之内獏のコメント）
などなど。印象に残る。
私は、やはり、前から好きだった山之内獏の詩は好きだな。
北村太郎の「終わりのない始まり」は、もう泣きそうになる。
甲本ヒロトの詩は「ミサイルマン」が取りあげられ、「捨て身のコトバ」と評されている。
吉岡実の「僧侶」という詩は、シュールやけど、ホントに素晴らしい。
読みながら、ニヤニヤしてしまった。新しいおもちゃを買ってもらったような気持ちである。

8月22日金曜日　京都１１区

アイホールにてＭＯＮＯ「京都１１区」を観劇。
笑ったなあ。こんなことを書くと恥ずかしいのですが、自分の感情とリンクしてもうて、泣きそうになりました。みんな笑ろうてんのにね。芝居で泣きそうになるなんて、ホントないのに。ヤバかった。舞台は「残すべき京都ではない」と決められ、ゴーストタウンと化しつつある地区の喫茶店。めちゃめちゃええ芝居でした。今のところ、今年度の１位です。

8月21日木曜日　それを夢と知らない

創造館にて、劇団太陽族「それを夢と知らない」観劇。
再演。初演はＯＭＳ。この作品は岩崎さんの作品の中でも、かなり好きな作品で、楽しみにしていた。初演より、スマートになった印象を受けた。岩崎さんが描くセピア色で懐かしいシーンが好きです。

「自転車不倫野宿ツアー」平野勝之（太田出版）を読む。
ステキなタイトルでしょ。副題は「由実香」撮影日記、東京～北海道・礼文島、爆走１０５２Ｋｍ日記。ＡＶ監督とＡＶ女優が、Ｈをしつつ、野宿をしつつ、撮影しつつ、２人で、北端を目指す。その日記である。監督と女優の日記が交互に載っている。この監督は本気で女優に惚れている。2人は甘えあったり、喧嘩したり、どしゃ降りの雨にあったり、熱を出したり、北端の最果てで、クライマックス、食糞を撮影する。いやー良かったなあ。好きだなあ。ロードムービー。高橋源一郎も書いてたけど、すばらしき恋愛小説でした。最後に「平野勝之の妻による長めのあとがき」と題して、すべてを知って、送り出した監督の妻のあとがきがある。
この本は太田出版の円本ならぬ、８００円本シリーズの１冊。そんなシリーズがあったんやね。他の本も興味をそそられるタイトル。知る人ぞ知る観念絵夢の「マゾバイブル」、山田花子の「自殺直前日記」などなど。文庫化されたのは、「消えた漫画家」くらいか。

8月20日水曜日　詩歌

夏に稽古してないのは、10年ぶりくらいなのだが、忙しい。研修の嵐。研修に行かせられている。一昨日は部落史、昨日は技術家庭科、本日は不登校がテーマ。なんでもありです。

「現代日本の詩歌」吉本隆明（毎日新聞社）を読む。
吉本センセーが現代詩の詩人を紹介。大岡信から谷川俊太郎、寺山、俵、宇多田ヒカルまで。ちょっと夢中になったな。あんまり、知らん分野やし、よく読んでいるのは谷川さんくらいやし。おもろかったです。切り口、おもしろい。
谷川さんの詩は、論理的でないことを意識的に主題を選んでいる。他の人が取り上げないような小さな事象、なんでもない主題こそが人間性にとって重大なのだという価値観を信念としてもっている。と、切る。なるほどなあ、ですわ。

夜、旧友と飲む。

８月１９日火曜日　バニラ・スカイ

「バニラ・スカイ」を観る。
２、３年前くらいの映画か。トム・クルーズ主演。とても、興味深く観た。これも、「記憶」小説の変奏曲。（いや「記憶」映画か）記憶が蘇るにつれ、主人公はどんどん孤独になる。寂しくなるのではない。孤独に立つということだ。気負いもなく立つ。ラストのセリフ「オープン・ユア・アイズ」で、目を覚ました世界が、本当に望む世界だという保障はどこにもないが。
３０台半ばになって、「記憶」小説に魅かれるのは、人生における「記憶」の蓄積が半分を越えたからなんかな。高橋氏の「記憶」小説シリーズは再読なんだが、以前は、そんなに感銘を受けた印象がない。
映画は、「記憶」戯曲を書き終えたばかりの私にとっては、示唆に富む内容でした。映像がフラッシュバックしていくのは、映像のええとこでもあり、限界でもある（どうしても「ああ、またか」と思ってしまう）思いますが。
ＤＶＤを、家のパソコンでちまちま観た。ＤＶＤには、おまけがついてるのですね。監督のインタビューにこういうのが、あった。「オープン・ユア・アイズ（バニラ・スカイの原作になった映画。たぶん、メメントの監督の作品？違う？）を観たときに、フォークソングと、寓話と、詩と、夜中に誰かと電話で話していて、急に素晴らしいアイディアが浮かんだときの会話を聞いているような気分だった」と。夜中の電話は、私が勝手に解釈をすると、日記である。
戯曲＝フォークソング＋寓話＋詩＋日記
この図式は、今の私には、納得できる。

８月１８日月曜日　脱稿

本日、早朝に脱稿。久々に徹夜をしました。新作のタイトルは「空の驛舎」（「えき」と読みます。さだまさしの歌に「驛舎」ってありましたね。いやー書けましたなあ。いやいや。

夜、クオークの会。

８月１７日日曜日　緋い記憶

「緋い記憶」高橋克彦（文春文庫）を読む。
著書のライフワーク（と、いうようなことを、あとがきに書いてある）の記憶シリーズ。記憶が蘇るという約束はあるものの、さまざまなパターンで描く。ミステリ。わしは好きだな。あとがきに興味深い叙述。「まさに日記のつもりで、このシリーズを書いていた」日記＋民話ですな。

「退屈な読書」高橋源一郎（朝日新聞社）を読む。
書評。読みたい本が３冊ほど見つかる。

「ベルセルク」三浦健太郎（白泉社）１～２８巻を読む。
フャンタジー。基本ストーリーはドラクエ。魔物と戦う。まあまあでした。

８月１６日土曜日　インソムニア

「インソムニア」を観る。
不眠症という意味かな。〈調べずに書いているので〉舞台は自然に囲まれた田舎の小さな町。白夜。夜のない町にロスの刑事が殺人事件の応援にやってくる。前半、丁寧に捜査を追っていく。主人公の刑事は犯人追跡中、誤って同僚を射殺してしまうところから、物語は静かに動き出す。良心の呵責と白夜で何日も眠れない刑事。犯人役はロビン・ウイリアムズ。地味な映画ですが、本がうまいなあと思いました。主人公のラストの二つのセリフ「君は道を踏み外すな」と「もう眠らせてくれ」が、ピタッとアウトプットされる。ちゃんと伏線がはれているので、パズルのようにセリフがはまったなあという印象。主人公の行動に変化が起きる論理性をつけるために、宿屋の女将とのシーンをきっちり配置している。地味ながら好感を持った作品でした。

「伊賀忍法帖」山田風太郎〈角川文庫〉を読む。
根来７人僧と伊賀忍者の７対１の話。伊賀忍者が鉄壁な強さや忍術〈いやいや忍法ですね〉を使うわけではないのに、異形根来僧を一人ずつ撃破していくおもしろさ。ロマンスも振りかけてある。

8月15日金曜日　絵の中のどろぼう

録画をしていた柄本明の一人芝居「煙草の害について」を観る。
チェーホフの作品。このレパートリーは何年か前に生で見たことがあるのですが。今回はモスクワでの公演。「講演をしてこい」という家内の命令できた老人。聴衆に向かって語り続ける。笑ったなあ。柄本明っていう役者はめちゃくちゃ好きですね。

「絵の中のどろぼう」文　友部正人　絵　スズキコージ〈ばるん舎〉を読む。
絵の中に住むどろぼうの話。他人の恋愛の邪魔をして、死に追いやったりする。ムスメで試す。おもろいらしい。イヨネスコの絵本もそうだったけど、本業でない人の絵本でも、言葉の魔術師が書いた絵本は、子どもが食らいつくなあ。そういう本はいつも、危険な香りがして、読み聞かせながらドキドキするんですが。

「最良の日、最悪の日」小林信彦〈文藝春秋〉を読む。
週刊文春のコラムを集めたもの。１９９９年分。この人のコラムは「トレビア」の宝庫ですね。いつも、一挙に読めてしまう。

昨日の話は撤回。鳴きました。鈴虫。午前２時ごろから、朝まで。新しい棲家に慣れるのに、時間がかかったみたいです。本日は、４令幼虫から成虫に変貌する脱皮の瞬間をライヴで見ることができました。　

８月１４日木曜日　鈴虫

ツマとムスメが謎のバザーで買った鈴虫が２匹、我が家にはいる。２令幼虫から育ててる。鈴虫は成虫になるまで、（リーンリーンと鳴くまで）４、５回脱皮する。今、４令幼虫なのだ。２令幼虫はミリ、４令幼虫は２センチにもなり、どんどん大きくなる。最近、２匹ともメスだというのが、発覚したのだ。ムスメはリーンリーンと涼しげに鳴くのを今か今かと楽しみにしている。
しゃあないから、今日、大雨警報の中、オスを求めてさまよいました。オスを３匹、メス１匹買いました。オス１匹128円、メス1匹98円。なんの根拠でこの値段？で、書きたいことは、店の兄ちゃんが大きな水槽に入っている鈴虫を、持ち帰り用の紙の虫かごにいれるときに、無造作に、むんずと鈴虫をつかんだのね。たぶんバイトやと思うけど、虫愛ずる人が見ると、最悪な虫の扱い方なのね。で、家に帰って見ると、４匹中、２匹の片方の触覚のないのね。そのせいかどうか知らんが、オス鈴虫は夜になっても鳴かないのね。
「兄ちゃん、虫、売ってんねんから、虫の扱いに気ぃつけな」って、「触覚って人間で言うたら、目やねんで。目をついたってことやで」って、そう思った話でした。

素晴らしきバンド「たま」が、１０月に解散という悲しいお知らせを聞く。ショックです。

「生活が好きになった」友部正人（晶文社）を読む。
著者、３０代の頃のエッセイ。自分の家族のこと、友人のこと、旅のこと、唄のこと。友部正人は名古屋のある劇団で歌いはじめたそうだ。へえ、へえ、へえ、へえ。70年ころ、黒テントで、歌ってたそうだ。へえ、へえ、へえ、へえ。早川義夫の「かっこいいことはなんてかっこ悪いんだろう」というアルバムを聞いて涙がとまらなかったそうだ。
音楽を聴いて泣く経験って、あったかな。早川義夫の復活ライヴで「ラブジェネレーション」を聴いたとき、涙が流れたな。ブルーハーツの大阪城ホ－ル、「ハンマー」という曲で、真島昌利が、何フレーズか歌うのだが、そこで、流れたな。真心ブラザーズの「爆笑ワルツ」で、流れたな。アンジーの「銀の腕時計」って曲が優しくて、流れたな。

まだ２回しか見てへんけど、「トレビアの泉」っておもろいですね。

８月１３日水曜日　くノ一忍法帖

「くノ一忍法帖」山田風太郎（角川文庫）読了。
おもろかった。「甲賀～」の方が好きだけどね。くノ一編だから、忍法は男も女も全部性関係。エロですな。忍法名だけ書くので、どんな忍法か想像してみましょう。
「忍法やどかり」宿を借りるわけですな。「忍法幻菩薩」菩薩を見るのですな。「忍法天女貝」スッポンですな。「忍法夢幻泡影」「忍法筒涸らし」お、おそろしいのですな。「忍法肉鞘」「忍法人鳥糯」精液が強力な粘着力を持っているわけですな。「忍法恋しぐれ」きれいな名前ですが、精液を雨のように降らせるわけですな。などなど。

8月12日火曜日　ねこのねどこ

本日の研修はスクールカウンセリング。わしは絶対カウンセラーに向いてないやと思いつつ、興味深い話。エピソード研究はグループ討論。このグループ討論はさせられてる感があり嫌いなのであるが、エピソードを教師側と生徒側に分かれて討論するのは、なるほどねーと思いました。真実なんてたどりつけないんだけど、双方の立場から物を見るのは劇作に通じる。

帰り、久々にCDを購入。
「ねこのねどこ」高田渡
「大阪へやってきた」友部正人

「ねこ～」は高田渡が８０年代に唯一出したアルバム。フォークあり、カントリーあり、ブルースあり、一番立ってくるのが、声。音が気持ち良い。夏にピッタリ。
「大阪～」は友部のデビューアルバムにして名曲揃い。マンドリンで高田渡も参加。若い頃の作品なので、現在のユーモア性がちょと弱いかな。でも、古くないね。

８月１１日月曜日　たま

劇団ブンブンブエノ「いなくていい人」をビデオで観る。
近藤芳正プロデュースで、酒井敏也とか山西淳とか秋津さんとか俳優さんのダンス公演。（トライヤルダンス公演と表している）演出、振付、イデビアンクルーの井手茂太。音楽、演奏、たま。この３要素が合わさるのが、おもしろい。俳優はサラリーマン、OL、掃除のおばちゃん、キャリアウーマンに扮して、踊る。動きがおもろい。かわいい。イデビアンクルーはすごいなあ。ワークショップ公演は観たことあるが、本場は観たことないのだ。振付も素晴らしいが、なんといっても、たまの音楽が良かった。たまの唄ってなんて懐かしくて、せつなくて、哀しくて、残酷なのだ。（ありきたりなことしか書けないや）
ラストの２曲はホント良かったので何度も巻き戻して聞きました。知久さんの甲高い「いーなくてーいーいーひとー」のボーカルで、俳優たちは、何度も何度も立ち上がっては転び、立ち上がっては転び。
私は東京のプロデュース公演は、観たいものが多い。

８月１０日日曜日　解散

１１年続いた劇団を解散しました。
変な感想ですが、照れくさいですね。上記のようなことを書くのは。過去を振り返ろうにも、忘れっぽいし、だいたい今までの公演のチラシもどっかいってないんだもの。最近は解散のお知らせのDM作業とかしてました。鋼鉄猿廻し一座を観てくれたお客様、スタッフや客演の方々、ありがとうございました。本当に感謝しております。またボチボチやっていきます。
このサイトも漂流サイトになりますな。表紙変えんといかんな。

8月9日土曜日　ハリガネムシ

「ハリガネムシ」吉村萬壱（文藝春秋より）読了。
芥川賞作品。著者は大阪の養護学校の先生である。ので、興味を持った。
演劇でも小説でもガッコの先生や元先生の作品があるが、一見して「ああこの劇作家は学校の先生なのね」とわかる作品はたいがいつまらない。役者もそう。あれは何故なんだろう。学校という小さい小さい特化社会の定規で物事を見るから、登場人物やネタが画一的になるのね。普遍性とステレオタイプとごっちゃにする。
この作品はおもろかった。高校教師が風俗嬢と出会い、自らの残虐性に気付き、堕ちていく話。キャラもネタ新しくないし、精描写も暴力シーンもそこそこであるのだが、「以前よりも簡単に人を無視できるようになった」というような描写が怖かった。風俗嬢の子どもと海水浴にいくエピソードも、やりきれないし、ドキドキした。

8月8日金曜日　スズメバチ

前々から薦められていた「スズメバチ」を観る。
いやいやあっという間の1時間40分。郊外の工場に侵入した泥棒グループ、マフィアのボスを護送中に襲われ、工場に避難した護衛警察グループ、ボス、ボス奪還を図るマフィアグループ、工場の警備員2人、泥棒グループを外で待ち受ける仲間の少年、もう、それぞれの位相がしっかりと太く描かれている。これはおもしろい映画でした。

8月7日木曜日　十七人目の死神

「十七人目の死神」都筑道夫（角川文庫）旅先にて読了。
11本の短編。怪談小説集。様々な趣向を凝らした怪談、幻想小説。「寸断されたあとがき」と題して、短編ごとに著者自身の解説があり、どんなモチーフで書き始めたか、改稿するにあたって何を直したか、小説の目論見などをストレートに書いているのが、おもしろいし、珍しい。主に神話や古典を触媒にして小説の想を得るそうだ。私はこの人の語り過ぎない終わり方が好きですな。荒唐無稽な世界に説得力を与えるシンプルな文体と。

８月５日火曜日　化石

本日は化石クリーニングです。仕事です。研修です。３０万年前の石に埋もれた葉っぱを何枚もコナゴナにする。今知ったわけじゃないけど、わしは相当不器用である。時間を壊した気分で少しだけへこむ。三葉虫の紙の模型を作る。グロテスクなダンゴムシ。エビとダンゴムシと三葉虫はみんな同じ甲殻類なので、みんな脱皮をする。昨日とはまた違った時間の流れ方だ。寝不足せいだ。

８月４日月曜日　光合成

朝から光合成の実験をしていました。酸素は発生するのか？二酸化炭素は吸収するのか？というやつです。仕事です。研修です。たまには植物と付き合うのもいい。時間の流れ方が違う。簡易分光器も作りました。虹の出来る箱です。

夜、想流私塾で、短歌を作るはめに。

８月３日日曜日　ちんちくりん

「ちんちくりん」友部正人（ビレッジプレス）読了。
著者の詩のようなエッセイ。エッセイのような詩。最近出た本であるが、書かれたのは７０年代前半。生活から立脚した詩、言葉。良かった。セックスの詩もあるんだね。固有名詞を唄っている。谷川俊太郎との対談もある。対談とは名ばかり、大詩人が友部にインタビュー。２５歳の友部正人は大詩人に臆することなく、ぶっきらぼうに、大胆に答えている。
あれ？「ちんちくりん」っていう名前のお酒ありましたっけ？気のせいかな。

８月２日土曜日　YOSHII ROBINSON

吉井和哉がソロデビューするそうです。
YOSHII ROBINSONという名で。YO-KINGとかOP-KINGとか、最近の３０代は、もう、って感じです。かっこいいです。楽しみです。１０月１日です。あっイエモンの吉井です。何年か前、よくライヴに行きました。ツマがファンクラブの会員なのです。最近の私の夜は、執筆、犬夜叉、執筆、イエローモンキー、執筆、犬夜叉、執筆、イエローモンキー、、、というふうです。熱帯夜は過ぎていきます。完全に夜型です。
今日はサルマワシの会合がありましたが。
で、もって、今日は久々の腹痛です。

８月１日金曜日　刑務所の前

「刑務所の前」花輪和一（小学館）読了。
自身の刑務所体験を丁寧にスケッチした名作マンガ「刑務所の中」に続く第２弾。まず１ページめの書くに至った経緯から始まるのは、おもしろい。著者は銃刀法違反で逮捕されたのだが、錆付いてボロボロの拳銃を手入れする描写と、刑務所でのエピソード、時代劇、「種子島」を作る父子と、祈祷師、狐付きの女の話、３つのエピソードがパラレルに進められる。

「キーチ」４巻、新井英樹、読了。

７月３１日木曜日　ターン

「ターン」北村薫（新潮文庫）読了。
著書の「スキップ」「ターン」「リセット」の時の３部作の第２弾。版画家の主人公は、ダンプと衝突すると、時の狭間へ落ちる。自分一人の世界。同じ一日の繰り返し。圧倒的な孤独。著者は前半を主人公の中のもう一人の自分を語り手として、物語を進める。キャスト・アウェイでも、無人島に漂流した男は、バレーボールに顔を書き擬人化して、対話をし、狂わずにすむんだったかな。「スキップ」も、そうだけど、この人に好感が持てるのは、現実の時間の流れがきっちり押さえられているところかな。安易なロマンで酔っ払わせてくれない。ありえないことは、ありえないのだ。北村薫は宮部みゆきより、好きだな。

７月３０日水曜日　名前のない商店街

「名前のない商店街」友部正人（思潮社）読了。
詩集に読了って似合わないなあ。ながめるもんやし。初期の作品集。友部正人の詩こそ「日記＋説話」であるなあと、思う。それにしても、いいなあ。あたしは好きだなあ。若いときは深いなあとでも思うのでしょうが、ただ、ひたすら、読んでいて気持ちいい。最後のページの「ぼくは君を探しに来たんだ」という歌は名曲です。この前、生で聞いたんだよなあ。「絵葉書」という詩で、「もう死んでしまった金子光晴が、バス停留所で立っていた」というくだりがある。「バス停」も、異界の入り口に似合う。ケラさんの中篇に、死人とバス停で交流する話が、そういえば、ありました。

７月２９日火曜日　記憶小説

「蒼い記憶」高橋克彦（文藝春秋）読了。
記憶がテーマの短編１２本。「記憶小説」というジャンルはある。
１、主人公が、ある記憶だけ失っている。
２、主人公に転機がある。
３、あるきっかけで、記憶を失っていることに気付く。
４、記憶を探っていく。
５、過去の事実を知る。
６、主人公の変化。
と、いう流れ。
プロットとして、１では、主人公にとって忘れたいような事柄であり、忘れてはいけない事柄である。２は、簡単なところで、仕事をやめたとか、同窓会とか、主人公の生活の変化。（ささいなことでも良い）３は、記憶に踏み込むきっかけ。異界とをつなぐ小道具や場所がいる。（過去の事＝非日常、異界だと私は考える）「音」とか、「匂い」も多いのが、おもしろい。記憶を閉まっておくところが、脳の古い場所であり、嗅覚と聴覚が覚えている。４は調査、著書出身の東北地方に帰ることが多い。あと、その頃に関わる人々に聞くとか。５は、序破急の急、主人公が新しい事実、新しい解釈に行き当たる。６で、主人公は癒されたり、苦しんだり。
「記憶小説」は優れたミステリになるのだ。読者は主人公とともに謎の解明を体験できる。１２編とも、様々な手法が凝らしてある。見事ですな。おもろかった。幽霊になった母親が幼い自分を助けてくれた「幽かな記憶」の掌編が好きだった。
「記憶戯曲」もある。
「記憶小説」「記憶戯曲」はプロットをしっかり立てないと、作家のご都合話になってしまう。

７月２８日月曜日　ロード・オブ・ザ・リング

「戯曲＝日記＋説話」という話を聞いて、自分は納得したんですね。直感ですが。宮沢章夫氏は「神話が書きたい」と言っている。で、最近、ずっと引っかかっている。自分が納得した理屈が知りたくて。
だから、遅ればせながら、「ロード・オブ・ザ・リング」を観た。「ハリーポッター」の１作目を観て、あまりのつまらなさに、「ハリー」と、（何故か）「ロード～」を観ないでおこうと決めてたのですが。想像通り、指輪をめぐって、善と悪が対立する。指輪が悪にわたると世を破滅させるほどの邪悪な力を持つという。「犬夜叉」で言えば「四魂の玉」。ドラゴンとかミスリルとかエルフ、ドワーフ、魔法使いなど、神話単語を聞いてるだけで、ドラクエやF・Fを思い出して、スーファミ世代の私は楽しいのだが。指輪を闇に葬るために、パーティーを作り、旅立つ。桃太郎、７人の侍、など、得意技を持ち寄り、パーティーを作るのはエンターテイメントの作りのひとつ（と、ある人が言ってましたが）なるほど、この世にごまんとあるパターンであるが、ワクワクはする。３時間もかけて、物語は序章で終わる。（ハリーははしょったつまらなさがありましたが）
物語の骨太な基本をしっかりと貫いているが、宮沢氏が「書きたい」と言っているのは、こんなことではないだろう、と、言うことはわかる。「神話」に引っかかる。
「ハリー」と「ロード～」は、もう観ないでしょう。

７月２７日日曜日　清流劇場

芸術創造館にて「ホーキ星の出た日」清流劇場、観劇。
公民館らしき場所で劇団が稽古をしている。基地が隣接しており、演習のサイレン、飛行機の音が不穏な気持ちにさせる。沖縄だろうか？関西弁で演じられているので、たぶん違う。近未来というよりも、ボタンを掛け違えたもうひとつの現在のような気がする。（現在がきっちりボタンをとめているというわけではないが）それが、興味深い。ジャンヌ・ダルクの劇中劇と家族の話が出てくる。不穏な外部、劇中劇ではみんなが持ち寄ったボロキレで旗を作る。装置としての日の丸の旗が床に敷かれている。その対比。最後には爆撃音。音響、照明が印象的。私自身は家族の問題は国を越えると思う。国より家族が大事だもん。いやいやこんなこと書きたいわけじゃない。国って何？ってことですよ。うまく書けないや。

７月２６日土曜日　妊娠小説

ツタヤでＣＤを借りる。
「ＩＴ’Ｓ　ＭＹ　ＲＯＣＫ’Ｎ’ＲＯＬＬ」ＹＯ－ＫＩＮＧ
「サブリナ・ヘブン」ミッシェルガンエレファント
ＹＯ－ＫＩＮＧは奥田民夫になれるのか？（ならなくてもいいけど）悪くないんだけど、テンション（緊張感）が低くく感じられる。真心ブラザーズの後期の完成度の高さ、とりわけ、ラストアルバムのすばらしさに比べると物足りない。気楽な感じを狙っているのかなあ。歌声は相変わらず優しいけど。ミッシェルは声もそれぞれの楽器の音も相変わらず、かっこいい。が、昔よりとっつきが悪い。

「妊娠小説」斎藤美奈子（筑摩書房）読了。
笑える文芸評論。たぶん著者のデビュー作。日本の近現代文学には、「病気小説」や「貧乏小説」とならんで「妊娠小説」という伝統的なジャンルがあります。と、いきなり、ナナメに、鋭く切り込んでいく。俎上に上げられる作品は「舞姫」から「太陽の季節」「風の歌を聞け」「テニスボーイの憂鬱」「クラウディー」まで。鴎外も島崎藤村も大江健三郎も龍も春樹もめったぎりである。数々の妊娠を取り扱った小説を大胆に解体する。説得力がある。笑いながらも、小説の成り立ち、プロットの作り方など、が、鮮明になる。これを読むと、軽々しく妊娠戯曲なんて書けない。（でも、書くと思うけど）私の長編処女作「月の氷」は妊娠が重要なプロットになっている。妊娠小説はデビュー作と自伝的小説に多いと書いてある。やばい。妊娠戯曲で有名なものってあったかな。鈴江さんの作品に２人の女を妊娠させるのがあったな。あれは印象的であった。

7月24日木曜日　またふたたびの玉子魔人

「またふたたびの玉子魔人」高橋克彦（中央公論社）読了。
この人のエッセイは好きです。話題の傾向として、小説を書くこと、東北のこと、浮世絵のこと、玉子のこと、好きな映画のことに、大別できる。また、同じ著書のエッセイを読んでいると、重なる話が出てくる。初めて賞にノミネートされたとき、編集者に「小説家になりたかったら10年書くな」と言われた話は、もう何度も登場している。10年書かずに、引き出しを増やせというわけだ。もっとも、その編集者は会う小説家志望の人全員に同じことを言っていたらしいというオチがつく。著書はその言葉に従い、12年後、乱歩賞を取り、デビューする。いい話だと思う。
今、執筆中の戯曲はいきづまっている。毎度のことだ。先の展開が見えない。もっとも全部最後まで決めて書き始めたことはない。書く本人がつまらなくなるからだ。かと言って準備不足はいなめない。書きつつ、資料を集めつつ、である。不合理だ。
まあいつものことであるが。
高橋さんの書き方は、おこがましいけど、私と似ている。共感するところが、たくさんある。

7月23日水曜日　百年の愚行

重油まみれの海。枯葉剤を撒布する米軍機。サイ、ゾウ、イルカの死体。実験用の動物たち。ゴミの山。チェルノブイリ。上海への日本軍の空襲の後には真っ黒になった2歳の子どもが泣き叫んでいる。銃殺。ボスニア紛争。ガス室。アパルトヘイト。スラム。難民。畸形の魚。
「百年の愚行」と題された写真集を見た。

7月22日火曜日　安住の地

「安住の地」１、２巻、山本直樹（小学館）読了。
中央アジアの「アリエヘン」という町。周囲は戦争。誰が何と戦っているかは不明。登場人物たちはのどかに壊れている。セックスも暴力もあるのだけど、どこかのんびりしている。空間と時間が、緩やかに麻薬のように混濁する。良いですな。山本直樹節、健在。

７月２１日月曜日　夏への扉

「夏への扉」ロバート・Ａ・ハインライン（ハヤカワ文庫）読了。
主人公の猫は冬が嫌いである。厳冬の日、家にある１１の扉のどれかは、夏に通じていると思い込んでおり、扉を開けて欲しいと飼い主にせがむ。というエピソードから、物語は始まる。恋人と親友にだまされ、会社を追われた主人公は、彼らに復讐するために、３０年間の冷凍睡眠に入る。期待しすぎたせいか、イマイチであった。タイトルは好きなのですが。

本日は芝居のハシゴ。
昼、売り込み隊ビーム「よせばいいのに」ヘップホール。田舎の喫茶店。リニューアルオープンのために様々な人々が集まる。三谷幸喜の「みんなのいえ」みたいな感じ。スケッチでした。
夜、逆境ヴァンド「はつかねずみの週末」マジックランプ。これはねえ、しみじみ良かったねえ。小さな会社の慰安旅行。若い女のセリフ「にゃーお、人間はいろいろあるのだ。にゃーお」なーんて、いいセリフだなあ。登場人物たちは、それぞれの想いを抱えて生きていくんかなあと思えました。先に本を読ませてもらいましたが、読んだときよりも、良かった。ね、言ってたでしょ？前に、私。いい芝居作ってるんだから、お客さんも、もうちょっと入って欲しいね。

７月２０日日曜日　新宿梁山泊

扇町公園にて新宿梁山泊「唐版　風の又三郎」観劇。
三幕、３時間半の大作。良かった。梁山泊は最近、唐さんの初期の戯曲を取り上げているが、その企画は今後も非常に楽しみである。

７月１９日土曜日　友部正人のコンサート

痛風再発。やはりな。最近の不摂生、飲みすぎが原因。この１年半くらいはなりをひそめていたのに。やはり、ビールは駄目だ。総合病院の整形外科に行く。風邪気味なので、ついでに内科も。痛風はやっかいだ。不治の病であるし、ぜいたく病とも言われ、自慢できない病気である。病院でもらった薬を飲むと、劇的に効く。それも、余計かっこ悪い。

夜、おっさんの歌を聞きに行く。５０過ぎのおっさんの歌。阿倍野ロクソドンタにて。ギターとハーモニカと歌と声と言葉。弾き語り。酔いも手伝い、言葉がいちいち身体に染む。この人の歌は隣のことを歌いながら、宇宙に跳ぶ。地球や戦争のことを歌いながら、「君」に還る。気持ちいい。言葉がベトベトしてなくて、あったかい。「夜の中の鳩」「すばらしいさよなら」という２冊の詩集を購入。サインも、もらっちゃった。

７月１８日金曜日　バカの壁

私は嫌なやつだ。職員室という公的な場で、相手の言葉尻をつかまえ、矛盾点をつき、相手をつるし上げることに、どんな意味があるのか。言葉を連ねがら、この場の状況をうまく利用している。後味悪し。飲みに行っても酔えない。

「ホラー・コネクション」高橋克彦（角川文庫）読了。
著者の対談集。対談の相手は荒俣宏、岩井志麻子、瀬名秀明、都筑道夫、丸尾末広、宮部みゆき、というそうそうたるメンバー。テーマは「ホラー小説を書く」

「バカの壁」養老孟司（新潮新書）読了。
「万物流転、情報不変」「無意識」「脳と身体」などなど。示唆に富む内容。

７月１７日木曜日　甲賀忍法帖

今日は朝からずっとイライラした。最近、こんなにイライラすることはなかったのに。仕事をしない人がいるのだ。近くに。いつもはその人を１キャラクターとして捉え、人間観察にいそしんでいたが、今日は余裕がなかったな。いかんなあ。寝不足のせいだ。で、寝不足の原因は、この本。

「甲賀忍法帖」山田風太郎（講談社文庫）
読了。

徳川家の世継問題に巻き込まれ、甲賀忍者１０名、伊賀忍者１０名が争う。蜘蛛の巣をはる忍者、真空を作り相手の顔を削り取る忍者、蝶を操る女、ゴム鞠男、不死の男、官能で殺すくの一、ヒルのように相手の身体に吸い付き皮膚から血を吸う女、他人の顔をコピーする男、忍術返し、忍術を無効にする瞳、などなど。伊賀甲賀、双方、忍術の限りをつくし、争う。おもろかった。全滅するラストの終わり方も、あっさりして、良い。おもろい。１９５９年に書かれたらしい。すごい。「ワンピース」も「ジョジョ」も「男塾」も「キン肉マン」も「風魔の小次郎」も「リンかけ」も、山田風太郎の子どもたちではないか。

７月１６日水曜日　わかってきました

「わかってきました」赤瀬川原平（講談社）読了。
「わからなくなってきました」という宮沢章夫の本があったが、それに影響を受けて著者はタイトルをつけたらしい。（と、どっかに書いてあった）副題に「科学の急所」とあるように「科学的」な仕事の取材レポート。取り上げられているのは、ペット探偵、ヒヨコ鑑別師、複雑系、催眠療法、「気」の研究、白亜紀インパクター、「酔い」の研究などなど、馴染みの薄いものが多い。
「人体は重力を加速度として感受している」とか、植物の生体電位を研究している先生の話の「植物は人間や動物にとっては空間的な存在として、逆に、人間や動物は植物にとっては時間的な存在として共存し、自然の秩序を創っている」とか、印象に残る。「アフォーダンス」の考え方がおもろかったなあ。「アフォーダンス」というのは・・うまく説明できないから、書けません。養老さんは解剖学者の物の見方で、世の事象を語るのが、私のおもろいと思うところであるが、この本は、真逆で、普通の人の視線で科学を眺める。それが、おもろい。普通の人といっても、「観察」の天才、赤瀬川原平やけど。

７月１５日火曜日　模倣犯

「模倣犯」を観る。（監督　森田芳光　原作　宮部みゆき）
前半、連続殺人を断片的に見せる。情報をニュースの中継、テレビのワイドショー、インターネットなどで知らせる構造。挿入されるＣＭ。一連の犯罪と謎をインプットし、時間を戻して、犯人側から再度たどっていくことにより、謎が解明されていく。前半はもったんだな。演出は、順序入れ替えと、映像でひきつけるが、本当は被害者の家族である山崎努のおかげであろう。宮部みゆきのキャラは身体性にとぼしいが、山崎努は説得力あるもん。犯人の中居君がテレビ出る頃から、急につまらなくなる。中居君は、、、初め、めっちゃ下手やな、と思って観ていましたが、ウソかホントかわからない、リアリティーのない演技は、この犯人の役に合うかもしれないと、途中から思いました。中居君が犯人だと、努が気付いてからは、あっという間、あっけない。中居君は文字通り、自爆。（ワイドショ－の本番中、爆弾を抱えて死ぬ）おいおい原作が長いからって（読んでないけど）はしょりすぎちゃうんか。「模倣犯」という言葉の絡ませ方もイマイチ。タイトル好きやったのになあ。ラストはつまらない。犯人中居君は自分の子ども（赤ちゃん）を努に託す。今までどこにおったんや、その赤ん坊。カバンの中に赤ん坊を入れて、公園の花壇に置いてたら、誰か気付くやろ？赤ちゃん泣くやろ？誰が置いたんや？本人が置いたとしたら、いつ置いたんや？ずーっと置いてたら死ぬやろ？「模倣犯」の謎を知りたければ、ＤＶＤを買ってくださいやって、せこいんじゃあ。ラストシーン、努は赤ん坊を抱く。おい感動的なＢＧＭで誤魔化すな。おいカメラ引くな。空まで引くな。ミステリやで。これは、怒るやろ。原作を読まんとな。ああ宮部みゆきは徹夜で読んで、あとは一切残らないのに。でもなあ、気になるから読むかも。しかし、宮部みゆきの話は、中年以上の男、若い女、少年というような家族ではない他人同士がコミューンを作りますな。
　

７月１２日土曜日　疲労・・・

今週の疲れで半日寝てました。
夜、サルマワシ、ミーティング。
そうそう飛田演劇賞でうちの推薦した池辺ちゃんが照明の賞をもらえたそうです。パチパチ。
久々にＣＤ購入。もちろんＴＳＵＴＡＹＡのワゴンセール。ＣＤは何年も定価で買っていない。
スクエアのベストとグレープのベストと斎藤和義の「３５ＳＴＯＮＥ」
懐古趣味。スクエアって劇団やなくて、フュージョングループですよ。中学生くらいの時にオジー・オズボーンやラット、モトリ－クルーなどのハードロックと、ＲＣ、ＡＲＢなどの日本のバンドと、フュージョンの３種類を並行して聞いていました。で、その頃、フュージョンで聞いていたのはカシオペア、ナニワエクスプレス、スクエア、高中正義かなあ。カシオペアは心地よく、ナニワはテクニック（ベースがかっこいい）、高中はギターの音色だけでＯＫ、スクエアはドラマチックで臭かったですね。「マジック」のベースソロを必死で練習して挫折してバンドではなく芝居を始めたんだと、今、思い出しました。いやー懐かしい。
グレープは「さだ」ですよ。私はさだまさしのアルバムは１枚目から５枚目くらいまで買っていた。初期のアルバムタイトルはみんな「帰去来」とか「私花集」とか３文字熟語やったんですよね。
で、「３よし」（斎藤、山崎まさよし、中村一義）の一人、斎藤和義のＣＤは・・・これが、もうすでに持ってたんですよね。
はあ、疲れてんな。

７月１１日金曜日　くじらの墓標

昨日、今日と岬町の海洋センターに行っておりました。ええ、仕事です。宿泊訓練というやつです。天気に恵まれ、もうヘトヘトです。バテバテながら、帰り、同僚と打ち上げ、若者と飲むと、ついつい飲み過ぎてしまうのは、おっさんの証拠であろう。

「くじらの墓標」坂手洋二（テアトロ１９９３．３より）読了。
くじらという素材は演劇の素材として魅力にあふれていると私は思う。くじらの集団自殺、くじらの歌、気泡の網を作るザトウクジラ、皮膚病を患ったようなセミクジラの顔など、そそられるエピソード満載である。北村想「エトラン座のみなさま」に、くじらを水槽ごと未来へ送り込むといったエピソードが出てくる。安部公房もエッセイ「死に急ぐ鯨たち」で、集団で座礁するくじらについてふれている。私は、養老さんのエッセイでくじらに興味がわき、今、くじらにややはまっている。

７月９日水曜日　怪談部屋

「怪談部屋」山田風太郎（出版芸術社）読了。
怪談の短編集。タイトルは「蜃気楼」「人間華」「手相」「雪女」「笑う道化師」「永劫回帰」「まぼろし令嬢」「うんこ殺人」「陰茎人」「冬眠人間」「双頭の人」「畸形国」「黒檜姉妹」「蝋人」楽しいから全部書いてしまった。奇抜なイメージ。原色の世界。説得力のある楽しい描写。跳梁する犯罪、跋扈するフリークス、情欲、変態。劇画っぽいですが。楽しかったなあ。
あとがきで、著者は、「怪談というものは理におちては怖くない。あとで合理的解決というものをくっつけては面白くない。しかし、私たちが或る怪談を着想するときは、近代人のつねとして、ほとんど必然的にその合理的解決なるものがその話にくっついてくる。（中略）怪談は、やはり徹頭徹尾、荒唐無稽なものでなくてはならない。荒唐無稽の世界を描いて、読者を一種の雰囲気に引きずりこむには、天才的文章力を必要とする。たとえば、鏡花のごとく。そうでなくては、書く本人だけいいきもちになって、読者はたんにばかばかしがるよりほかはない。第一、むかしの人はお化けを信じていたが、今の人は信じちゃいないのだから、（後略）」と、書いている。むむむ。なるほどねえ。
「人間華」は「骨髪峠」などのモチーフである死体を養分として咲く華の話である。子どもの出来ない夫婦。下半身不随の妻が亡くなり、医者は妻の死体に華を咲かせる。ここまでだったらよくある話、医者は生きている人間に咲く花を研究する。やがて、生きている人間の血を吸う赤い花の開発に成功する。妻の腐った死体に咲く青い花。医者の身体に咲く赤い花。医者は自分の華のおしべのどろりとした花粉を妻の華のめしべにつけようとする。

７月８日水曜日　けんじの大じけん

「けんじの大じけん」北村想（テアトロ１９９５．１１より）読了。
舞台は観てない。宮沢賢治を悪役にしたピカレスク・ロマン（と、最初のト書きにある）。宗教の話。生きることに付随する矛盾をえぐりながら、肯定している。しかもユーモアを交えて。演劇のある一面は思考の装置であると思い出させてくれる。

7月7日月曜日　ものいふ髑髏

「ものいふ髑髏」夢枕獏（集英社）読了。
怪談短編集。短編10本。タイトルは、表題作、「夜の訪問者」「抱きあい心中」「びくいしとい」「闇の中の小指」「安義橋の鬼、人を喰らふ語」などなど。現代の怪談はどうしても、不思議な怪異があって、謎解きがあって終わるパターンが多くなるのはしょうがないのでしょうか？おもろくないわけではないんだけど。怖い事象をインプットしたら、アウトプットして、オチつけんと、読者がなっとくしないのか？怪談は難しいね。説明されてもなあ。かと言って、いいっぱなしになると「新耳袋」とか「学校の怪談」とかつまらんものになってしまうし。「陰陽師」の作家らしく私は後半２本の時代劇が好きでした。「安義橋～」は白石加代子の百物語シリーズへの書き下ろしらしい。

7月6日日曜日　幻想映画館

「幻想映画館完全版」高橋克彦（角川文庫）読了。
著者の映画評。日本の怪談映画の評が印象に残る。私はほとんど見てない作品ばかり。怖いからね。山本薩夫「牡丹燈籠」中川信夫「地獄」「東海道四谷怪談」を特に推薦している。見たいなあ。４、５才の時にテレビで何の映画かドラマかわからないが、「四谷怪談」を見ていたのだ。画面に釘付けで、家族で見ていたはずだったのだが、お岩さんの顔のアップのシーンで回りを見ると、誰もいなかった。あわてて、外に出ると、母と弟はいた。のんびり花なんか見ていたような気がする。それが、恐怖体験として残っているので、ホラーは避けていた。と、最近、気付いた。本編の後ろにコラムに出てきたすべての映画の解説が載っていて親切。図書館で借りずに買えばよかった。私はどうも音楽も映画も活字から入るようだ。あと、友人にダリオ・アルジェントがトラウマになっている人がいる。

7月5日土曜日　畸形のシンボリズム

昨日の日記を書くのにめっちゃ時間をかけてしまいました。アホですな、わしは。
さて、本日は「畸形のシンボリズム」寺山修司（白水社）読了。
フリークスについての考察。雑誌「新劇」に連載されていたもの。著書の病状悪化のため、未完のまま終わっている。ブラウニング監督の「フリークス」についての叙述がある。この映画をビデオで観たのは、もう10年以上前になるかな。手足のない男がものの見事に煙草に火をつけ、吸うシーン。明るいピンヘッドたち。映像をいちいち覚えている。オープニング、口上師が叫ぶ。「さあさあ、お立会い。これは正真正銘の怪物だ。種も仕掛けもない本物だよ。かわいそうに、彼女も昔はいい女だった。空飛ぶ孔雀と呼ばれていたもんさ。」彼女を見せずに、場面溶暗。明るくなると、美女クレオパトラの空中ブランコのシーンとなる。この美女が金目当てに自分に想いをよせている小人を毒殺しようとして、他のフリークス仲間に復讐される。喉をつぶされ、四肢をもがれ、アヒル女にされて、見世物小屋にかけられる。ラストシーンはオープニングシーンの続きにもどり、フリークスになったクレオラトラの映像で終わる。ああ覚えている。頭にこびりついている。
バラードのＳＦ小説「溺れた巨人」についても書かれてある。この小説は未読であるが、呉智英も推薦していた。松本人志もコントのネタに使っていた。ある町の砂浜に巨人の水死体が流れ着く、町の人々は初めは遠くから眺め、次第に近づき、触り、切り刻み、解体し、時が立つと、巨人の噂も消え、人々は遠のき、ばらばらにされた骨は、自然科学博物館や、カーニバルのアーチ、造船所の庭、サーカスの見世物小屋に展示されるようになる。残骸は今も砂浜にあり、「海に厭きた鴎に格好の止まり木を提供するのだ」私は週に1回は、このイメージを思い出す。このイメージをいつか劇化できたらなあと思っている。

7月4日金曜日　ジョジョの奇妙な冒険

「ストーンオーシャン」17巻、荒木飛呂彦（集英社）読了。
ていねいに言うと「ジョジョの奇妙な冒険　第6部　ストーンオーシャン編」の完結巻です。ジョジョの第1部の連載開始より80巻めです。第1巻を見ると発売日は1987年となっている。ジャンプでは「こち亀」にはおよばずながら、16年続く息の長いマンガ。で、私は16年前から16年間、単行本を買い続けている事実を今日知り驚いている。え？生きてきた半分近くやん。この巻も発売日に買った。おもろいからね。16年間、私は進歩していない。エゴン・シーレの影響のあるような絵も、セリフや命名のセンスも好きだなあ。知らない人はきっとまったく知らないと思うので、全80巻の流れを辿ってみよう。

ディオとジョースター家の因縁の物語。
ジョースターの血を引くものがその時々の主人公となる。

第1部の主人公はジョナサン・ジョースター。不死の力を得ることの出来る「石仮面」伝説をめぐる物語。嫉妬心から石仮面をつけ、不死の吸血鬼となったディオの弱点は、太陽エネルギー（吸血鬼だからね）と相似の「波紋」エネルギー。拳から「波紋」を流す技を会得し、「波紋使い」となったＪＪはディオに立ち向かう。単行本１～５巻。

第2部はジョセフ・ジョースターが主人公。ジョナサンの孫。古代、「石仮面」を作ったと言われている生命体は、柱に埋め込まれていたが、ナチスの手により、その生命体は蘇る。唯一の弱点である太陽光線を克服するために「エイジャの石」を手に入れようとする。その石をめぐり、ＪＪと戦う。シリーズ中、敵は一番強いと思うのだが、（ボスキャラは宇宙空間に投げ出すことにより勝利）3部に登場する「スタンド」の概念がなく、かといって、1部の「波紋」のモチーフの延長なので、このシリーズは私にとって印象は薄い。過渡期。単行本５～１２巻。

第3部、空条承太郎のＪＪ。このシリーズから「スタンド」（幽波紋）が出てくる。作者は「超能力をイメージ化。生命エネルギーが作り出すパワーを持った像」と書いている。ディオ復活。ＪＪは母を救うため、出会うスタンド使いを仲間にして、ディオのいるエジプトへ向かう。迎え撃つは「肉の芽」を植えつけられたディオの操るスタンド使いたち。ジャンプの王道。良質なＲＰＧのおもしろさ。スタンドのモチーフは「吊られた男」「愚者」「女帝」などタロットカード。後半、ロックミュージシャンの名前、アルバム名になる。ディオのスタンド「ザ・ワールド」の能力は「時を止める」能力。単行本１２～２８巻。

第4部、東方丈助のＪＪ。ひとつの町の中で物語は進む。スタンドの能力は普通の市民の見栄や欲望や悪意を具現化したものが多い。主人公のスタンドは「物を治癒する」能力であるのが興味深い。静かな町で静かに行われる殺人。ボスキャラのスタンドは「キラークイーン」触れたものを爆弾に変えたり、時間を戻したり、いろいろ出来る。名キャラ、岸辺露伴、登場。作者はこのキャラで短編を何本か書いている。単行本２９～４７巻。

第5部、舞台は一転して南イタリア。主人公はジョルノ・ジョバーナ。ギャング物。スタンドも大量無差別殺人、暗殺など、殺人系が多い。ボスキャラはなかなか姿を見せない。スタンドは「キングクリムゾン」このシリーズのラストはやや難解。「ステッキィーフィンガー」（あらゆる場所にジッパーをつける能力）「セックスピストルズ」（弾丸に取り付いた精）「エアロスミス」（呼吸を探知して攻撃する飛行機）など、単純能力のあるスタンドの方が魅力。ハードボイルドなシュチュエーションの中、主人公のスタンドは「生命」を生み出す能力であるのが、うまい。単行本４７～６３巻。

で、第6部、６４～８０巻。初めての女主人公、空条徐倫のＪＪ。スタンド能力は「糸」。舞台は刑務所内。ボスは神父。スタンドは「ホワイトスネイク」後に「メイド・イン・ヘブン」記憶と能力をＣＤにして取り出し保管できる能力。重力を逆転させる能力。時を加速させる能力。文だけじゃ何のこっちゃわかりませんね。このシリーズのスタンドは天候を操るスタンドなど、人智を超えたスタンドが多い。神の領域。神父の目的はこの世を天国にすること。時の螺旋の中での死闘。平和は保たれるのだが、歴史は同じようには繰り返されない。ラストはせつない。シリーズ上、一番、さびしくせつない終わり方でした。

7月3日木曜日　高橋氏

最近、読む本はエッセイが多いことに気付いた。
イラチである。並行読みが出来る。２、３ページ読みきりなので、どこでも読める。ネタ集め。などなどの理由からである。たぶん。エッセイを読むのは楽しい。谷川俊太郎も養老孟司もそれぞれ専門の立場の切り口で物事を切ってみせる。もちろん小林信彦も宮沢章夫もおもろい。ご無沙汰であるが、高田渡、友部正人などミュージシャンの書いたエッセイも味わい深く好きである。で、最近、一番好きなのは、この人のエッセイである。

「玉子魔人の日常」高橋克彦（中公文庫）読了。

この人の小説はあまり読んだことはないのだが、「玉子魔人」シリーズは良い。この人は自分をさらけ出して書いている。ネタは自分のこと、自分の小説のこと、取材旅行のこと、好きな小説、浮世絵のこと。自分をさらけ出す作品には、さらけ出したときに、裏返って見える余裕や酔い、特殊なことを書いているといった優越が見える、いわゆる自意識過剰なところが見え隠れする作品が少なからずあるのだが、この人のエッセイは微塵も感じられない。思ったこと、書きたいことを必死でわかりやすく書いている気がする。正直に書いている。そこに惹かれるし、憧れる。私は自意識過剰な人間である。理由は自分なりには分析できているつもりなのだが、いまだに初めての人や久しぶりの人と会話するときは、自分の自意識が邪魔して、うまく話せないかベラベラと関係ないことを話しすぎて後悔することがある。作品を書いているとき、画面に立ち上がったあまりにも自意識過剰なかっこつけのセリフを見て、あわてて削除することがある。普通のことを普通に書いていて、なおかつ、作者の思いが伝わり、なおかつ、おもろい。そんなエッセイ集である。

7月2日水曜日　谷川氏

「ひとり暮らし」谷川俊太郎（草思社）読了。
詩人谷川俊太郎の散文を集めたもの。自分と家族に関するエッセイ、「ことばめぐり」と題のついた言葉に関するエッセイ、1999年後半から2000年前半までの日記の構成。日記も含め身辺雑記だから自分のことばかり書いている。読んでて心地いい。
ある講演会で、「何かを表現するとき、自己満足にならないためにはどうすればいいか」と質問されたそうです。著者はそれに対して「我を忘れるような対象を見つけること」と答えた。「そんな対象を前にすると、自己表現というような観念は吹っ飛んでしまう」（日記より）

7月1日火曜日　養老氏

「涼しい脳味噌」（文春文庫）、「生と死の解剖学」（マドラ出版）読了。
両方とも解剖学者、養老孟司著。昔、ＮＨＫの「脳の宇宙」でしたか、司会をやっていた人です。前者はエッセイ、後者は「夜中の学校」というテレビ番組での授業（講演）を採録。非常におもろい。昔、この人の本を読んだときはそうは思わなかったのに。何だろう。カテゴリーエラーのおもしろさといったらいいのか。言語、数学、時間、哲学、文学、科学、社会情勢までも、すべて解剖学者の見地から論じている。物事を違う切り口で見せてくれる楽しさと言ったらいいのか。

6月30日月曜日　トム・リプリー

「贋作」パトリシア・ハイスミス（河出文庫）読了。
「太陽がいっぱい」で完全犯罪を成し遂げたトム・リプリーが主人公の第2作。本作では死んだはずの画家になりすます。シチュエーションはええねんけど、ハイスミス独特の執拗な人間関係の描き方が、この作品では物足りない。「太陽～」や「ふくろう～」や「見知らぬ～」の方がいい。
「ギャラリーフェイク」27巻、細野不二彦、「黄昏流星群」15巻、弘兼憲史、読了。「黄昏～」はタイムスリップして宮本武蔵と会う異色作。

本日は想流私塾師範日。
明日から煙草が値上げになるので、塾の前にとりあえず4箱買う。４カートンでないところがかなしい。

6月29日日曜日　類語辞典

本日は実家（伊丹）で日中ほぼ寝てました。ほんで、思いつきで、ふらふらっとダイヤモンドシティに行き、戯曲を書き始めて4年、とうとう類語辞典なるものを買いました。
「類語大辞典」（講談社）購入。
『「それしかない」言葉がたちまち目の前に現れる魔法の辞書』とオビに井上ひさし氏が推薦文を載せている。すばらしい。素敵なことではないか。本当なのか？高い買い物だったが、元は取れるのだろうか？まあパラパラめくってみると、おもしろいんだけどね。どうだろう。他の劇作家の人はこんな辞典を使っているのだろうか？奥野君はどう？

6月28日土曜日　ブラックジャックによろしく

「ブラックジャックによろしく」佐藤秀峰（講談社）１～５巻、再読。
私はやはりＮＩＣＵ（新生児集中治療室）編がええなあと思う。障害児を受け入れられない父親が、受け入れることを決意したシーンで「考えても答えはわからないから、一生考え続けることが答えなんだと思いました」と言う。医者は、そのセリフを受け、「私は出会った患児とその家族をすべて・・・今でもはっきり覚えています。私はあなた方の事を一生考え続けます」と答える。感傷でなく、リアルだと私は思いました。こんなことを書いた漫画は初めてだと思う。（山本おさむ作品はそれをモチーフにしたエンタメ作品だしね）障害児とその家族の話を書く使命のある（と、勝手に思い込んでいる）私にとっては、先越されたと思いました。次、書く時はその先を書かないといけない。

夜、サツマワシ、ミーティング。

6月27日金曜日　泥酔

三国ヶ丘で泥酔してしまった。すぐに調子にのるのだなあ。明日は久々の二日酔いに違いない。
コンビニ本「ゲゲゲの鬼太郎　電気妖怪」水木しげる。「バガボンド」17巻、読了。

6月26日木曜日　談志

時間を作ろうと思い、暇が出来るが、油断しているとどんどん仕事が流れ込んでくる。
本日は初任者研修の講師だよ。教科って何？だよ。ろう教育って何？ってことだよ。言語指導って何？ってこと。人前でしゃべらなあかんから、こういう時に自分の言語観が整理できて、それはそれで良い体験でした。しかし、厄介なことに対人恐怖症はいまだに残っとるなあ。

「立川談志遺言大全集９　書いた落語傑作選９」（講談社）読了。
本屋で見つけ、前から読みたかった。高いのでもちろん図書館。落語といえば上方ばかり、ほぼ枝雀しか知らないが、談志は興味があった。この本は落語の紹介と談志の解説。たまたまなのか吉原ネタが多かった。下品でない、品がある。談志が書いているコメントがいい。

６月２５日水曜日　みかんがむ

ウイングにて、みかんがむ「月夜の剃刀」観劇。
場所は喫茶店。女性三人の芝居。良質な小作品でした。

6月24日火曜日　御茶漬海苔

「惨劇館」1巻、読了。ホラー漫画の短編集。作家は御茶漬海苔。
ヒッチコックやタモリのように作家の分身キャラが作品を紹介していく。そのキャラはご飯をよそったお茶碗の顔に眼鏡。頭のご飯にはお箸が突き刺さっている。昔、注意されましたね、ご飯にお箸を刺したら駄目ですよ。それはお墓だから。このキャラはいいなあ。
この人の作品の特徴はけっこうスプラッタだけど、キャラが薄い、淡い。それが独特の個性を放っているんだと思う。嫌いじゃないけど、もうひとひねり欲しい。短編のタイトルは「電話」「エレベーター」「海水浴」「人蜘蛛」などなど。

6月23日月曜日　逆境ヴァンド

本日、戯曲同人のクオークの会、久々。
タイショウこと高橋さんの新作を読む。私はこの人の本が好きなんだなあ。派手な本ではないけど、しみんねんなあ。人生を丁寧に切り取れる筆力があんねんなあ。
売れろ。タイショウ。売れろ。わしとともに。

「はつかねずみの週末」というタイトルの芝居を関目のマジックランプという小屋で7月20日、21日にするそうです。劇団逆境ヴァンドです。チラシはあんまり出回ってないです。宣伝です。良いです。

6月22日日曜日　ラフレシア

ラスト15分が圧巻。みんな意味なく死んでいくんやけど。死ぬためにこじつけて無理矢理死んでいくんやけど、世知辛い世の中にリンクしていると私は勝手に感じた。アリでした。足を切られた少年を一人ぼっちにするため。「怪獣」を観れて良かった。「やじろべえ」の歌が耳にこびりついて離れない。「悪」だな「悪」のエンゲキ。そういえば数年前、東京の方で「悪」の演劇祭っていうのがあったな。それにぴったり。こんな芝居は最近ない。エンドンというキャラが魅力的な悪。いい加減で、弱くて、長いものには巻かれて、残酷で、安易なヒューマニズムをせせら笑う。悪夢。途中、「シメッタ布団」ベストのタイミングで雨が降る。そしてやむ。こんなエンゲキの力もある。長かったけどね。野外やからしゃあないね。寒くなかったし、暑くなかったし。みんな死んだあと、どう展開するのか興味深く観ていたが、見事な展開。本の力がある野外劇って良いね。鏡の中に閉じ込められる少年。死体を埋めるスコップの音。狂おしく悪夢。えびちゃん、良かったよ。人柄でるねえ。劇団力を感じた。ラフレシアって花はきれいだけど臭いらしい。刺激を受けた。

ラフレシア演劇祭、楽市楽座公演「夜の鳥がひろげる巨きな翼の下で私達は悪い夢を」観劇。

6月21日土曜日　アグリーとジャブジャブ

HEPホールにて劇団アグリーダックリング「くちなしジョッキー」観劇。
ええセリフ書くなあ。演出うまいなあ。役者イキイキしてるなあ。「シラケ」というキャラはええなあ。

ウイングにてジャブジャブサーキット「タイタニックポーカー」観劇。
ああおもろいなあ。本うまいなあ。大人やなあ。

感覚的な感想。たまにはね。
シンポジウム行けませんでした。

6月20日金曜日　漫画ざんまい

漫画三昧である。

「フラグメンツⅣ」山本直樹。
著者のフラグメンツ（短編）シリーズの新刊。初期のころのインパクトはないものの、けだるくいい雰囲気をかもし出している。この人のセリフが好きですな。

「キーチ」３巻、新井英樹。
両親を目の前で通り魔に殺された幼児キーチはホームレスのテントで暮らすが、懸賞金付きの捜索願いが出ている。。ホームレスのおばさんはキーチを連れて逃げる。またもや胸がキリキリする。良い作品です。

「からくりサーカス」28巻、藤田和日郎。
過去を描くことにより、インプットしていた多くの謎を力技でアウトプットしつくした後の次の展開。どうなるのか？

６月１９日木曜日　漫画いろいろ

伊藤潤二「恐怖博物館」１、２巻、読了。
「富江」シリーズ。同級生にバラバラにされた富江は、腕から手が生え足が生え、生首から手が生え足が生え、内臓から手が生え足が生え、プラナリアのように分裂、増殖する。気色悪いイメージ。全然怖くないねんけど。映像やったらえぐいやろなあ。富江はわかりやすい悪女キャラ。男を誘惑し、たぶらかす。富江に惚れた男は最後には必ず富江をバラバラにする。んで、再生を繰り返す。「富江」という生物の種が子孫繁栄のために、バラバラにされるために、行動する点はなんとなくわかるが、男が富江を愛しすぎたために殺害し死体を切断するのは説得力が弱い。

「ダブルフェイス」１巻、細野不二彦。
私の好きなマンガ家の一人。新作。主人公は街金融で働く営業員、実はオーナー。闇にまぎれて、金と欲にまみれた悪人を成敗する。まあ、必殺仕事人ですな。モチーフにマジックを取り入れている。まあ、細野不二彦やから読めるねんけど。

「きらきらひかる２」１巻、郷田マモラ。
才ある女監察医が主役。相棒の監察医はこの世に未練ある幽霊の姿が見える。このマンガは良かった。あったかい。
今週はこのマンガが買いでした。

６月１８日水曜日　初ランディー

初ランディーである。
わしらの世代でランディーと言えば、ランディーバースであるが、現代のランディーと言えば、田口のランディーである。あ、ランディーズがいたか。桜井亜美みたいなもんとちゃうの？と読まず嫌いであったが、友人にすすめられ、出世作「コンセント」を読む。
ウーム。出だしの主人公と葬儀屋、主人公と死体部屋専門清掃業の青年のシーンはうまい。うなってしまった。カウンセリングシーンと夢のシーンを交互に描くシーンはやや退屈する。しかし、物語はどんどん破綻していくように私は感じた。シャーマニズムが出てくる。主人公は沖縄に行き、シャーマンに会い、あなたは新しいシャーマンであると宣告される。主人公は公園のジャングルジムの天辺で裸になり発狂して覚醒する。
途中、こんなセリフがトートツに出てくる。「友達の女の子が突然発狂したの。彼女は狂う前日まで私と一緒にいたの。二人で芝居を観たの。新宿紀伊国屋ホールで。北村想の『寿歌』っていう芝居。なんだか幻想的で不思議な芝居だった。舞台が核戦争後の地球なのね。とても哀しくて美しい芝居だった。」『寿歌』を観たあと、女の子は発狂して自殺する。違うシーンで上記のセリフを語った女の子に対して、主人公は「律子は二人で観た芝居は北村想の『寿歌』って言ってたけど、実際は『寿歌２』ってのだったんじゃない」と言う。このセリフは微妙に笑える。
インパクトある作品でした。誤読だな。私は誤読したと思う。最後は癒しの風俗嬢になったのか。わかんないよ。途中からわかんなくなった。でも、ひっかりはある。もう１冊だけ読んでみるか。

６月１７日火曜日　バガボンド

「バガボンド」井上雅彦、全巻再読。
吐夢の「宮本武蔵」を観ていて、同じ原作の作品でも描く人によって全然違うなあと、その違いがおもろくなって再読しました。（あっという間に読める）いやあ堪能しました。宍戸梅軒こと辻風黄平が武蔵に負け、命乞いをするところなんて良かったなあ。最近は小次郎の幼少から描いているが、もう私は小次郎と鐘巻時斎のエピソードなど感涙ものだよ、奥野君。ええやん、小次郎。

「受付」別役実、読了。
ビルの１階。事務机と椅子が２脚。現在は心療内科と呼ばれている神経科の受付である。女が一人、筆立ての置き場所に悩んでいる。男が登場。女のセリフで３階にはパレスチナ難民援助協会、中２階にアイバンク、地下２階に死体提供を受け付ける白菊会なる団体、安楽死協会なる団体もあることがわかり、男は女にそれぞれの受付で、登録するよう執拗にすすめられる。それぞれには身体が少しずつ欠損した女がおり、その女たちをも男にあてがおうとする。女の最後のほうのセリフ「このビルには、ここのほかに３７の受付があって、それぞれに一人ずつ女の子が坐って、みんな息を殺して待っていたんです。あなたをですよ。私たちはあなたを待っていたんです」が、印象的。１階の受付だけを切り取った会話劇なのに、戯曲の背後から大きな黒い世界の構造が立ち上ってくるような気がする。

６月１６日月曜日　玉子魔人

誰にすすめられたのか。高橋克彦「三度目の正直　玉子魔人」（中央公論社）読了。
良質なエッセイ。良かったです。このミステリ作家の作品は「緋い記憶」「写楽殺人事件」やったかな、２、３本しか読んだことがないし、そんなに思いいれもなかったんやけど、エッセイは非常にいい。

夜、想流私塾。伊丹に車で行っているので、塾終了の後の飲み会はウーロン茶などで誤魔化していたのだが、今期はそうもいかない。次回から車で行くのはやめにしよう。飲もうと決意。今期はそう思ってしまうメンバーなのである。

６月１５日日曜日　満月動物園

本日はラフレシア演劇祭の満月動物園「ウタウタイノホネ」を観てまいりました。
戒田君の作品を観るのは初めてです。とても、美しい舞台でした。ラストシーンの舞台中央から突き出た人の腕、森の中の緑。印象的でした。打ち上げにも残ってきました。ラフレシア演劇祭は２本目、前回のくじら企画の時は寒かったけど、今日は丁度いい気候でした。

「宮本武蔵　二刀流開眼」を観る。
「夢を叶える」のではなく「夢を吐く」と書く内田吐夢作品。武蔵の第３部。今回は柳生石舟斎を訪ねるところから始まる。芍薬の切り口を見て石舟斎がただものではないと判断する武蔵。いいエピソード。柳生四高弟に囲まれた時に、武蔵は二刀で構える。柳生の村を出て京都へ。吉岡清十郎との対決。一撃で清十郎の左腕を砕く。バガボンドでは粋な女たらしに描かれていた清十郎が、ここでは才なく二代目の重圧に苦しむ人物として描かれ、それはそれでおもしろい。高倉健扮する佐々木小次郎、颯爽と登場。悪の匂いがする。

「決定版ルポライター事始」竹中労（ちくま文庫）読了。
竹中労と言えば「たまの本」。この本で活字から音楽に入る私は「たま」という素晴らしいバンドに出会い、今も聞いている。「ルポライター」は、おもろいねんけど、肌に合いませんでした。

午前中は娘の参観日に行きました。

６月１４日土曜日　芝居のハシゴ

本日は久々の芝居のハシゴ。

まずは、アイホールにて桃園会「よぶには、とおい」観劇。
病院の屋上の設定。入院患者と見舞いに来た人々。４間×４間の空間、白いシーツ、ベンチ、デッキチェア、ビーチパラソルのシンプルな舞台が美しい。深津さんの作品は私にとってもうホントにハズレがないんだけど（というか刺激を受けるばっかりで）、今回もしみじみ良かった作品でした。場所柄、いろんな思いを抱えつつ、人々は屋上に現れる。目的地の病室には行けない人の（または病室を訪れた後の）、病室では言えない思いが、白い舞台に零れ落ちる。深津さんの本の登場人物は他の作品でも、けっこう「えっと」と口ごもる。それぞれのかかえているものは、所詮、他人は受け切れない。自分の話を語ったあとの「えっと」というセリフがとても効果的でした。甘くないけど、やさしい芝居でした。って、評論じみたことを書いている場合じゃないよ、俺は。

急いで電車に乗り、谷町劇場にて、マーガレット団「アンデルセン」観劇。
鉛乃文檎の武田さんと劇研嘘つきの伊藤さんがアンデルセンの童話をそれぞれモチーフに書いた２作品の連続上演。うちの松本がアラビア人形の役で客演。初めて谷町劇場に行きました。ビルの１室。こんなところに劇場があるなんて意表をつきました。
武田さんのはドタバタコメディー。伊藤さんは歌とコントラバスと朗読のパフォーマンスでした。

６月１３日金曜日　あみゅーずとらいあんぐる

ウイングフィールドにて、あみゅーずとらいあんぐる「さらば、さらば、さらば夏の思い出」を観劇。
原作は劇団青い鳥の有名戯曲。あみゅーずには、私は役者時代に２度ほど客演をしたことがあるのだ。２回ともとても楽しかったのだ。で、不義理してて久しぶりに観ました。楽しかったです。笠嶋さんの芝居をもう本当に久しぶりに観て、とてもチャーミングで本当に良かったです。私はこの女優さんのファンです。いつか一緒にしたいなと勝手に思っています。
観劇後、客で来ていた友人と正宗屋で飲み、心地よく酔いました。いい日でした。

「ヘブン」５巻、読了。このマンガを読むと、アリーマイラヴを思い浮かべる。

６月１２日木曜日　武蔵

「宮本武蔵　般若坂の決斗」を観る。
１９６２年の内田吐夢監督作品のシリーズ第２作。公開時は毎年やっていたんだね。今回は新免武蔵（たけぞう）から宮本武蔵に名を改めたところから、姫路城を出て、武者修行に。吉岡道場から槍の宝蔵院を巡り、般若坂で浪人たちを切りまくるまで。長々とチャンバラはしない。立会いはほぼ一瞬で決まる。本来はそうなんだろうね。本作は承に当たる。勝負を宝蔵院に利用されて（不良浪人を一掃するため）いきどおる武蔵のシーンで終わる。

「小さな家と五人の紳士」別役実、読了。
別役さんの五人の紳士シリーズは何作かある。「舞台中央にダンボール箱がひとつ、他にはなにもない」というト書きで始まる。「そこにある（存在する）」ということと「関係を持つ」ということがテーマってわけがわかりませんね。うまく書けませんわ。魅力的な本。私はこういう戯曲にあこがれている。

６月１１日水曜日　因果者

「因果鉄道の旅」根本敬（KKベストセラーズ）読了。
「人の数だけ宇宙がある」著者の知人の内田君の強烈な人生。蛭子能収。超能力演歌歌手サバヒゲ。勝新。女護ヶ島レポート。人間臭。様々な因果者たちを追いかけた本。筆者のバイタリティーと愛に感動を覚える。お腹いっぱい。おもろい。

夜、先週の公演で借りていたちゃぶ台を返しに、NGRアトリエへ。久しぶりにつげと話し込む。今回の公演のことなどもろもろ。公演中は全劇団員が関わっていたけど、話す間がなかったからなあ。そういえば、飛田演劇賞の投票を頼まれてたなあ。

６月１０日火曜日　宮本武蔵

内田吐夢の「宮本武蔵」を観る。
１９６１年の作品。原作は吉川英治。武蔵は中村錦之助、沢庵和尚は三国連太郎。５部作の第１部で、関が原の戦いから、宮本村に帰った武蔵が、捕らえられ、松の木に吊るされ、沢庵和尚の計らいで、姫路城幽閉されるまでを描く。つまり、武蔵が野獣から人間に変わるまで。
ある日、想さんとNHKの「武蔵」はなんでおもろないかを話していた。説得力がないからだと想さんはおっしゃる。なんで武蔵があんなに強いのか理由が描かれていないと言うのだ。私は小次郎が「ツバメ返し」を会得した回を見たことがある。その後、トキオだかV6だかの演じる小次郎は会得したからと言って女を抱くのだ。「ツバメ返し」もようわからんかったし。女を抱くのも不条理な感じがしました。ハンサムやから抱かれたんやんと思いましたわ。で、内田吐夢の映画はおもろいということで、ビデオをお借りしたというわけだ。
おもろかったです。あっという間の２時間でした。役者もいいし、わかりやすい。この時代の役者はエネルギーがうずまいている気がするな。

「ヘブン」４巻、佐々木倫子、読了。
副題にご苦楽レストランとある。このマンガは、というかこの作者の書くマンガは、ようでけたスクリューボールコメディーだと思う。

６月９日月曜日　ピンポン

「ピンポン」を観る。
脇役陣に目がいく。キャプテン役の荒川良々がかわいい。アクマ役の大倉孝二が良かったなあ。愛すべきキャラでした。松尾スズキもチャーミング。

「夜と女と毛沢東」（文春文庫）読了。
吉本隆明と辺見庸の対談集。「因果者」毛沢東と夜と女と身体について語る。あの「吉本」にズバズバと切り込む辺見庸が楽しい。私にとって、何人、お互いを尊重しあい、飾らず、語り合える人がいるのだろうか。率直に諫言してくれる貴重な友人を大切にしたいと、読みながら、著書と関係ないことを考えました。

６月８日日曜日　プラネタリウム

ソフィア堺にプラネタリウムを見に行きました。
プラネタリウムなんて何年ぶりであろう。作りもんだけど星空はきれいでした。昨年、金剛山山頂で見たのと同じでした。もっと星座の話とか聞いていたかったのですが、なにぶん子ども向けなので、途中、アニメが挿入されており、オリオン座がりぼんちゃんのリボン座なんて言われていました。なんとうちの涼子がそのプラネタリウムの番組の前説をやっていまして、驚きました。ソフィアで電話番をしていることは知っていたのですが。劇団員のプライベートにうとい。向こうも恥ずかしかったと思うけど、わしも子連れやったし恥ずかしかったわ。
で、夜、想流私塾７期生の反省会。いや終わりましたなあ。先週のことやけど。塾生も役者もスタッフも全力でやれて、そこそこおもろいものになったんとちゃうかなあと思います。その後、飲みに。

「文庫本を狙え」坪内祐三（晶文社）読了。書評本をよく読んでるなあ、わしは。この人か小林信彦から情報を得て、本選びをしている。

この前「ブラックジャックによろしく」のドラマを初めてみましたが、けっこう原作に忠実な感じがしましたが、あんまりおもしろくなかった。あの赤ちゃんの模型がリアルで気持ち悪くて。よう気にせず見れるなあ。ドラマにはドラマを見るルールがあるのか？音も興ざめやし。ドラマはおもんない。ハズレばかり見てるからかな。古田新太が活躍するやつはおもろかったけど。（タイトルは忘れた）

６月７日土曜日　喫煙所

久々にトモノスへ行く。うちが日頃、利用させてもらっている稽古場である。煙草を吸おうと思ってロビーに行くとあの銀色の円筒灰皿がないのだ。この場所もとうとう禁煙場所になったらしい。喫煙場所は・・と、ありました。階段の踊り場に椅子２脚、円筒灰皿。普段、誰も来ない場所です。煙草を燻らせると、煙の向こうに大型ロッカー２台、台車、そして、緑の人形の図柄の非常口の標識。仕方ありませんな。世の流れです。稽古中、吸えないのは痛いけど、この喫煙場所はロビーより、私は落ち着くし。

「ジョゼットかべをあけてみみであるく」読了。
イヨネスコ作、谷川俊太郎訳の不条理絵本の第２弾。今回もここちよく不条理。電話をかけているパパはジョゼットに「これはでんわではないチーズだ」とまたわけのわからないことをいう。ジョゼットは「ほかのひとはそのでんわはチーズでできているとかんちがいをするわ」と反論。パパは「そんなことはない。なぜならチーズはオルゴールだ。オルゴールはじゅうたん。じゅうたんはでんとう。」と続け、世界は少しだけ狂いが生じる。イヨネスコらしい。娘は不条理感覚になれたのか「わたしはまくらをたべながら、いすのそとをみます。わたしはかべをあけてみみであるきます。」のくだりでゲラゲラと大笑いをしておりました。

６月６日金曜日　マトリックス

テレビでやっていたので「リローデッド」の予習も兼ねて「マトリックス」を再見。そういう人が何人もいることであろう。
それにしてもプラグに繋がれカプセルにいれられ疑うことなく仮想現実を見続けている人間のなんとも哀しいことよ。しかもコンピューターに生体エネルギーを供給するために繁殖させられているわけだし。レジスタンスを裏切るキャラの理由が記憶を消してマトリックス（仮想現実）の世界に還りたいというのは説得力がある。キアヌ・リーブスがヒロインのキスで、突然、進化をとげ救世主となり、めちゃくちゃ強くなるのは説得力に欠けるが。まるでドラゴンボール。でも、すがすがしいので、まあいいのである。「フィフスエレメント」も愛の力で一発逆転でしたな。確かに続編があるような作りになっていました。仮想現実世界の中で戦う構造と進化についての言及に興味がある。Ｔ３やバトルロワイヤル２よりはおもしろいであろう。劇場がすいたころに観にいきたい。

「狂四郎２０３０」１６巻、読了。ワンピースもそうですが、最近の漫画は第３勢力がからんで三つどもえになりますね。うまい。この漫画はうまいなあ。

６月５日木曜日　紅一点論

「紅一点論」斎藤美奈子（ちくま文庫）読了。
「文壇アイドル論」で、村上龍をワイドショー作家だと切り捨てた著書のアニメ・特撮・伝記のヒロイン像を論じた本。村上龍は嫌いではないが、引きこもり、ネット、援助交際など、現代病理をいち早く取り入れる作風で、ワイドショー的であるというのは、なるほどと思いました。演劇もそうです。ワイドショー劇作家は存在します。インパクイトあるから安易に使ってしまうのです。
さて、この本も痛快でした。アニメ、特撮で描かれてきたヒロイン像がいかに陳腐であるか、未熟であるか。「ヤマト」チームが（人間関係において）高校野球チーム。「ガンダム」チームが大学全共闘。「エヴァ」チームが腐った家族と切り捨てます。子どものための伝記シリーズについての考察もおもしろい。全然、知らない分野でした。３大偉人、ナイチンゲール、キュリー夫人、ヘレン・ケラーの伝記もとんでもないことになっている。この人の著書はおもろい。

６月４日水曜日　ブラックジャック

「ブラックジャックによろしく」５巻、読了。
１～４巻は借りたり、立ち読みで済ませてたのだが、とうとう購入。ガン医療編を早く読みたかったからだ。一箇所、泣いてもうたわ。泣きながら、きちんと対立キャラを描いてテーマをとがらせてるなあとさめて見てる自分もいるのだが。

６月３日火曜日　佐賀

知らない間に佐賀県の歌が流行ってますね。「ＳＡＧＡサガー、江頭も佐賀」って、うちのおかんも佐賀だ。

昨日も飲んだので疲れは全然取れず。

「青空と迷宮」安住恭子（小学館スクウェア）読了。北村想氏の戯曲論。

６月２日月曜日　想流私塾師範日

昨日、公演が終わったばかりであるが、本日、想流私塾８期の初師範日。１１本の個性あふれる作品に出会い、眩暈がしました。今期、おもろいです。みんなバラバラの作風です。レベルも高いです。

「見知らぬ乗客」ハイスミス、読了。ヒッチコックが映画化した作品。交換殺人の話。交換殺人の相手が半狂人なので、主人公は追い込まれていく。おもろい、ハイスミス。

６月１日日曜日　卒塾公演その３

公演２日めも滞りなく終了。
今回はバラエティとんだいい公演だったのではないでしょうか。関西のいい役者が揃ってくれました。見逃した、あなた。損でしたよ。
今回は初めてひとり芝居を演出しました。「おうちにかえろう」という作品です。自殺した友人と対話する男の物語です。その友人を理解するため友人の好きやった枝雀の落語を聴いている酒飲みの話です。秋月雁さんという大ファンの役者さんと作業が出来、これもホント楽しかったなあ。雁さんは「稽古場がパッとせえへんなあ」みたいなことを言ってましたが、しゃあないですやん。ひとり芝居なんやし。
出だしと変わり目ばかり細かく演出しました。あとはもう通して流しての繰り返し。いい作品になったと思います。
で、カルチャールームで打ち上げ。「虎武士」で２次会。カラオケボックスで３次会。で、朝。
もうヘトヘトですが、楽しい公演でした。

５月３１日土曜日　卒塾公演その２

本日、卒塾公演初日。
長い一日であった。朝イチで「おうち」の稽古。で、演出補佐で「ニタク」これも滞りなく。「ラスト、医者の顔残しで溶暗」だけ言わせてもらいました。で、「若返り」「おうち」の場当たり。で、ゲネ。あっという間に本番。
この７、８、９話は場当たり、ゲネ、本番と本舞台で返すに伴い、ぐんぐん良くなっていくのがわかる。役者がいい。セリフもストーリーも本当に役者のものにならんとあかんねんなと再認識させられました。それに至るまでの細かい演出ももちろん必要ですけど。

「若返り」は若返りの水を飲んだ老夫婦の話ですけど、どんどん若返っていく（ホントはボケていくんですけど）過程で、お互いに一緒にいて良かったというシーンを作りたかった。おおげさですが、ギャグではなく老夫婦の人生を考えたかったんです。つたないながら作家の人柄がにじみ出る小品だったと私は思います。楽しい作業でした。作家と役者に感謝。

台風の影響もさほどなく、無事、初日。
ホール内で初日打ち上げ。で、「虎武士」で飲む。で、伊丹の実家に泊まる。

5月30日金曜日　卒塾公演その１

本日、想流私塾卒塾公演の仕込み日。
実は昨日の晩寝れなかった。芝居が出来てないとか、特に気にかかることはないのだが、いつもそうなるのだ。
夕方から場当たり。９作品、平均４０分くらいなので、毎年、かなり時間がかかるのだ。順調に前半５作品の場当たりとカーテンコールの稽古が終了。自分の演出作品は８話目、９話目なので明日の午前中になるのだが、基本的にホール内にいた。
ふふ、他人の場当たりに立ち会うなんてめったにないのだ。演出の仕事というものをいろいろ考えさせられました。演出は独りよがりではだめなんですな。
演出補佐を担当している５話目の場当たりが滞りなく行われて一安心。この作品は独特な個性を持つ作品で、塾生に演出をしたいようにやらせようと思っていた。自分の劇世界が舞台に立ち上がる緊張感と困惑。塾生時代の自分を思い出した。ここからなんですな、大事なのは。
演出家は自信を持ちつつビビっとかなあかんと私は思います。

「トワイライト」重松清、読了。タイムカプセルを掘り起こすために２０年ぶりに級友が集まる。見栄と現実。フツウの人々のどうしようもない想いがつづられ、胸が痛い。この著者の本はいい。好感が持てる。私の琴線に触れてくるのだが、連続して読むとあかんな。ココロがふやけるような気がする。哀しいのだ。

5月29日木曜日　稽古稽古

本日、「若返り」「おうち」稽古。
「若返り」はホール稽古。今日は役者同士の息がピタっと合っていて良かった。小畑さんの森本さんの呼吸がピタっと合うとステキである。人間くさくてチャーミングで。この作品はオチが難しいのだが、なんとかおちそうだ。全体通し稽古では2回ともうまく転がらなかったのですが、おもろい芝居になりそうです。
さて、「おうち」。雁さんのひとり芝居です。前にこの日記で、印象に残ったひとり芝居をあげましたが、イッセー緒形の手法でなく、白石加代子でなく、もちろんミヤギサトシでなく、戸川純でいきたいのです。要するに、登場人物の友人を失った男がホントにホームにおる、ということです。存在感優先です。いない相手と会話するわけですから、お客さんにある程度の情報を渡さなければならないが、説明になってはいけない。男がホントにしゃべっていながら、作品の流は見せねばならないというバランスが難しい。でも、それはなんとかクリア。ラスト付近の男の思いの表出が決めきれずにいる。今日の稽古は芝居開始から9割はベストでした。あとラスト。男が孤独を背負い、なおも生きていくという芝居にしたい。明日である。明日は小屋入りであるが、まだ稽古する時間はある。

「三茶日記」坪内祐三、読了。
日記、読書日記。本文にあるようにブックオフ100円文庫はいい。小林信彦やスティーブンキング、宮沢賢治も100円で買う。（大量に青木雄二を買ったのは失敗であったが）

5月28日水曜日　通し稽古

本日、想流私塾卒塾公演の通し稽古。
塾生の9本の作品を順に流していく。
私の担当の作品は、上演順7番目の「ニタク」（これは演出補佐）と8番目の「若返りの水」、9番目の「おつちへかえろう」の後半の３つである。
（演出補佐として「外郎の味」「ミルククラウンの戴冠式」に関わるが、台本改稿作業が主で演出はそれぞれの演出家にほぼ任せている）
担当の３作品は、少ない稽古の中、バタバタと合わせたので、必ずしも今日は本調子でなかったが、あと1日、2日、どんどんよくなるであろう気配がある。
欲張っていろんなことを表現するより、何にしぼっていくかが問われる。太いラインを明確にしなければいけない。
欲張ってはいけない。役者がいかにコンスタントに楽に感情をたどっていけるかが勝負でありますな。
明日の稽古も楽しみです。

5月27日火曜日　はあ。

疲れた。
芸術創造館にて「ニタク」の稽古。その後、お好み焼き屋でミーティング。
演出より演出補佐の方が３倍疲れる。
どっかで寝とかんとやばいなあ。
疲れると気持ちが雑になるしね。

５月26日月曜日　ひとり芝居

本日は「若返り」「おうち」の稽古。
初めてのホール稽古。「若返り」はＯＫ。

ひとり芝居「おうち」である。ひとり芝居を演出するのは初めてであるが、日々、ひとり芝居の難しさを感じ、日々、ひとり芝居の魅力にとりつかれていく。

今まで観たひとり芝居で印象的であったのは・・・

戸川純の「マリヴォロン」。バンに衣装小道具を積んで行く先々で宮沢賢治の童話を脚色したひとり芝居を観せていく旅役者の話。台本は北村想。これは戸川純がほんとの旅役者に見えた。存在の哀しさが見えた。

柄本明のチェーホフ作品「煙草の害について」も良かったなあ。同題名の演説をしている大学教授の話。アコーディオンで始まる。

「審判」有名な戯曲。人肉を食べた男の裁判の劇。昔、島之内小劇場で見た。浜崎満出演。これは月曜劇場と銘打ち、毎週月曜日、半年間続いてたんとちゃうかな。私が行ったのは大型台風接近の夜、客は私一人でした。で、途中から受付にいた女性が加わり三人。2時間半。引き込まれた。集中するあまり一瞬寝てしまったのだが。カーテンコール、浜崎さんが舞台から私の前まで降りてきて、「最後まで見てくれてありがとう」と、握手をもとめられた。長時間演じ終わった浜崎さんの手はとても冷たかった。その冷たさを今でも覚えている。

伊沢勉の「審判」も印象深い。こちらはアンパイヤの話。コールの時、伊沢さんは自ら今日の自分の芝居は良かったと言っていた。そんなの初めて見た。えらそうでなく演じ終わった感動で堰を切ったように。その通りの芝居でした。めちゃめちゃ良かった。

ミヤギサトシショー「蟹は横に歩く」アイホールで観たのかな。数々の小道具を使い捨てのように次々と使いこなす。観たことのないひとり芝居でした。

白石加代子の百物語シリーズは何回か観ている。本を読み始めると見事にヨボヨボのしょぼくれた婆になっていった「箪笥」は圧巻でした。

さて、ひとり芝居である。作品になるえるにはバランスが大切である。
今日の稽古のラストの返しは非常に良かった。繰り返しできるか？である。粘ろうと思う。最後まで粘ろうと思う。

5月25日日曜日　ふくすけ

「ふくすけ」松尾スズキ（白水社）読了。
昨日眠れなくて、これを読んだら余計眠れなくなる。

本日、昼、「おうち」のアナウンスの録音。続いて「ニタク」、続いて「おうち」の稽古。
「おうち」も作品の形が見えてくる。演出する２作品のメドが立ちつつあるので余裕が生まれたのか楽しい。そういえば去年は余裕がなかったし、自作品ならまたちゃうしね。作品を立ち上げる楽しさを満喫している。

5月24日土曜日　元

元ちとせの新曲は「ワダツミの木」と同じく上田現の楽曲ですね。うれすいーですな。いい曲でした。上田現は元レピッシュのキーボーディストでいい作品を作ってて好きでした。「ハーメルン」とか。で、元はこの人の楽曲が合うなあと思うのですが。この人の楽曲にあの声がのると人間界のことを歌っているなあという気がするのです。

さて、本日は「ニタク」と「若返り」の稽古。
「若返りは」通し稽古の時よりワンランクあがりました。楽しい。この作品は老夫婦が「若返りの水」を飲んで若返っていく話なのですが、自然に「知らぬ間」に若返ることがポイントなので、意外と難しい作品。演出の要求をすぐに実現してくれる役者が素晴らしい。

5月23日金曜日　おうち

本日、トモノス大正にて「おうち」の稽古。雁さんのひとり芝居。
まだまだ未完成。細かいところつめていく作業に入る。間に合うのか？
稽古後、雁さんと塾生の杉山さんと飲みに行く。途中で雁さんの奥さんの純代さんと合流。打ち合わせ抜きで飲むのは久々である。楽しかった。

5月22日木曜日　ニタク

本日、いたみホールにて「ニタク」の稽古。
この作品はいろんな解釈、いろんなやり方の出来る本で、それ故に難しい。通し稽古の時はまとまってきたんだけど、まだまだ未完成。
私も（私は演出補佐）演出も役者も頭を突き合わせ、知恵を搾り出している。それがうれしい。楽しい。いい現場になってきた。

5月21日水曜日　通し稽古

本日はアイホールにて想流私塾第７期生卒塾公演の全作品の通しでした。
私が直接間接に関わる以外の作品を観るのは初めてである。全体の流れを観て上演順、などなどが決まる。その後、テクニカルの打ち合わせ。

テーマは「キョービのビョーキ」なので、食べ物の話が多い。

自分の担当の作品はまずまず。あと10日、
もっと良くなるであろう。

自分以外の担当で印象に残ったのは、奥野君担当の「外郎」の話と、田中演出の「進化」の話。

各チームとも、刺激しあい、もっと良くなっていくであろう。
いかん。眠い。睡眠をとらんと。

5月20日火曜日　も、稽古

本日は久々の西九条振興会館にて、「ニタク」稽古。のち、打ち合わせ。
稽古するたびに良くなってきてる。
世界が見えてくるんやけどね。
心配だ。笑いは難しい。

5月19日月曜日　稽古２本

「若返り」と「おうち」の稽古。

「人生解毒波止場」根本敬、読了。
濃い人たちへのインタビューと著者の日記で構成。
自分をタイガーマスク3世だと信じている男、ＡＶ男優観念絵夢、其風画伯が、特に良かった。突き抜けた人の一貫性はすごい。言うこともおもろい。
眠いのに濃い本を読んでる場合じゃない。

5月18日日曜日　青いインクと

アイホールにて、プロジェクトナビ最終公演「青いインクとトランクと」観劇。
いつものようにいつもの如く。良い芝居。
感慨深い。初めて観たのは「ロールプレインザバグ」キャベツ畑の芝居。「ダックソープ」も「雪をわたって」も「屋上の人」も「猟奇王」も「寿歌」も「バンカラブルース」も「想稿銀河鉄道の夜」も良かったなあ。こんな芝居はこの劇団でしか観れなかった。

想流私塾第８期、開校日。

5月16日土曜日　ふくろうの叫び

本日は、昼「おうちに」、夕「若返り」、夜「ニタク」の稽古。で、稽古後、「ニタク」の打ち合わせ。
「ニタク」はフシギな病院が舞台の登場人物5人のシュールなオシバイ。個性豊かな役者5人。不可解な展開。あんまり観たことの変質な芝居になりそう。そうなるとおもろいんやけど。やっと輪郭が浮かんできた。役者も演出家も私も知恵を搾り出してます。

「ふくろうの叫び」パトリシア・ハイスミス（河出文庫）読了。
主人公の中年が若い女性の部屋を覗く場面から始まる。着替えなど性的なことで覗くのではないところが、より変質である。その覗きの男は若い女に見つかるが、不可解にも女は男を受け入れる。死の匂い。「死は人の形をして現れる」
人への執着。人間関係の粘着性。ハイスミスはいい。好みです。

5月15日金曜日　外郎

本日も稽古なり。
「ニタク」「おうちへ」の稽古。「おうちへ」に集中。
「外郎の味」という作品を見せてもらう。改稿作業は私が付き合ったのだが、演出は水の会の奥野君に任せてある。役者は水の会の今泉さん、清流劇場の船戸さん。会社の休憩室での女性二人の会話劇。二人の間に外郎の皿がある。ええ感じでした。素直な本に素直な演技、演出でとても好感を持ちました。ええ感じです。わしもがんばらんとね。

5月14日木曜日　猫の忠信

「おもーてーの皮はー父上でーうーらの皮はー母上でーわたーしはーそのー三味ー線のーこどーもでーござーいまーす」
枝雀は劇的ですな。最近、車で枝雀落語をかけて、稽古に向かう。
本日、「若返り」の稽古。
寝不足をなんとかせにゃ。

５月１３日火曜日　ハイスミス

本日、「おうち」稽古。

「リプリー」パトリシア・ハイスミス（角川文庫）読了。
２度映画化された作品。（映画は観てないが）これはねえ良かった。変態羨望の私としては宮部みゆきは物足りなかったのですな。ハイスミスをしばし追いかけるかもしれない。

５月１２日月曜日　スイミンブソク

本日、「若返り」稽古。
その後、飲む。明らかにスイミン不足。
どっかで寝だめせんとあかんな。

５月１１日日曜日　ハイプロ

昼、アイホールのハイスク－ルプロデュース公演「暮唄と日曜アンファイナル」観劇。
出演は伊丹の高校生。作演出は芝居屋坂道ストアの角ひろみさん。
ええ作品でした。ぐっときてしまう瞬間もありました。高校生にしかでけへんし、高校生には書けへん芝居。

夕、「おうちへかえろう」、夜、「ニタク」の稽古。

「シブい本」坪内祐三（文藝春秋）読了。

５月１０日土曜日　ハードデイズ

本日、朝、子らと一緒に図書館行って、昼、打ち合わせで、夕、「若返りの水」の稽古で、夜、「ニタク」の稽古で、その後、飲みに行って、疲れた。

５月９日金曜日　龍は眠る

本日、「おうちへかえろう」の稽古。
なによりも台本が完成したのがうれしい。塾生の杉山さんとともに苦しみました。難産でした。ほっとしました。難産の子どもは病気をしないとも言いますし、稽古はサクサク進むはずです。稽古後、雁さんを巻き込み飲みに行く。こういうときはノンアルコールビールでも酔える。

「龍が眠る」宮部みゆき（新潮文庫）読了。
こんなときにミステリに手を出すから睡眠不足になる。サイキックの話。前読んだ「魔術～」より好きでした。超能力を持つ少年の葛藤を奇をてらわず丁寧に描くところに好感を持つ。
「サイキックは自分の無力感を認識しるために台風を見に行く」など説得力もある。腕力でどんどん話をすすめられるので読んでしまう。ダイアローグは少し気取ってて好きじゃないねんけど。

５月８日木曜日　交番見学

社会見学で交番に行く。
小３で「図書館」「スーパーマーケット」「お菓子工場」に行ったが、今年、小学４年生は「交番」「消防署」「ゴミ処理場」に行く予定。
堺南署の副署長に話を聞く。わざわざパトカーを呼んでくれたり、サービスよくしてもらいました。子どもたちは警棒や手錠を間近に見せてもらい狂喜しておりました。
子どもでなくとも社会見学は楽しい。
職種特有の空気、職業特有の人の息づかいは確かにあるのよね。

夜、「若返りの水」稽古。

５月７日水曜日　稽古

現在、５月３１日、６月１日に行われる毎年恒例の伊丹想流私塾第７期卒塾公演の稽古をしている。
戯曲塾の生徒の卒業制作作品、１０分の短編戯曲を９本、上演するという企画である。
今年のテーマは「キョービのビョーキ」現代の病である。
私が演出を担当する作品は２本である。
１本は「若返りの水」という作品で、太陽族の森本研典さん、小畑香奈恵さん、うちの松本ユウコが出演。老夫婦のお話。
もう１本は「おうちへかえろう」という作品で秋月雁さんの一人芝居。
演出補佐として「ニタク」という作品にかかわる。河合良平さん、雪之ダンさん、ブルーブルーの石塚博章さん、冨永茜さん、岬千鶴さんが出演。大所帯で不条理コント。

本日は「ニタク」の稽古。

５月６日火曜日　卒塾公演

今週からいよいよ卒塾公演の稽古が本格化する。今回、私のかかわる作品は３作品。
今日はそのうちの１本。
最終電車を待つ駅のプラットホームで死者と邂逅する男の一人芝居の初稽古。

５月５日月曜日　本は寝ころんで

「本は寝ころんで」小林信彦（文春文庫）読了。
（タイトルに対して）まったくその通りだ。あと私の場合、車内、フロが多いかな。

5月4日日曜日　透明人間

アイホールにて改稿作業。
その後、山下残ダンス公演「透明人間」を観る。
ダンスとしゃべくり。９０分間、舞台中央のスタンドマイクで言葉を連ねる。その周りでダンサーがダンス。慣れるのに１５分ほどかかったが、楽しんで観れました。
こぼれる言葉がチャーミングなのだな。
「1、2、バードウォッチング」
「その昔てのひらはひとつだった」
「蝿をつかんで確認よし」
「人間が卵を産んでいる」とかね。

5月2日金曜日　スキップ

「スキップ」北村薫（新潮文庫）読了。
作者は女性だと最近まで思っていました。
17歳の女子高生、目覚めると42歳の高校の国語の先生、娘も夫もいる。
SFではなく記憶障害の話。
「受け入れる」話。おもしろかったです。

5月1日木曜日　真剣師

夜、ミスドにて改稿作業。
ドーナツに飽きる。あれはたまに食べるのがいいのだな。
一人芝居が難航している。自殺した友人に語りかける芝居。人間の生き死にに関わる題材のため慎重に言葉を洗う。
私自身の作品には人が死んだことはない。知らないことは書けないし、紙の上でも人間の死を扱うことは相当の覚悟がいるべきだと思っているので、無意識に避けてきた。他の作品は上演台本として完成した。あと１本である。

「真剣師　小池重明」団鬼六（幻冬舎アウトロー文庫）読了。
天才的な将棋の腕を持ちながら、酒に溺れ女に溺れたアマの棋士、小池の人生を描いた作品。良。
やすしを描いた小林信彦の本を読んだときにも感じたが、作者の人物に対する甘やかしではない愛情が胸をうつ。
余命1年と宣言され、駆け落ちをした人妻に捨てられ、引き止めるために切腹を試みる。でも、切ったのは腹ではなくへその緒、吹き出るのは血ではなく水ばかり。
壮絶な人生、だが、本人は壮絶だとは思っていなかっただろう。生にしがみつき、人にしがみつき。
人の生死を扱うには、この作品のような視点がいるに違いないのだ。

4月30日水曜日　岬町

本日、降りしきる雨の中、ムーヴを飛ばし、岬町の海洋センターに行ってきました。
7月の宿泊訓練の下見であります。
久々に海を見ました。潮の匂いを嗅ぎました。

夜、アイホールにて、卒塾公演の稽古。
1時間ほど読み合わせ。

4月29日火曜日　改稿ＤＡＹ

想流私塾の卒塾公演の改稿作業も大詰め、
残り１本となる。

「魔術はささやく」宮部みゆき（新潮文庫）読了。
何故か知らぬ間に宮部が家に多量にあったのだ。最近、ツマがはまっているらしい。
だから、読んでみた。
達者な落語家の三題噺を聞いている印象。事故の加害者、父親の失踪、サブミリナル効果、後催眠、が、互いに共通項を見つけ、気持ちよくリンクしてくる。
都合よすぎるきらいもあるのだが、無駄のないシンプルな文体で説得させられ、読ませられる。売れているのもわかる。

4月28日月曜日　飲

職場の歓送迎会に出る。
たくさん飲む。
気持ちいいことがあったのだ。

4月27日日曜日　ドリームキャッチャー

本日、想流私塾弟８期生オーディション。
その後、卒塾公演の打ち合わせ。
まだまだ改稿作業は続く。
あと１本なんだけど。
一人芝居はなかなか手ごわい。
実家に少し寄る。
帰りに、久々に映画館で映画を観る。「ドリームキャッチャー」
宇宙人の形状といい体内に入り込む習性といい「エイリアン」シリーズの新作か？
軍隊のエピソードとか余分ないるの？と思ってしまう。
観なくて損はない映画。

4月26日土曜日　くじら企画

昼、卒塾公演の初稽古。
読み合わせ。

夜、くじら企画「夜、ナク、鳥」観劇。
野外劇場ラフレシアにて。
くじら企画ははずれがない。癌患者と看護婦のシーンが良かった。セリフがいい。一見、本筋（看護婦の保険金殺人事件）とは外れたシーンではあるが、このシーンがあることで、やや単調気味の本筋が浮かび上がってくるのが興味深い。
しかし、寒かった。
ラフレシア演劇祭はあと３本見に行く予定がある。着込んでいかなければ。

「むらさき先生のふしぎなスカート」北村想（あかね書房）読了。児童文学。

4月26日土曜日　くじら企画

昼、卒塾公演の初稽古。
読み合わせ。

夜、くじら企画「夜、ナク、鳥」観劇。
野外劇場ラフレシアにて。
くじら企画ははずれがない。癌患者と看護婦のシーンが良かった。セリフがいい。一見、本筋（看護婦の保険金殺人事件）とは外れたシーンではあるが、このシーンがあることで、やや単調気味の本筋が浮かび上がってくるのが興味深い。
しかし、寒かった。
ラフレシア演劇祭はあと2本見に行く予定がある。着込んでいかなければ。

「むらさき先生のふしぎなスカート」北村想（あかね書房）読了。児童文学。

4月25日金曜日　顔合わせ

本日、夜、伊丹想流私塾第７期生卒塾公演の顔合わせ。
5月31日、6月1日、塾生の短編戯曲を9本連続上演する企画である。
今年度のテーマは「キョービのビョーキ」
総勢26名の役者が参加してくれる。
卒塾公演らしいアクシデントもありつつ、稽古日程が決まり、顔合わせは無事終了。
その後、飲む。3時ごろまで飲む。

4月24日木曜日　エレカシ

「文壇アイドル論」斎藤美奈子（岩波書店）読了。
この著者は２冊め。文壇のアイドル、いわゆる誰でも知ってるベストセラー作家の「作家論」論。
取り上げられている作家は村上春樹、俵万智、吉本ばなな、上野千鶴子、立花隆、村上龍など、いかにもなメンツ。
有名な作家は、その作家や作品を論じられる機会も多い。彼らや彼らの作品はどう論じられたか検証していく本である。
前読んだ「文章読本～」どうよう切れ味は鋭く痛快。明快で楽しい。

最近、エレカシをよく聴く。よく効く。
フォークロック、演歌ロック。
売れる直前、直後のアルバム「エレファントカシマシ５」「東京の空」「ココロに花を」らへんが好きなんだけどもね。

4月23日水曜日　鉄腕アトム

遠足でした。
中途半端な天気のおかげで、蜻蛉池公園は貸切でした。
さて、本日もミスドで改稿。店員に変に思われているに違いない。

「鉄腕アトム」1巻2巻　手塚治虫（朝日ソノラマ）読了。
今年、テレビでアトムが始まったり、ラジオで特集をしていたのは、アトムの誕生したのが、2003年だったからなのね。
発行が昭和50年になっているが、雑誌掲載は昭和35年「少年」にて。作者が雑誌掲載分にプラスして作品それぞれのテーマなり前置きを載せていて興味深い。
展開がだらだらと感じるところもあるが、読めました。人間とロボットの対立と共存というテーマが柱にしっかりとあるのでもつんだろうなあ。

4月22日火曜日　サヨナラだけが人生だ

「川島雄三、サヨナラだけが人生だ」藤本義一（河出書房新社）読了。
著者の師匠、映画監督川島雄三に関するエッセイ、講演記録、対談などを集めたものと、「貸間あり」のシナリオ。
エッセイ「生きいそぎの記」がいい。
「そうでげす」「なにが卑怯でげす」という口調の川島雄三がいい。

著者は師匠川島雄三から言われた一番励みになった言葉を記している。
「君の考えていることを１００としましょう。そして君が口で言うことをその１０分の一としましょう。つまり１０パーセントですね。そして君が書く字は、その言葉のさらに１０分の一です。つまり頭の中で考えているものは文字となったら一パーセントです。それをあなたは原稿用紙に埋めていくんです」

4月21日月曜日　笑い飯

「笑い飯」はおもろいねえ。
後半、ボケあいだしたとき、テンション（緊張感）が高まってくるなあ。
あれがいいですねえ。
主軸の話も「枕元に、歴代、何を置いてた？」なんて、素敵な切り口。

でもって、本日も、私はミスド長居店にて改稿作業。
しかし、ミスドって客層ばらばらやな。
ミスドやからか？長居やからか？
ドーナツ１コとコーラで3時間半。
自作の改稿もあるし、改稿づいてますな。

4月19日土曜日　浮雲

成瀬巳喜男監督「浮雲」を見る。
恋愛劇。
男と女の話。
戦中、仏印で関係を持った二人、男は病弱な妻を持つ既婚者、戦後、本土に引き上げてからも、男女は関係を何年も持ち続ける。男は女癖が悪く、その女と不倫をしてながらも（この頃は不倫という言葉がなかった。不倫という言葉ではニュアンスが伝わらない）他の女と関係を持ったり、女の方も義兄と関係したり、売春したり。しかし、関係は続く。二人は人生の節目節目に歩く。何度も二人が歩くシーンがある。男女の行動に意味は語られない。
最後は、病を患った女は男の赴任先である屋久島で嵐の中、誰にも見取られず息を引き取るのだが。
淡々と状況を重ねていく作りが興味深い。

4月18日金曜日　この恋や思いきるべきさくらんぼ

「この恋や思いきるべきさくらんぼ」北村想、読了。
３人芝居。映画監督と助監督の話。
タイトルは映画監督、川島雄三作の俳句。
ラスト付近に映画に使ってくれという女が現れるのだが、、、、
これは恋愛劇。
師匠贔屓ではないが味わい深い一品。

4月17日木曜日　同姓同名小説

「同姓同名小説」松尾スズキ（ロッキング・オン）読了。
短編小説が１３本。
おもろいのやそこそこのやわけがわからないものいろいろ。まあ好みですが。
私は、
家に帰ると六畳一間のアパートに「みの」がいた話（第1話「みのが、みのであるために」－みのもんた）と、
ピンクレディーの楽曲を作詞する話（第2話「ピンクレディー復活の日」－ピンクレディー）と、
おっさんが、会社の若い女性（ダジャレで燃える）と不倫の情事をするたびにモーニング娘のメンバーが、出たり入ったりイベントが起きる話（第12話「モニと私」－モーニング娘）が、
好きでした。
モーニング娘のメンバーは、加入脱退を繰り返し、最終的には鈴川課長と河童とピーター・バラカンになる。

4月16日水曜日　ミスタードーナツ

本日もミスタードーナツ長居店にて、塾生と想流私塾卒塾公演の台本の改稿作業。
おかげでカードの点数が１０点たまってしまったし。ランプやら透明のいかにも安価のリュックやらもらえるらしい。
ツマは何かもらったらしいが、私はツマが何をゲットしたのかは、いまだ知らずにいる。
新製品のもちもちっとした食感のドーナツを買って食べる。早めに行って、塾生が来る前に食べきるのだ。プライベートでない会合で濃い時間を過ごす人の前ではドーナツ「ポン・デ・マロン」は、ちと恥ずかしい。

４月１５日火曜日　海風

本日、クオークの会戯曲集「海風」第６集が完成いたしました。グリーンのつるつる表紙です。
クオークの会というのは伊丹想流私塾の卒塾生の有志で結成された「戯曲を書く」会です。

会員紹介も兼ねて、この「海風」第６集の目次を記してみよう。

「てのひらのさかな」中村賢司（鋼鉄猿廻し一座）
「カササギ」嘉納みなこ（かのうとおっさん）
「雪迎えの朝」芳崎洋子（糾）
「ブロッケンマン」横山拓也（売り込み隊ビーム）
「ひかる、みち」椎乃真理
「じゃのめの砂」奥野将彰（水の会）
「太陽のうた」安井省人（劇団ひまわり）
「キフキフ」田中孝弥（清流劇場）
「真昼の月」高橋あやのすけ（逆境ヴァンド）
特別寄稿「この恋や思いきるべきさくらんぼ」北村想

もしですね、「海風」に興味を持たれた方、読んでみたいと思われた方はですね、劇団のHPのほうにメールください。
ではでは。

4月１４日月曜日　後ろ向きで前へ進む

「後ろ向きで前へ進む」坪内祐三（晶文社）読了。
「ぴあ」で密かに連載している人。古本のこととか書いている。この本の内容は福田恒存論、私小説について、本屋の話、靖国の話、ジャイアント馬場のこと、など。

４月１３日日曜日　だらだら日曜日

新しい「鉄腕アトム」はそこそこおもしろいですな。「ちびまるこちゃん」のエンディングテーマは清志郎ですな。前に「たま」を使ったりしぶいですな。

「茫然とする技術」宮沢章夫、読了。
前回読んだ「牛乳の作法」より軽い。この人のアンテナの感度はいつも驚愕させられる。この人の戯曲がおもしろくないはずがない。

「人類最古の哲学」中沢新一、読了。
神話学入門。これは刺激的な本でした。

そしてマイブーム小林信彦の「コラムの冒険」１９９２～９５のエンタテイメント時評、読了。

４月１２日土曜日　我輩はカモである

「ＤＵＣＫ　ＳＯＵＰ」を観る。
邦題は「我輩はカモである」マルクスブラザーズ。
楽しかった。テンポの速い会話。どんどんナンセンスに意味がずれていく会話。志村けんの鏡のギャグとか音のギャグとかここから取ったのだろう。古くないし。楽しかった。いろんな人が影響を受けたと言ってるのがわかる気がする。
私はしゃべらない男（ハーポ）のズボンにいろんなものをしこんでいて、大きなはさみで意味なくいろんなものを切っちゃうキャラクターにはまりました。

４月１１日金曜日　東京ラッキーホール

本日は想流私塾塾生と卒塾公演の台本の改稿作業。
卒塾公演のキャスティングが全て決まりほっとする。

「東京ラッキーホール」荒木経惟（太田出版）読了。
８０年代前半、新宿歌舞伎町の風俗店、風俗嬢を撮った写真集。
ピーピングルーム、金網セックスルーム、ビニールセックス、監獄プレイ、幼児退行プレイのベイビールーム、ＳＭ、野外セックス恋人紹介。
タイトルの「東京ラッキーホール」は名作。ベニヤ板に松田聖子や中森明菜などの８０年代のアイドルの顔写真が貼ってある。その下にへたくそな裸体のイラスト。で、股間の部分に穴が開いてある。客はここから男性器を差し入れるのだ。ベニヤの向こうに女性がおり、処理するというシステム。とてつもない性に対する想像力。こんなのが商売として成立していたのだなあ。
おもしろいのはカンオケプレイ。客は死体になり棺桶に入る。棺桶には死体の顔の部分と股間の部分に穴が開いている。その棺桶の上に全裸の女性がまたがるのだ。何を楽しめというのだ。写真では死体によく見えるように女性が局部を開いたりしている。死体は棺桶の穴から無理な姿勢でおもむろに女性器に手を伸ばしている。客も風俗嬢もなんだか間違っているまま、指摘もできず不毛な時間を過ごすんだろうなあ。この店はさすがにすぐつぶれたらしいけど。死体になるということが無意味なパワー、強引な想像力、人間のばかばかしさと愛らしさが潜んでいる気がする。
ノーパン喫茶全盛の頃、考え付くありとあらゆる風俗が現れては消えていった。そのパワーは写真から感じられる。全て消えていったものであるのでせつなさも漂う。
意外とおもしろい写真集。

４月１０日木曜日　イヨネスコの絵本

イヨネスコの絵本を２冊読んだ。
「ジョゼットねむたいパパにおはなしをせがむ」
「ジョゼットパパとつきをつまみぐいする」
両方とも訳は谷川俊太郎。（角川書店）

シリーズものでジョゼットという女の子がベッドでゴロゴロしているパパにお話をせがみにくる。パパはデタラメな話を捏造し、ジョゼットに聞かせる。
上の本はジョゼット以外の全ての人間が（人形もおもちゃの兵隊の名前も）ジャクリーヌという名前になるお話。
下の本はおめかしをしてパパと２人で旅行に行く話。肉やの前を通り、飛行機に乗り、さかさまの塔を眺め、魚に同情し、月に到着、月をつまみぐいする。
頭が揺さぶられるようにドキドキする。
きれいで残酷な感触もある。
いい絵本です。
読んだというより、読み聞かせたのだな、４才になる娘に。
読んでる途中、こんな絵本読み聞かせて娘の頭はおかしくならないだろうかと心配になった。
娘はシュールで美しい絵を食い入るように見つめていた。
ま、いいか。

4月９日水曜日　文庫３冊

離任式は好きである。
転勤や退職の教師が子供の前で話す。
もう最後だからどの人の話にもメッセージがこめられる。私はその人の表情を見る、声色を感じる。不覚にも心が揺さぶられることがある。初めてその人となりを感じることもある。
いつもはみんな（私も含めて）仮面をかぶってるからね。アカルイ教師。ネッシンナ教師。ムズカシイカオノ教師。
離任式の挨拶を聞くと、私はなんだか安心する。

「読書中毒」小林信彦（文春文庫）
「コラムにご用心」小林信彦（ちくま文庫）読了。
上は書評。本に関するエッセイ。
下はエンターテイメントに関するエッセイ。１９８９～９２の分。
小説でも映画でも、小林信彦の観点はプロット重視。設定でありスジなのだ。見事な伏線、インプットとアウトプット。これにこだわる。次に出だし。ようするに客を惹きつけていられるか。もつか、もたないか、である。その作品に接する時間が、快であるかどうかである。
ので、説得力があり、共感する。
あと、女優をみてる。これも共感。

「知の収穫」呉智英（双葉文庫）読了。
書評、マンガ評。この人の評で知ったマンガで、けっこう掘り出し物があったのだ。「自虐の詩」とか「神童」とか諸星大二郎とかね。けっこう有名な作品ばかりですけどね。

4月８日火曜日　ラヴフォーリアル

入学式、始業式もなんとか天気が持ち、無事、桜の前で写真が撮れた。

最近、気色悪い歌、流行ってるじゃないですか。FMで毎日かかってるんやけど。「マジギレチョースンゼン、ヤッパアンタシカオレヘン」とか「ワタシシカオレヘン」みたいな歌詞の。関西弁の三木道三の女版。あんな歌はどうも体が受け付けん。途中でラップもどきが入るじゃないですか。あれも気持ち悪さ倍増。歌い手が歌い手（自分）に向かって歌ってる気がすんねん。フィードバック。自慰やね。オナニーソング。こんな曲をいいと思えないのは私自身に欠陥があんのかもしれないけど。別にええねん。欠陥ウェルカム。
この歌を聞いて無性にスチャダラが聞きたくなった。ので、今、聞いている。スチャダラパーはいい。「作品」で世界を作っている。最近、どうしてんのかな。

「唯物論」青木雄二（徳間文庫）読了。
ドストエフスキーに出会い、４５歳でマンガ家デビューをした著者のエッセイと人生相談。このマンガ家は大好きです。「ナニワ」もいいけど短編集もいい。
が、この本で語られることはそんなにおもしろくない。こてこての大阪弁文体で「ヘタ打つなー」「女をイワしたれー」「哲学やー」
著者のキャラクターはおもしろい。

４月７日月曜日　リリイ・シュシュ

岩井監督の「リリイ・シュシュのすべて」を観る。
中学生たちのイジメ、イジメラレの話。「隣人１３号」や「殺し屋１」とか、いじめられっこ復讐譚は嫌いではないが、この作品はやや趣が違う。
少年Aは、最初の頃はまだしも直接的にはイジメラレない。少年Bにより、無理矢理援交させられているクラスメートの見張りや、レイプの手引きなど、間接的である。これもきつい。「私を守ってよ」とつめよられる少年Aは話を濁すしかない。その子は明るく笑い、絶望を誤魔化す。結局、自殺するのだが。
リリイ・シュシュとは「空気中のエーテルを音楽のカタチにする才能」のある唄い手の名前。インターネットでその魅力が語られている。
設定で興味深いのは少年A、Bは、お互いがお互いを知らないまま、ネット上でリリイについて語らい、共感しているのだ。
２人の少年はそのことで、かろうじて生を保っている。
ラストシーン、リリイ・シュシュのコンサートで２人は出会う。少年AはBの手に持った林檎で、Bがネット上の（自分が唯一心を開いた、開けた）あの人物だと知る。Bは気がつかない。Bはイジメの延長でAのコンサートチケットを丸め捨てる。
絶望。絶望と言葉にすると違うなあ。空っぽ。Aは空っぽになる。Aは人ごみの中でBを刺し殺す。
哀しい結末。リリイ・シュシュ扮するUAの歌声が美しい。
単なる復讐譚ではなく不条理。わからない劇が不条理劇ではなく、こんな作品が不条理劇なのだろう。
絶賛というわけでない。雰囲気に流されるところもあるし、長い。
途中、沖縄の離島に行ったり、HPの叙述が長かったり、作品としてはもうちょいしぼったらなあと思ったけどね。（２時間半弱）

4月5日土曜日　東京日和

雨。
せっかくの桜がもったいない。
長居公園の自然史博物館をぶらぶら。
展示物の量に圧倒されつつここは時折来てしまう。

「こどもとおとなスクランブルノート」五味太郎（角川春樹事務所）読了。
絵本作家のエッセイ。子どもの頃の情景。著者の思い出す情景は著者の絵本を彷彿させる。

「東京日和」竹中直人＋岩松了（マガジンハウス）読了。
映画「東京日和」に関する監督竹中直人へのインタビューと岩松了のシナリオで構成。
写真家荒木経惟と奥さんのヨーコさんの話。この映画のモチーフとなっている写真集がいい。
このシナリオがいいんだ。
私にとって荒木経惟の写真の方が印象的で映画はその写真に負けているような気がしていまいちの感触なのだが、シナリオはいい。
岩松了のセリフがいい。
何度もヨーコに「柳川に行こう」という竹中直人のセリフが哀しい。
人と人の関係においてボタンのカケチガイをしたまま、時が過ぎていくのは胸が痛む。

4月4日金曜日　二十面相伝

「完全版　怪人二十面相・伝」北村想（出版芸術社）読了。
前編「サーカスの怪人」、後編「青銅の魔人」の2本立て。これは名作である。夢中で読んだ。

「母性の叛乱」別役実（中央公論社）読了。
副題に平成犯罪事件簿とある。
オウムの一連の事件からハイジャック、ミイラの事件、「てるくはのる」、一連の17歳の殺人事件、虐待などなど最近の事件を取り上げる。著者は17歳の高校生が「殺す体験をしてみたかった」という理由で見知らぬ主婦を殺害した事件が一番注目すべきであると言っている。
「若い人を殺してはいけない」と言っているので命の大切さは理解してないことはないのだ。
事件と事件として受け取った状況がかみ合わないと著者は言う。

４月３日木曜日　日本人は笑わない

「日本人は笑わない」小林信彦（新潮文庫）読了。
社会問題に関するエッセイ。東京の話。
湾岸戦争のころの小説創作日記が興味深い。

「東京装置」小林紀晴（幻冬舎）読了。
東京に関する著者のエッセイと東京に住んでいる人々のインタビュー、東京の風景写真で構成されている本。
東京をマチではなく装置としてとらえている。期間限定の場所。いつか去るマチ。

4月２日水曜日　公開講評会

本日はクラシックルネサンスの公開講評会。
芸術創造館にて。
参加者はワイヤーのサカイ氏、遊劇体のキタモト氏、アグリーの池田氏、わし。
パネラーとして小堀氏、岩崎氏、菊川先生、西村先生。
前回、前々回参加の田中氏、芳崎氏。
今年度の参加演出家４名。
観客５０名ほど。

・あたたかい講評をいただきました。
・岸田國士戯曲には様々な解釈があるということです。
・岸田作品にストレートに突貫していった。
・作家と演出家の相性が良かった。
・３つのオハナシをロープで形作ったのですが、演出にもアウトプットがいるということ。
・役者陣はほめられました。
・もっと遊ぶことができれば。もっと笑えるところもあったと思う。
・言葉には裏がある。それぐらいは知っている。
・近代戯曲は言葉を信じていいんだというところから始まった。
・現代の演出家は聴覚より視覚。
・セリフの良さ。聴覚的なところが弱い。
・勉強しなさい。
・人前で「あの演出はこういう意味です」と話すことの恥ずかしさ。

おもしろかったです。
楽しかったです。意外と。

4

2003年04月03日 22時33分26秒

4月１日火曜日　犬殺し

「犬殺し」藤井真澄、「首を切る瞬間」秋田雨雀、読了。
両戯曲とも昨年度クラシックルネサンスで劇団アグリーダックリングが上演したもの。

実は明日、クラシックルネサンスの公開講評会がある。

どのような会になるのか今の時点でよくわからない。人前で話すのは苦手である。
そうも言ってられないので、この企画を箇条書き思考法で振り返ってみる。（重松清の短編にちまちました男が箇条書き思考法を同僚に一蹴されるシーンが出てくるが、私はガサツなので有効であろう）

・相対的に考える。
・ワイヤーはタニザキ。オープニングとエンディングにシーン（セリフ）を足すことにより、オハナシを大きなワクに収めている。作り手とギキョクのキョリを誤魔化さずまっとうに提示、わかりやすく胸にせまる。良かった。
・禁じ手（クラルネ企画はセリフをいじることを禁止している。私はひとつのゲーム上のルールだと考える。ルールがないとおもしろくないもん）であると思うが、作家タニザキに敬意を示している点で好感を持つ。この手はもう他の劇団は使えないが。
・遊劇体の鏡花。空から布が舞台を覆っていく時間はエンゲキの時間を堪能した。セリフにイキを吹き込む手法であると感じた。キタモトさんはフデキなこの本に惚れているみたいなことをおっしゃっていたが、その恋心はウネリを生む。
・アグリーの違う作家同士の作品のザッピング。実は私は一番楽しかったのだ。こういうやり方は私には到底思いつけない。明日、池田さんの話がとても楽しみだったりする。
・客か？俺は。
・いやいや、だから、うちである。岸田作品３本立てである。
・アグリーとワイヤーは作り手とギキョクのキョリを作家に敬意を払いつつ（これはこの企画の約束事の命であると思う）提示している。
・遊劇体はギキョクの内側に入り込んだ。
・うちはやり方としては遊劇体側である。
・違うのは岸田は大好きになったがギキョクに惚れてはいない。身を任せなかった。それは良い意味でも悪い意味でも。
・ギキョク解釈を急がない。
・稽古の３分の一はテーブル稽古。慎重にていねいに作ることを心がけた。
・セリフの検証、ト書きの検証、間の意味。どういうふうに成立していくのか。知る作業。知っていく作業。
・で、たどりついたのが、舞台に上がったあの作品であったのだ。
・本番、古いはずのセリフを聞いているのが快楽であった。心地いいのだ。
・３本立て、２時間４０分。というのは突っ込まれるなあ。しかし、あの３本は私の心にひっかかりどうしても手放せなかった３本である。
・知りたかった３本である。
・言い訳に聞こえるかな。でも、ギキョクの近づき方としては間違っていなかったと思う。
・結局、誤読であると思う。岸田作品はフトコロが深い。（ことにしておこう）
・所作、動きをもっともっと細かく表現する必要があったのでは。
・舞台もギキョクも立ち現れているモノから発掘していくしかない。
・でも岸田國士のエッセイは役に立った。登場人物を愛していることがわかった。ガンコじじい。
・明日はいろんな人から感想を聞けたら嬉しいのだけれど。

人前は嫌だな。

3月３１日月曜日　今昔物語

昨日、今日と滋賀県の守山にいる。
正月に帰れなかったので、ツマの実家に来ているのだ。
滋賀県は寒いという印象が強いのであるが意外と暖かかった。

「今昔物語」上、下巻、水木しげる（中公文庫）読了。
マンガ日本の古典シリーズ。「今昔」は芥川の短編だとか陰陽師で知ってる話が多い。物欲に溺れ、女に溺れ、虚栄心、猜疑心、嫉妬などなど人間クサーイ話。水木しげるがもうぴったり。

「屋上のひと、エリゼのために」北村想（白水社）読了。
再読に違いない。１０年以上前、私は役者でこの本をしたことがあるのだ。あー恥ずかしい。今でこそわかる哀しさ、いやらしさ。あんまりこんなこというのは嫌なんだけど、２０歳前半ではわからんかったことが確かにありましたわ。

３月３０日日曜日　ＤＵＣＫ　ＳＯＡＰ

「ＤＵＣＫ　ＳＯＡＰ　家鴨石鹸あるいはセリフを覚えたあと役者は何をするかという問いをめぐる土曜日の黄昏と夜と夜中」
「ＤＵＣＫ　ＳＯＡＰ２　家鴨石鹸あるいは資本社会の廃墟とおぼしき都市の夜とあるひとつの事件に遭遇せる数多の人々」北村想（北宋社）読了。

「ＤＵＣＫ」は観たなあ。アイホールやったから再演。で、再読。読んでて舞台がありありと蘇りました。神戸さんが「セリフを覚えたあと何もしない」と言ったのが笑ったなあ。
「２」も観ました。OMSで。麦わらの女の子が高速道路の工事現場のコンクリートの柱にチョークでタイトルを書いて、ハーモニカの音が流れてきて始まったっけ。
両方とも今読むと新しい発見があった。
卒塾公演のテーマは「キョービのビョーキ」やし特に２はいろいろ考えた。

３月２９日土曜日　卒塾公演

塾生とともに想流私塾卒塾公演に向けての台本の改稿作業。

「少女探偵夜明　薔薇姫」北村想（小峰書店）読了。
小学生高学年向きのミステリー。

3

2003年03月31日 23時32分19秒

３月２８日金曜日　太陽族

ウイングにて太陽族の新作「私たちの望むものは」観劇。
舞台は劇場の事務所。ある劇団のお話。
作品の良し悪しに関係なく、居心地が悪い。嫌だ、というわけではなく、劇団の話って自分にとってちょっと恥ずかしいのだ。こそばいのだ。
上演中、いろんなことをいっぱい考えたし、いろいろ思った。
例えば、天皇崩御のモチーフが入る。
自分ならそのモチーフにどう関わるか。
職業柄、日の丸君が代ですね。一時期、卒業式が近づくと校長と教職員と３、４時間、延々と議論が続いていた。ちょうど、広島の校長が自殺したくらいかな。最近はほとんど議題にのぼらない。今年、初めて卒業式に参加したのだが（昨年までは幼稚部だったので君が代はなし）式次第のオープニングに君が代の歌詞が書かれてある掲示板とともに、ちょこちょこっと教頭が出てきて、君が代のテープが流れるのだ。こそこそしてるのだ。で、教職員はほとんど起立しない。知らぬふりである。で、子どもは、、子どもは全員立つのである。
私はといえば子どもの横に座っていたのだが、最初は立たなかった。が、横にいた子どもが私を引っ張り立たせたのだ。その子のは不安そうな顔をしていた。私はその子にされるがままに立った。大人たちが暗黙の了解でかたや任務を遂行し、かたや気づかないふりをし、とてもフシギな時間が流れる。テープから流れる君が代は音が割れている。一際高らかに校長の音をはずした歌声が聞こえる。得体のしれない違和感。確実に子どもたちは無意識に不安である。この不安が無意識になってしまうのが怖い。この不思議な時間を私は切り取りたいと思うかな。
岩崎さんも戦ってるなあと思いました。
それはすごい。
うろ覚えですが「飛んでくる大きな力を避ける敏捷性を身につけたい」みたいなセリフ（ちょっとちゃうかな）があったが、なるほどなあと思いました。
私はどうやろう。

観劇後、知人と飲みに行く。
ツタヤで「感受性応答セヨ」イースタンユース、「三日月ロック」スピッツを借りる。
いいタイトルだなあ。

3月２７日木曜日　訂正

昨日の日記の訂正です。
サカイさんの日記のタイトルは「活字中毒者の日記」です。すいません。
パソコンの横に小林信彦の「読書中毒」という文庫本があったせいです。いやいやすいません。

「牛乳の作法」宮沢章夫（筑摩書房）読了。
おもろい。最近こればっかりやな。でも読む本、読む本ハズレがないのです。これは図書館のインターネット予約を活用しだしたからなのです。これはすごいです。ネットで堺市中の図書館の蔵書をチェックしてメールで送ると2日後には指定の図書館で受け取れるのです。私は仕事帰りに堺市中央図書館で10冊受け取りました。やるな、堺市。でもこのサービスみんなもう知ってますよね。
で、「牛乳の」はおもろいので借りるのではなく買えば良かった。と思いましたが。

3月２６日水曜日　泥酔

久々の泥酔。
足元がふらふらするので、ふらふらに身をゆだね、ふらふらを楽しみつつ歩いてたら足を挫いたよ。
午後7時と午前１時に駅前で喧嘩を目撃。
喧嘩①はサラリーマン風の男が黒い背広の男に囲まれている。
喧嘩②は一人。「ワレ何考えとんじゃあ」みたいに勢いは喧嘩①に勝るのであるが一人。携帯電話に向かって唾を飛ばしている。たぶん両方とも借金がらみ。
喧嘩②はいくらいきまいてもその怒りはちっぽけな携帯に向けられている。気にくわなくても切らないのだ。いくら罵ってもつながりは保つのだ。かわいいぞ、おっさん。

「ギリギリデイズ」松尾スズキ（文藝春秋）読了。
ＨＰの日記を集めたもの。おもろい。ちゃんと売文になっとるもんね。やらせネットプロレスなんておもろい。

ちなみにわしはパソコンを開くと宮沢章夫の「富士日記」、川村毅の日記、長谷川孝治の日記、サカイヒロトの「読書中毒日記」、奥野将彰の「あさひ日記」に目を通す。劇作家の日記ファンである。かくれ日記ファンである。

3月25日火曜日　アカデミー

アカデミー賞。
銃社会のドキュメント映画を撮った監督が声を荒げて戦争批判をし会場の聴衆からブーイング。
「世界が大変になっている今だからこそ芸術が大切」みたいなことを語った女優にスタンディングオベイション。
両極端の聴衆の反応がおもしろい。
同じこと言うてんのとちゃうの？2人の発言の根は同じような気がすんねんけど。言い方ちゃうの？違うのは言い方。まあ言い方も大事やけど。言い方が大事やけど。
わかりにくいのも考えものやけど、このわかりやすさは恐怖。

「天才伝説横山やすし」小林信彦（文春文庫）読了。
おもしろい。一晩で一気に読む。

3月２４日月曜日　終業式

本日、終業式。
新しい職場での1年は早い。慣れてきたころに終わる。
夜、アイホールにて打ち合わせ。

「陰陽師　飛天ノ巻」夢枕獏（文春文庫）
「コラムは笑う」小林信彦（ちくま文庫）読了。

3月２３日日曜日　映画２本

「パニックルーム」
侵入者があった場合の一時的避難場所、隠れ家がパニックルームと言われている。現代を切り取るのに魅力的な題材であるなあと期待して見たのだが。宣伝によるとアメリカではパニックルームのある家が増えてきているらしい。
ジョディーフォスターと娘の住む家に三人の侵入者が侵入する。パニックルームに駆け込む母子。侵入者はその家の前の持ち主の隠したお宝２２００万ドルを奪いにやってきたのだ。そのお宝はパニックルームの床下にあるらしい。侵入者と母子の緊張感のある心理攻防戦が見せ場かな。おもしろくないことはないけど。その場所はパニックルームでなくても成立するところが弱点。娘が病気を持っていて早く注射をしないと命に関わるというプロットは「またか」という印象。（サインもアザーズもそう）ジョディーフォスターが後半強いのは子どものためであるからなんとか説得力を保ってるけど。

「西鶴一代女」
老街娼が羅漢堂の羅漢像を見ながら自分と関わりのあった男たちを回想する。
初めに関わった男は密通罪で死罪。殿様の世継を生むためだけに召抱えられ、世継が生まれると捨てられ、父に遊郭に売られ、どんどん堕ちていく女性の話。
この前読んだ「嫌われ松子」と同じ構図。（もちろん溝口作品の方が古いのであるが）そして、何をやっても服のボタンを掛け間違えたように不幸になっていき、若者の浮浪者狩で殺される「嫌われ」の方が胸にしみた。江戸時代より現代の方が複雑で生きにくいということか。

自分の劇評が載っているので、久々にテアトロを買う。パラパラっとページをめくり、テアトロ戯曲賞新人賞該当者なしの記事に目をとめる。ああこんな賞もあったなあと思いつつ選評に目を通す。世界では大変なことが起きているのに、こんな身の回りのこと、こんな閉塞したことを書いてていいのかと、ある人が書いていた。
芥川賞の受賞作に対する選評はぼろぼろである。こんな時代でも最近の作品は何も語られていない。そうである。受賞作「しょっぱいドライブ」は読んでないけど「パークライフ」はそんな悪くはなかったよな。「猛スピードで母は」は良かったよな。テアトロの作品も読んでないけど、身の回りのことをテッテイして見つめることも大事だと思う。誤解を招くかもしれないが「戦争反対」と大声で言った時点で見えなくなるものもある。（「戦争反対」と言うべきであると思うが）「戦争」と「自分」という関係の中での「自分」のユレを徹底して見つめる作業がいる。その作業が大事であると思うし、その作業が甘いと閉じた普遍性のない作品になるのだけれど。

あくまでも自分の話である。

３月２２日土曜日　神戸でハシゴ

「人生は五十一から」「日本の喜劇人」小林信彦、読了。
「人生」は週間文春に連載のエッセイ。１９９８年の分。「踊る大捜査線」とか「タイタニック」の頃。
「日本の」はエノケン、ロッパ、から脱線トリオ、てんぷくトリオなどなど、藤山寛美、欽ちゃんまでの「日本の喜劇人」のスケッチ。この人の文は読みやすく心地よい。タバコを吸うように読めてしまう。

中公文庫のマンガ日本の古典シリーズより「雨月物語」木原敏江、読了。
雨月物語より「菊花の約」「浅茅が宿」「吉備津の釜」「蛇性の淫（ホントはおんなへん）」の４篇。ホラーより情愛。タイトルが美しいではないか。

本日、新開地のカブックホールにて観劇。
昼、水の会「じゃんぐる」。
夜、ＫＡＶＣチャレンジシアター「４ｐｉｅｃｅｓ」。

水の会はプロレスとサークルとくれば十八番。特に前半、隙のない試合運び。いつもと違う役どころの橋本氏が光る。前の近松もそうでしたが、今年はキーワード「橋」が来るのでは？

夜は芝居ありダンスありの４団体のオムニバス企画。
４本目は、みかんがむ「ロマンチックポルノ」。
監禁されているエロ作家の話。
仕事でエロゲームのセリフを１ヶ月で１０００枚書かなあかん知り合いのことを思い出した。体験を基にしたとしても１０ページ、絞り出して３０、５０ページ。あとは脳で考えるのか。その人は何かを失い、何かを得るであろう。作・演出の森さんはいつも目の付け所がいい。

結局、５本、作品を観たわけですが、気分はいい。
帰りにツタヤのワゴンセールでモッズのライブと竹中直人のＣＤを購入。
気分がいい。

3月２１日金曜日　神の子どもたちはみな踊る

世界で何か重大なことが起きると、いつも以上に新聞をすみずみまで読んでみたくなる。
いろいろ考えるふりをする。
「人間は無力だ」とつぶやいてみたり。
そのつぶやいたへたくそな演技の自分を冷静に見つめるのも自分。

「神の子どもたちはみな踊る」村上春樹（新潮文庫）。
１９９５年の震災がモチーフの短編集。
震災を直接描くのではなく震災に距離のある人々の話。震災のニュースを３日３晩見ていた妻が突然出て行ったり、別れた家族が神戸にいたり、母親の入信している新興宗教団体が被災地でボランティアをしていたり。
話らしい話はない。人物のゆれをていねいにスケッチする。

世界に何か重大なことが起こると微妙に共振する。言葉にするとそのゆれがわからなくなる時がある。でもそのゆれはジジツ自分自身の中にあるものだ、それをていねいにスケッチしなければ、と思う。

雲ひとつないいい天気でした。
マンションとマンションの隙間の公園で、自転車を買ってもらったばかりの娘は、私の目の前で何度も何度もまわっていました。自転車を降り、近所の女の子と遊び始めたので、少し安心しこの文庫を読み、戦争をイメージしました。

3月20木曜日戦争

戦争が始まる。

小３を担任している。
子供たちの前で少しだけ戦争の話をした。

充血した目で「何か起こったらアメリカが助けてくれます」と連呼する人。

嫌な気分だ。

どの選択肢が良かったのかわからないが。

嫌な気分だ。

3月20日月曜日　最終講義

2003年03月20日 23時37分09秒

3月１９日水曜日　日本語吹き替え版

間違えて日本語吹き替え版を借りてしまったショックの根拠は何だろう。
「しまった。損した」と思うのだ。
字幕を読む手間が省けるし、字幕版とそう大差はないように思うのだが。

イメージを勝手に限定するな。と思うわけですな、まずは。まあ演出されてある作品やから不毛な感想ですが。でも、その作品を監督以外が勝手？にイメージして声をつけんねんからね。（そのための監督もいるわけやけど）
この女優からこんな声は出ないだろう。と思うわけですな。
声って骨格に関係あんのちゃうのかな。
まあ気になってしまえばずっと気になる。
栗寛のルパンの声ぐらい気になる。

いろんな翻訳されるじゃないですか。
「ＯＫ」が「いいわ」だけでなく「じゃあまた明日」とか「愛してる」とかそのシュチュエーションによって訳が変わるじゃないですか。それを時々楽しみにしているのに。

あと私はビデオを夜中に見ることが多い。
家族に気をつかいながら音量をしぼって見るのだ。だから字幕付きの方がいいに決まっている。
市川準の映画なんかセリフが聞こえないからいちいちヴォリュームを調節しながら見るしかない。ボソボソと会話のシーンの次に突然大音量の雑踏のシーンとか音楽とかになると最悪である。

で、吹き替え版で見たのが「アリーｍｙラブ」のプロローグの巻。
前、見たｖｏｌ１は２話から入っていたので、おかしいと思っていたらプロローグという巻があったのだ。

当たり前だが娘に借りてやるディズニー映画は日本語吹き替え版を選ぶ。
アニメはいいのか？いいのである。

３月１８日火曜日　戦争

戦争が始まるかもしれない。ラジオでは早くて２０日には爆撃が開始されるといってた。小泉はそれを支持している。

「文章読本さん江」斉藤美奈子（筑摩書房）読了。
前半は過去に出たいわゆる文章読本なるものの書評、というか切れ味鋭くぶった切っている。爽快で説得力があり、笑ってしまう。わしもこのまえ丸谷才一の文章読本に挫折したところである。文がうまくなるためには名文を読めといわれて、引用紹介されている名文を読んだが、その名文を読むのがつらかったのだ。
後半は学校教育での綴り方指導、作文指導の変遷をたどる。作者の論理は明快で楽しい。笑える。特に前半。それでいて人々は「文章」についてこれまでにどのように考えてきたかがわかる。

「〈子ども〉のための哲学」永井均（講談社現代新書）読了。
１冊じゃ何言うてるかわからへんからもう１冊読んでみた。タイトルは子供用の本というわけでなく哲学する姿勢についてを意味している。子供の疑問の持ち方が哲学をするにはいいというわけだ。

戦争が始まるようだ。小泉はそれを支持している。戦争が気になる。昔はこんなに緊張は走らなかったのに。子供いるからなあ。戦争が気になる。

3月１７日月曜日　定年ゴジラ

本日、クオークの会。
戯曲集「海風」の編集作業の大詰め。

「定年ゴジラ」重松清（講談社）読了。
舞台は都心から２時間の東京近郊二ュータウン。
定年を迎えた親父たちを中心に家族のこと、街のこと、生きること、死ぬことがフツウに静かに描かれる。人物の名前に山崎「さん」なんてつけているからユーモラスな空気も漂う。何箇所か泣いたなあ。この作家は前読んだ「流星ワゴン」も良かったけどわしは好きかもしれない。
好きということを書くのが恥ずかしいくらい、まっとうに大事なことを大事に書いている気がする。

3月１６日日曜日　ハシゴ

本日はハシゴ。
アイホール１５時とウイング１７時の公演を観てきました。
のんびり構えていたんですが、時間間違えとって、ほんで、どちらもどうしても観たかったので、、、雨やし、大変でした。

アイホールにて白井剛ダンスワークショップ＆パフォーマンス「予定地Ｍ」を観る。
ワークショップの発表公演なのでダンサーは素人の方なのに面白い。同じ方向で寝転がっている様とか映像の魚拓とか稽古風景とか個々のダンサーの動きとか。
パフォーマンス台本ってどんなだろう？
カントールの台本は見たことあるが、あれは芝居に近いしなあ。台本を見たい。

ウイングフィールドにて流星倶楽部「ブルーラッツレジスタンス」観劇。
ロックの話。（だと思う）
山田さんはロックの匂いのある数少ない貴重な役者さんだと思う。この芝居のオープニングとエンディングに管理人の役として劇場のオーナーの福本さんが出演。良かった。この人が一番ロックの匂いを感じさせてくれたのではないか。キャスティングの妙。わしもロック好きやけど、聞くだけやし、趣味やし。福本さんがロックを聞きはるかどうかわからんけどロックでした。

ウイングの１０周年の企画は水の会は「場所」であったし、今回は「人」であった。
そういう違う角度で観るのも面白い。（私は面白がっている）

3月１５日土曜日　４冊

コミュニケーションを断絶するのは簡単である。
そのコミュニケーションの場から降りればいいのだ。降りる理由はそれぞれの中で考える。物語を作る。その物語は一番自分が望んだ物語。これからのことを想像しお互い傷つかないために切るのだ。本当は自分が傷つかないためだけど。
私は物語を安易に作らないようにしている。本当のことは誰にもわからないが、本当のことからどんどんどん離れる気がするからだ。だから口数が減ってしまう。これはあかんことだとは思っている。
ウィトちゃんは言っている「人間の数だけ世界はある」私とあなたは違う世界に生きているのだ。だからコトバを連ねるしかわかりあえない。(コトバを発する状態、表情、声色までも私は含むと思っている)
「私の言葉は私の限界である」ともウィトは言っている。私は私のコトバを鍛えなければ・・と思う。コトバすなわち生き方なのだが。
胸がキリキリ痛む。

「ヴァギナモノローグ」イヴ・エンスラー、訳、岸本佐知子、読了。
様々な女性がヴァギナについて語る。著者はこれをまとめ１本の一人芝居にし各地で公演している。興味深く読む。性と人生は切り離せない。

「超読書法」小林信彦(文春文庫)読了。
読書法については最初の５分の１。あとは日記、読書日記。震災があったサリン事件があったころの日記なので書評より政治のことや社会問題についての言及が多い。この人の文はとても読みやすい。

「御伽草子」やまだ紫、読了。
中公文庫が出しているマンガ日本の古典シリーズのひとつ。絵と内容が合っていました。

「藤子・Ｆ・不二雄短編集パーフェクト版」３巻、読了。
この人のＳＦ短編はもう絶品なのである。「ひとりぼっちの宇宙戦争」「ウルトラスーパーデラックスマン」が好きでした。

うれしいことがひとつ。
いつもうちの舞台美術をやってくれている岡一代さんがうちのカラビンカでやった「背中に夜が生える／卵の遊び」で舞台美術の賞である伊藤喜八賞の新人賞にノミネートされました。うれしい。賞、とれればなあ。　

３月１４日金曜日　殺し屋１

三池作品はこれが初めてかもしれない。
「殺し屋１」を見る。
原作は同名の漫画。面白かったけど後味は悪い。(腕力で腕をもぎ取ったり、ペニスを縦に切断したり)
映画は原作１０巻分をぎりぎりまでカットし、２役を１人にまとめたりしてなんとか２時間に凝縮している。
新宿歌舞伎町のとある高級マンション。そのマンション内の複数の暴力団事務所、ＳＭクラブ、テレクラ跡(殺し屋１が潜む)などが舞台。物語は基本的にこの高層マンション内で進む。
漫画ではすぐれた舞台設定であったが映画のほうは今イチうまく機能していない印象。また無理矢理の凝縮のために、それぞれのキャラがストーリーに関わる行動を起こす直前にそのキャラのエピソードをあわてて盛り込んでいる。
が、最後までそれなりに面白く見れたのは、テンポのいい演出と役者(浅野忠信、松尾スズキ、塚本晋也、有薗芳樹、ＳＡＢＵ、手塚とおる、などなど)の怪演のせい？のびのびと遊んでいる。
映画を観終わったあと、どうしても嫌な気分が残るのは悪趣味なスプラッタ描写のせいでなく、重たいエピソードのせいかな。
エム浅野忠信が執拗に頭の仇をとろうとするのは、唯一エムの欲望である強烈な絶望感を与えてくれたのが頭であるからで、後半、その欲望のベクトルは殺し屋１にすりかわる。両親を殺害した１に過去にいじめられていた(自分をいじめっ子から助けてくれた女が目の前で輪姦される。勃起する１)という暗示をかけ、意のままに１を操る塚本監督。
どのエピソードにも血と性がまとわりつく。
オープニング。ＳＭプレイを覗きながら自慰をする１。(そのプレイも半端でなく男に殴られる女の顔は原型をとどめない)１の放出した精液から「殺し屋１」というタイトルが浮かび上がる。この映画を象徴している。
精液のような映画。別にけなしていない。

３月１３日木曜日　月が乾く

メイシアタープロデュース公演「月に乾く」を観る。
近松作品「堀川波鼓」を元にした深津さんの新作。
面白い。役者は学生に扮し、自殺した少女と復讐譚を繰り返し検証していく。そのエピソードの距離感が好き。テーマの「愛」に不真面目を装いつつ真面目に必死に迫る。遊びを装いつつ。装うしかないたたずまいに胸が痛い。検証が終わったとて芝居は終わらない。コトバをつくし、しつこくしつこく今を洗っていく。いい。面白い。
エンゲキを堪能しました。
佃さんってええ役者やな。はしけんにはある時期からもう目が離せない。笑ってしまう。
本がいい。
私にとって、新作を本当に待ち望んでしまう作家は関西に何人いるだろうか。

3月１２日水曜日　今更ながら

今更ながら「アリー・ｍｙラブ」である。
テレビでやってたのは３、４年前？
いろんな人にすすめられてたが、どうも気のすすまないタイトルであったので敬遠していた。が、とうとう第１シーズンの１巻を借りてきて見ました。
おもしろかった。やはり。
小林信彦によるとスクリューボールコメディー（変人奇人喜劇）というらしい。
法律事務所が舞台。（って、みんな知ってるよね）そこの人々の複雑（分かりやすいけどね）で、楽しい？人間関係が描かれる。裁判も並行して。キャラがいい。かわいい。
本がいいんだろうな。役者もだけど。
続きを見よう。

3月１１月火曜日　ミス

やだね。これ修正できないのだろうか。
下記のは原因がわからんがアップされてしまったんだね。手が滑ったんだね。きっと修正できるんやろうけど。表紙のプロフィール書く欄も削除できないかな。まあええか。

くしくも「なんとかの日本語」という流行のタイトルになってしまった「話し言葉の日本語」井上ひさし、平田オリザ（小学館）読了。
「せりふの時代」に連載されていた対談集。もちろん戯曲のコトバの話。

「ウィトゲンシュタイン入門」永井均（ちくま新書）読了。

昨日、想流私塾にワイヤーのサカイ君が遊びに来ていた。で、今度の公開批評会の話なんかをした。４月２日の夜、今年度のクラッシックルネサンスの参加演出家４人と戯曲研究会の方とトークをするのだ。（たぶん）私なんか「公開」とついただけで「公開処刑」をすぐイメージし、やだなあとやんわり思っていたのだが。サカイ君の視点とこだわりは楽しい。とても好感を持ってしまう。クラッシクルネサンスの企画のことや岸田國士のことを再度ゆっくり考えてみようかと思っている。

想さんの出来立ての新作をみしてもらった。どんなコトバが当てはまるかな。ペーソス？しみじみいい本だなあと思いました。とにかくこの本は関西である劇団で、ある演出家によって上演されます。楽しみである。

3月１1０日月曜日　最終講義

2003年03月11日 23時33分17秒

3月１０日月曜日　最終講義

自分にとって戯曲とは何か？

自分にとっては思考法である。思考装置とも言うべきか。
今一番考えたいことがテーマになる。それが身近なことなのか社会的なことなのかはその時々によって違う。
考えたいことを書く。わからないから書く。わかりたいから書く。書くと少しだけリンカクが見える。（ような気がする）そのリンカクを書く。また混迷する。混濁する。だから書く。書くとまたすこしだけ明確になる。（ような気がする）それを捕らえようともがく。もがくさまを書く。わかりかけてわからなくなる。でも、わかることが最終ゴールではないんだよなあ。
私にとっての戯曲は今のところそういったものになる。

本日、第７期想流私塾、最終講義。

3月９日日曜日　ｄｏｔｓ　

ＡＩホールにてｄｏｔｓのパフォーマンス「うつつなれ」を観る。
壁一面の衣類のトンネルを通って舞台を縦断し客席へ。客席側から見ると一人一人現れる客もパフォーマンスの一部。
「いる」とか「在る」とか「聞く」とか「歩く」とか「そこに在る存在を見る」がテーマだとパンフに書いてあったが、なるほどわかりやすい。動いたあとの静寂、静止。確かに存在。パフォーマーのたたずまい。
わかりやすい分、物足りなさは残る。
好みでいえば前回ここで観た砂連尾さんの方がいい。前のほうが表現がチャーミングだもの。今回は存在は感じるがその人となりの匂いを感じたかったなあ。
ＡＩホールで行われるダンス公演はおもしろい。
毎回楽しみにしてます、小倉さん。

「ワンピース」全２７巻、尾田栄一郎、読了。
途中までは昔読んでいたのだが、全巻一挙に読む。
これが売れるのはよくわかる。
笑いあり涙あり世界観もしっかりしてるしキャラがたっている。
わしはちなみにニコロビンがいい。

3月8日土曜日　書いて考える　

本日は劇団ミーティング。
前回の公演の反省会、及び今後の活動について。
最近、書いて考える。物事を考えるときは書きながら考えると考えがまとまってくるようだ。

「嫌われ松子の一生」山田宗樹（幻冬社）読了。
アパートで中年女性の死体が発見される。被害者の甥は若い頃失踪したまま行方知れずであったその女性に興味を持ち、生い立ちを調べ始める。家族から世間から嫌われ続けた不幸なその女性の不器用で一途な一生が浮かび上がる。いい小説でした。一気に読める。ラストの法廷のシーンで甥が叫ぶシーンは泣けました。
いい小説です。

3月8日木曜日　望郷

2003年03月09日 22時34分47秒

3月７日金曜日　ホラー小説

「仄暗い水の底から」鈴木光司（角川書店）読了。
リングの人。ホラー小説短編集。全て水に関わる物語。
東京湾。浮遊するゴミ。海岸には様々なモノが漂着する。そのモノが喚起する物語。
場所がホラーの舞台として良い。とてもおもしろいわけじゃなかったんだけど。理由はネタが水死体に偏りすぎ。まあ水死体はグロテスクで怖いけどね。水死体が出てこない話のラスト2本がおもしろかった。
フィルムケースに息子への最後のメッセージを託し、洞窟の地底湖で水死した父の話。フィルムケースは地底湖から東京湾へそして家族のもとへ。エピローグはそのフィルムケースを届けた老婆の話。この2本に心が揺れた。
ホラーは場所と素材が大切であると思う。
リングほど怖くなかったけど。

「手塚治虫ＳＦ傑作集　異星人編」（ちくま文庫）読了。
異星人を使って主に価値観の相違を描いている。

「ミューーージカル」（ホントは発音記号表記）サカイヒロト（ＯＭＳ戯曲賞ｖｏｌ９より）読了。

今日は職場の同僚の送別会。と、いっても二人でしたが。しこたま飲みました。
少し寂しくなります。残念です。彼はいい教師です。

ツタヤ100円セールなので久々にＣＤを借りて帰りました。
「招待状のないショー」「ブルーセレクション」井上陽水
「ＰＲＩＳＭＩＣ」ＹＵＫＩ
「東京スカパラダイスオーケストラ」
「カシオペア・コレクション」

3月6日木曜日　望郷

夜中に「望郷」を観た。ジャン・ギャバン主演。
アルジェリアのカスバ。細い路地、喧騒、狂騒、倦怠渦巻くカスバの町。この舞台設定は秀逸。
迷宮の町にお尋ね者のジャン・ギャバン演ずるペペが君臨する。警察は手の出しようがない。この町の中にいるかぎり安泰なのである。（但し退屈極まりない）ある日、この町を訪れたパリの女にペペは恋をする。警察はこの女を利用してペペをおびき寄せる。女がパリに帰る日、ついにカスバの町を出るペペ。警察に捕らえられるペペは女の乗っている船に向かって女の名前を叫ぶ「ギャビー」。しかしその声は船の汽笛にかき消される。
引き込まれた。
本がいいのだ。きっと。無駄のないセリフ。主役のセリフはもちろんのこと、脇役陣のセリフも人生がかいま見える。
ジャン・ギャバンもいい。

「人間臨終図鑑１」山田風太郎（徳間文庫）読了。
八百屋お七から、沖田総司、石川啄木、大久保清、ジョンレノン、カポネ、などなど、古今東西の人物の死に際の様子が羅列してある書。図鑑とあるが図はないんだけどね。臨終に実際に立ち会われた人々の文献を引用。著書のコメントが興味深い。「死に際」という場面の切り取りは、その人となりが象徴的に立ち表れる。戯曲の言葉もそうでありたい。読んだというより、一人一人の人生を味わえました。一挙に読めなかったのはやっぱり重いからね。半年かけてちびちび味わいました。名著だと思う。

3月５日水曜日　コラムの逆襲

一晩で一気に読んだ。楽しかった。
「コラムの逆襲」小林信彦、読了。
中日新聞に連載の映画、テレビ、舞台などのエンタテイメントに関するコラム集。
正しい。取り上げる対象もしぶいが、文もうまい。気迫も感じる。「アザーズ」をほめ「シックスセンス」をけなしてるもん。まっとうだね。とても興味深く読みました。
「アリーマイラブ」を観たくなりました。
あと志ん朝の落語を聞きたい。

3月4日火曜日　連弾

竹中直人監督作品は「１１９」も「無能の人」も好きなのですが（東京日和は原作のアラーキーの作品のインパクトが強すぎて？でしたが）「連弾」も楽しかった。
家庭崩壊の話であるが専業主夫の竹中が哀しく滑稽で笑ったなあ。
本がいい。セリフがいい。切り取るシチュエーションがいい。本は岩松了かな。（見落としました）岩松了もちょこっと出てたからたぶんそうかな。
こんなおもしろい邦画もあるのだ。ＧＯよりおもしろい。

3月３日月曜日　雨

一転して今日は雨。
冬の雨はしんしんと体が冷えていやですな。
藤子・Ｆ・不二雄ＳＦ短編パーフェクト版の1巻、7巻、読了。スコシフシギな短編集。「ミノタウロスの皿」「気楽に殺ろうよ」「劇画オバＱ」が好きでした。1巻は特に価値観が根底から覆される哀しさ滑稽さが描かれていて興味深い。
「バガボンド」１６巻、読了。佐々木小次郎のエピソード続く。ストーリーの展開が遅いが、ていねいに説得力を持たせつつ進めている。

３月２日日曜日　いい天気

本日は昨日と打って変わり、ええ天気でしたなあ。
日中、娘と散歩。のんびりすごすが、そうしてもいられない。仕事が山積みなのだ。
芝居の仕事もクオークの会の仕事もメールの返事もたまってるし。
夜、少しずつ片付けていく。
そうそう、昨日はアグリーの後、劇団員が客演していたもんで初めてマジックランプという小屋に行きました。森小路の駅から迷いに迷ってたどり着きました。雰囲気を持ったええ小屋でした。大正にあった幻実劇場や自由空間を思い出しました。で、女子高生三部作星組公演「猫目石」観劇。
想さんの言葉に後押しされ、現時点では発表するあてのない戯曲を書き始めました。
「緑の果て」というタイトル。
場所は、、、キーワードは熱帯雨林のジャングルと大きなガラスケース。
何のこっちゃわからんね。
前々回に使おうと思って断念していた空間。
まあタイトルはねえ。タイトルは変わることがあんねんけど。
普通の人々の抱えるドラマを私はどう見るか？という観点で書いてみたい。
人は人の何を見るのか？

「駅馬車」を見る。ジョンウェインですな。最近、クラシック映画が多いのは、図書館利用と今まで観ずにきていたスタンダードを制覇してみようというささやかな目論見のせいです。で、まあまあ。西部劇は単純？という偏見を持っていたんですが馬車の乗客のキャラを丹念に描いていていくとこなんかは良かったなあ。でも、ジョンウェイン、いまいち。飲んだくれの医者の役者の方が味があったな。ロマンスでまとめていったが、そんな必要あんの？と、思ってしまった。
おこがましいね、淀川長治に怒られるね。

３月１日土曜日　アグリー

クラッシクルネサンスのアグリーダックリングの公演「教科の書」は本当にすばらしかった。
古典戯曲をきっちり距離を取り、射程距離内に置き、再度、自分たちのフトコロにひきつけて、力強い。
言葉を扱う手つきも刺激を受けた。わかりやすい。池田演出は良。
自分たちの表現に迷いなく（試行錯誤でたどりついたのであろうが）だからこそ対等に古典に向き合えるのであろう。
あーもういっぺんたりたいよー。
クラルネ。
休んでる場合やないよー。

2月２８日金曜日　哲学

本日で２月も終わりである。今月の頭は芝居の本番。時間は稽古期間中もそうでない時もあっという間に過ぎる。考えてもわからない問題がある。答えがでない問題がある。まわりが決めてくれもいいのだが、いやいやそうはいかない。いかず後家。
公演予定を立てていない。
こんなことは何年ぶりだろう。
考えて考えぬかねば。
モヤモヤする。モヤモヤするものに形を与えるのが劇作？
ＯＭＳ戯曲集最新刊の北村想氏の「変身リベンジャーとスーパーフライトマン」の選評を読む。勇気づけられる。
でもまだまだ自動筆記だ。いやいやそんないいもんじゃない。児童筆記だ。
言葉とエンゲキを中途半端に弄んでいるだけなのだ。距離を取れ。からっぽな自分を認めるのだ。そこからしか言葉は生まれない。
「子供のための哲学対話」永井均、読了。
頭をクリアーにするのだ。のだ。

2月２７日木曜日　舞踏会の手帖　

若くして未亡人になった女。昔、初めて舞踏会に出た時に、踊った7人の男性の名前が手帖にある。その手帖をたよりに、踊った相手に若き日の追想求めて遍歴の旅に出る。
美しい回想のダンスシーン。しかし、訪ねた先の男性は、自殺、また犯罪に手を染め連行、半狂乱、女の甘美な追想はことごとく踏みにじられる。
昔の映画だけど、良かった。
ある一面から見ていたものが、裏側から見ると、とんでもないものに姿を変える。
それが真実とかなんとかの問題ではない。
それはそういうものなのだ。
次に自分はどうするかなのだね。
「アザーズ」も、先月読んだ「流星ワゴン」も、私にとっては同じ話。
この感覚を芝居に出来たら、、と、ひじょうに思いました。

2月26日水曜日　関西演劇人会議

ＯＭＳで行われた関西演劇人会議に参加。
少し遅れたので、1部の現在の劇場の閉館していく状況の話は聞けず、2部のこれからの劇場のための動きの話から聞けました。
くわしくは書きませんが、とても有意義でした。いろんな立場の人の話を聞きながら、自分にとっての演劇、劇団のこと、自分の作品のことなどなど、いろんなことが頭の中をめぐりました。
「獲得していくんだ」という言葉が印象的。
「油断したらないものになっちゃう」
「じっとしていたら取り上げられる」
これは劇場の問題にかぎらず、ですな。
自分の表現について振り返り、検証する夜でもありました。

「最後の一人までが全体である」坂手洋二、読了。この芝居は観た。で、すばらしかった。戯曲で読んでも、良い。なんでかな。教育、差別、テロ、様々なもうそれ1本でも、一生のテーマになりそうな問題が雑多に散りばめられているにもかかわらず、わかりやすく、まとまっている。これは、ナカヤマという元大学教授のキャラクターの魅力のせいであろうと、私は思った。しんどいことも気持ちのいいことも全て背負いつつ？ひょうひょうとしている。自分の人生を気負いなく背負い、人の人生を静かに見つめている、ほおに風を受けて立っているような爽快さ。でした。

2月25日火曜日　溝口健二

本日はクオークの会。
今年も戯曲雑誌「海風」を出版する。
溝口作品「近松物語」と「瀧の白糸」を観る。後者は泉鏡花原作の無声映画。おもろかった。両方とも悲劇に向かうのだけれど、登場人物がいきいきとしている。

「日本文学盛衰史」高橋源一郎、読了。
この人は最近わかりやすいなあ。

2月２４日月曜日　アザーズ

本日は想流私塾。先週、ニコールキッドマン主演「アザーズ」を観る。目が離せない。結局、ラストのどんでん返し、亡霊はこちら側だったというオチが非常に効いている。それまでのアトラクトや、辻褄の合わせ方が見事でした。見方が反転する心地よさ。似た題材のしょうもない映画「シックスセンス」と大違い。

2月22日日曜日　舞台を遊ぶ

「別役実の演劇教室　舞台を遊ぶ」（白水社）読了。別役氏の演劇論がわかりやすく書かれてある。久々に本に線を引きながら読んでいきました。舞台空間に関することや、戯曲の言葉のあつかいに関することなど、共鳴する箇所多々あり。

「業音」松尾スズキ、（ユリイカ特別号より）読了。荻野目慶子主演で上演されたらしい。愛と官能の話。良。松尾氏は腹のくくり方が違う。

2003年02月23日 01時12分25秒

2月21日土曜日　売り込み隊ビーム観劇

創造館にて売り込み隊ビーム「ＭＭ」観劇。知り合いの中で一番動員数が多い劇団である。繰り返しの迷宮に迷い込む登場人物。何が現実で何がビデオの再生か不安が襲う。パンフに何が「おもしろいこと」なのか考えながら創ったということが書かれてあったが、そこには納得させられた。実は私は、失礼な客なんだが、他のことを考えながら見ていた。客の焦点を自由に移動させていくには、派手な動き派手なセリフまわしだけではあっという間にあきてしまう。片方のシバイを閉じることによって片方のシバイを開かせるとか、関係性の推移の中で流動的に見せていかねばならないのだ。でないとテレビじゃん。エンゲキの特性がそこなわれる。舞台装置や描かれた構造が変容していかないと、、退屈する。外部構造を客に無理なく納得させていく、そのために、構造の内部と外部の振り方が大切であるなあと。自分ならどうするか？自分の演出のことばかり考えていた。

2003年02月23日 00時48分03秒

2003年02月22日 01時56分46秒
猿日記再開
昨年の12月以来の日記復活である。ぼちぼち書いていこうと思う。まずはパソコンになれること。

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