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映画千夜一夜
-映画で人生は変われるか？-
これは、久馬栄道が映画で印象深い台詞やシーンを集めたコーナです。
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第6夜、
映画にのめりこむことになった映画、黒澤明の『椿三十朗』
（2003年8月16日）
私は小さい頃から親に映画に連れていってもらっていて、
他の子が夏休みにお子様向け映画なんぞを見ているときに、
『2001年宇宙の旅』なんぞを見ているわけなので、
そうとう恵まれている子供だったんですが、
それでも、そう映画ファンというわけではなかったんです。
では、いつから映画ファンになったかと言うと、
浪人中に黒澤明の『椿三十朗』を見たときからです。
私は名古屋の千種の河合塾に行っていたのですが、
ほとんど授業は出ずに、自分で栄の図書館で、
かってに勉強していました。
ただ、現国の牧野先生（そうとう有名人なんだけど）の
授業だけは、ほとんど授業らしい授業はなかったんですが、
とにかく気晴らしには抜群の効果があったので、
正式の生徒では無かったのですが、かってに授業に忍び込んで、
受けていました。
で、あるとき、この先生が、黒澤明の『生きる』が、
物凄く良い映画だという
説明があったので、がぜん見に行きたくなりました。
で、さっそく見に行ったのです。
もちろん、今でも日本映画のベスト・スリー
（のこりの２つは、言わずと知れた『東京物語』と
『七人の侍』）には、
かならず入る映画ですから、名作中の名作には違いないのですが、
それ以上に私が感動したのは、同時上映していた『椿三十朗』
でした。
まず、映画全体を覆うユーモアの連続。
もう、満員の映画館全体で、全員で目いっぱい笑いました。
こんな映画館全体が一体となって爆笑する体験は、この後、
ジャッキー・チェンの『酔拳』と、
『ムトゥー・踊るマハラジャ』ぐらいじゃないかなあ。
しかし、私が『椿〜』で１番感銘した点は、深い
人間観察に基づく、ストーリ展開の巧みさです。
この頃の黒澤明の映画は、黒澤自身が脚本を書いていて、
どれも天才的なストーリ展開なんですが、
その中でも特に『椿〜』と『隠し砦の三悪人』（これの
ストーリは物凄く面白く、世界中の映画監督が大好きなんですが、
後にジョージ・ルーカスが『スター・ウォーズ、エピソード�検戮�
ストーリに、大々的に取り入れられました）
は、凄いです。
そして有名な、ラストの決闘シーン、
もう本当に何もかも完璧な映画でした。
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第5夜、
こんな死に方したくない！『真夜中のカウボーイ』
（2003年6月28日）
私は毎日、近所の飲み屋に行きます。
もう、ほとんど毎日、行きます。
で、そこで、いろんな人と話しているんですが、
まあ、こう言っちゃあ何ですが、
人は見かけによらない、と言いますか、
思わぬ人が思わぬことを知っていたりします。
で、（こういっちゃあ失礼ですが）とても
映画ファンには見えないお人が、映画ファンだったりして、
話が盛り上がるんですが、
この死に方だけは絶対やだ、というので
意見が一致したシーン。
それは、『真夜中のカウボーイ』で、
最後、ダフティン・ホフマンが死ぬシーンなんです。
この映画、出だしは明るい西部の日差し、ウィリー・ネルソンの
「噂の男」という曲に乗せ、パーーと、ニューヨークで
男娼をやって儲けるぞ！って感じで始まるのですが、
そっから悲惨な展開なんですよねえ。
でも、なんとかかんとか、
寒い寒いニューヨークから、
常夏のフロリダへ行く長距離バスに乗れるのですが、
「あっ、おしっこを漏らした」と言いながら、
死んでいくシーンなんです。
いやあ、この映画を見て以来、長距離バスの
中では、おしっこを漏らしたくないなあ、
などど思っているわけですが、
その『真夜中〜』のジョン・シュレンジャー監督が、
最近死んだという
ニュースが、新聞に流れてました。
で、その新聞記事で知ったんですが、
『真夜中〜』って、アカデミー監督賞と作品賞と脚色賞を
受賞しているんですねえ。
もっとマイナーな映画かと思ってました。
同じアカデミー賞って言っても、衣装賞とか音楽賞とかと
比べると、監督賞と作品賞は別格ですからねえ。
その価値は、大きいです。
それと、シュレンジャー監督って、
イギリス人なんだ。
まあ、イギリス人のスコット兄弟（『エネミー・オブ・
アメリカ』なんか）とか、
ドイツ人のアウフガング・ピーターゼンなんかの方が、
アメリカ人の映画監督よりアメリカの見方がきついと言うか、
どこかさめて皮相的に見てるけど、
それにしてもイギリス人が、こんなにアメリカをコテンパンに
皮肉る映画を作るなんて、驚きです。
どっちにしても、長距離バスの中では、
死にたくないなあ...
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第4夜、
絶対完璧映画、10歳『2001年、宇宙の旅』との出会い
（2003年6月27日）
この映画、まさしく10歳の私の人生が変わった映画なんです。
私は映画好きな親のおかげで、小さな頃から映画には
良く連れていってもらってました。
近所の子供たちが、夏休み子供特集なんかで、ゴジラやら
ガメラやら（私はストーリの破綻しているゴジラ映画より、
ちゃんと映画としてしっかりしているガメラ映画のほうが、
好きですが）見に行っていたのと比べると、
すでに小学校低学年で、『ベン・ハー』、『マイ・フェア・レディー』、
『サウンド・オブ・ミュージック』（この映画は
私の親の大のお気に入りで、リバイバルで来るたんびに、
何回も連れていかれました）、『ウエスト・サイド・ストーリ』、
『モダン・タイムズ』
なんかを普通に映画館で見ていたわけですから、
いかに恵まれ、ませた子供だったことやら。
そして、小学校5年生、10歳の時、母親に
『2001年、宇宙の旅』
に連れていかれたんです。
なぜに、この映画へ母親と行くはめになったのか、というのは、
なかなか面白い経緯があるのですが、それは飛ばして、
とにかく行ったのです。
場所は、名古屋のヘラルド会館の巨大スクリーン。
「ヘラルド」というのは、名古屋発生の配給会社で、
過去にもヘラルド主催で、つきし哲也さんの映画の講演
（ジャーナリストのつきしさんは、普通は映画の講演は
やらないそうなんですが、面白かったです）という、
なかなか珍しいものも、聞けました。
そのヘラルドが、威信をかけて建てた自社ビル「ヘラルド会館」。
当然そのなかの映画館は、威信をかけて巨大な
スクリーンがあったわけです。
（現在は、近所にヘラルド系の「センチュリー・シネマ」
（ここは、元プラネタリウムを改装して、映画館にしただけあって、
センスが良いです）が出来たんで、
なくなったけど。）
小学校5年生（1969年？）の私は、その巨大スクリーンで、
『2001年、宇宙の旅』を見たわけです。
もう、冒頭から、あの有名な音楽にのせて、
美しいシーンの連続で、
「スゲー、スゲー」のただ一言。
「ゴジラ」なんかの不完全な特撮に比べるまでもないんですが、
完璧の一言なんですねえ。
こんな映像は見たことないし、総合芸術としても完璧。
ほんと、見世物としてもスゲー−−−−〜〜〜〜...
こんな凄い映像を次に見るのは、大学生になって
『スター・ウォーズ、エピソード�検戞�10年後の1980年？）を
見るまでなかったんですから、
いかにインパクトが私に有ったか、分かりますか。
人間には、なにか基準点が必要だと思うのですが、
私のSF映画の基準点は、あの巨大画面で見た『2001年、宇宙の旅』。
これを超えるSF映画は存在しないし、
最近のソダーバーグ版
『ソラリス（原題）Solaris』
を見てもわかるように、『2001年、宇宙の旅』のパクリと
思える映像が多すぎるんですねえ。
とにかく小学校の時に、凄い映画に出会ってしまったなあ。
とにかく、幸せな人生です。
ちなみに、母親は、映画を見終わった後に、
「ああ、退屈だった」と言ってましたが...
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第3夜、
イスラムの格言、『風の絨毯』
（2003年6月13日）
いやあ、イスラムってのも、変わってますよね。
私は中国には4回行ったことがあるのですが、いずれも
中国奥地のイスラム民族の地域で、なかなかみんな
良い奴ばかりで、911後でも、あんまり悪い印象は
ないんです。
この地域は、独立運動が盛んなんですが、911後、中国政府が
無理やり独立運動とイスラム原理主義を結びつけようと
していたのですが、アメリカに無視されて、
最近はあまり聞かないですね。
でも中国政府の弾圧は凄まじく、最近でも何万人規模で
死んだと伝えられますが、日本の新聞とか、まったく
報道しませんよねえ。
まあ日本の新聞なんて、文化大革命の時でも、
ナンにも報道しなくて、毛沢東はすばらしいと信じていた
文化人が、いっぱいいたからなあ。
そんなわけで、イスラム人の生活を見る機会にも恵まれているのですが、
はっきり言って、ちゃんとしているのか、いいかげんなのか、
よくわからんですね。
イスラム教は酒が飲めないはずだけど、私の友達は、
みな一緒にビールを飲んでいた。
金曜日は、さすがに凄い数の人が寺院に集まって礼拝するのですが、
まったく行かない人もいる。
アッラーの神も、なんか都合の良い時だけ引用しているみたいで、
どうも、いまいち信心深いのか、利用しているだけなのか、
良く分からん所があるわけです。
で、
『風の絨毯』
という映画なんですが、このいいかげんなイスラム人が、
よく描けていたと思います。
でも、その引用しているイスラムの格言は、なかなか好きです。
まあ、このいいかげんな社会、こういった知恵でもないと、
やっていけないわナア。
「すべてを失った時、新たな希望が生まれる」
「困った時ほど、人は神に近づく」
「縦糸が切れても修復できる。心の糸が切れないように」
ちなみに、イギリスでは、いいかげんな業者と平穏に付き合って
いくために、あちこちにパブがあります。
あせっても、業者は来ません。
ビールを飲みながら、気長に待ちましょう。
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第2夜、
本当に痛そうな映画、『チャイナ・タウン』
（2003年6月13日）
ロマン・ポランスキーってのも、本当に不思議な人。
第二次世界大戦中、ユダヤ人収容所で過ごすという
悲劇の過去を背負っているのに、最近の
『戦場のピアニスト（原題）The Pianist』
まで、まったくユダヤ人モノは扱わず、ひたすら
職人芸を磨いているような映画作りなんですよね。
はじめ、フランスで
『水の中のナイフ』
などの鮮やかな映像でデビュー、すぐに
ハリウッドに招待されて作った映画が、『チャイナ・タウン』
なんですね。
このジャック・ニコルソン主演の探偵映画は、
なかなか古き良き時代を上手に再現しているのですが、
その中でもっとも印象的なシーンが、
監督のロマン・ポランスキー自身が扮するマフィアが、
ジャック・ニコルソンを脅かすシーン。
鼻の中にナイフを入れて...なんですが、
本当に痛そうだった。
北野武なんかも良く言ってるんだけど、暴力映画が
良くないんじゃあない。
本当に痛そうに見えない暴力映画が良くないんだ、ということです。
暴力が本当に痛そうでないと、暴力って痛くないものだと
誤解してしまい、他人に暴力を振るう、という理屈なんですが、
私もそう思います。
で、北野武の『ブラザー』の腸が飛び出したり、
口に物入れられて殴られるシーンなんかも痛そうなんだけど、
この『チャイナ・タウン』って、本当に痛そうなんだなあ。
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第1夜、
郵便配達人は、なぜ２度ベルを鳴らす？
（2003年6月13日）
最近はあまり映画館でやりませんが、今から20年前、
私が大学生の頃、よくルキノ・ビスコンティ監督の特集なんぞが
ありまして、良く見に行きました。
まあ、私の現在の妻がビスコンティのファンだったので、
デートに行ったわけです。
まあ、世間一般の評価では、『ベニスに死す』とか
『ルードヴィッヒ』なんかがいいんだろうけど、
『ベニス〜』はいい年をして少年愛に溺れるなんて、って
感想だし、『ルードヴィッヒ』は王様がバカだと
民衆って本当に可愛そうに、って感想で、
私はあんまり好きではありません。
私はナンと行っても『地獄に堕ちた勇者ども』のドロドロした
話とかが好きだったです。
（やっぱナチは徹底してるなあ。）
で、一番のお気に入りが、1942年という、政情不穏な時期に
イタリアで作られた『郵便配達人は二度ベルを鳴らす』です。
原作はマイケル・ケインの古典的犯罪小説なんだけど、
ビスコンティ自身が脚本を書いて映画化しました。
映画の冒頭、重々しい音楽と共に
『運命という名の手紙を届ける時、郵便配達人は
二度ベルを鳴らす』というテロップが出てきますが、
この映画を見るかぎり、どうもイマイチ意味がわかりませんでした。
そののち、1981年にジャック・ニコルソン主演で再映画化されまして、
これがかなり原作に近く良い出来でして、やっと
タイトルの意味がわかりました。
ようするに、なにか運命的な出来事がある前には、かならず
二度、前兆となる出来事があるわけです。
問題は、それを感じれる感性があるかないか、
という問題なわけです。
つねに前兆を感じ取れる鋭い感性を持って、
生きていきたいものです。
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第0夜、
はじめに―広末涼子主演の『恋愛寫眞（れんあいしゃしん）』
（2003年6月13日）
いやあ、私の人生って、自分ではけっこう大変だったと
思ってたのですが、はたから見ると、能天気に見えるらしい。
じっさい振りかえって見ると、ホント、怖いもの知らずで、
我ながら、よくこんな人生を送ってきたなあ、と
思ってしまいます。
ところが、ついに命運尽きたか、44歳になって
やっと巨大な壁が立ちはだかった、というか、
もうホント、なんともかんとも、なんですわあ。
だいたいが、今までさほど考えなしで、ただ生きてきただけの
人間が、珍しく考え込んでしまうという似合わないことを
やってしまい、よけいストレスなんですよねえ。
私、だいたい今まではストレスで酒を飲むことはなくって、
要するに、ただ好きなんで飲んでいただけなんですが、
どうもストレスで飲むようになってきて、
この5月には、みんな仕事は、どんづまり。
だいたいが、人を救う「坊主」って仕事をやってるのに、
自分さえ救えないとは、まったくもって、トホホって
感じでした。
（それに、宗教の本は書けるけど、どうも自分でいうのもなんなんだけど、
私には「坊主」の才能があるとは思えないしナア...
いや、私の回りの坊さんって、ホントみんな立派な
人ばかりなんですよお...）
まあ、一言、言わせてもらえば、私の属している曹洞宗では、
坐禅している時だけが救われている、という宗旨なんです。
にしても、こういうとき、宗教の救いって何、とか、
真剣に考えてちゃいましたよ。
（それに、某OB会長などという、まったく私には似合わない
役もやってて、これがまた、まったく私の器量には
向いているとは思えない仕事で、冷や汗の連続なんです。）
とにかく、いろいろな仕事が同時に暗礁に乗り上げ、
なにもかもが、巨大な壁のような感じで、なんか大げさなんですが、
とにかく頭が止まってしまったのです。
で、そんな時に、広末涼子主演の
『恋愛寫眞（れんあいしゃしん）（英語題名）Collage of Our life』
という映画を見たのです。
アイドル主演の映画だし、監督は嫌いな人だし、ホントは見るつもり
なかったんですが、映画の招待券の締めきりが迫っていたので、
行ったンですが、まったく予想に反して、とても面白かったです。
で、映画の中で、風船が飛ばされ、電信柱に引っかかって
子供が泣いているとき、広末が、
「いいか、泣いてるだけじゃあ、問題は解決しないんだ」
と言って、
さっさと電信柱に登って風船を取ってくるシーンが、
なかなか良かったんです。
考えてみたら、当たり前のことなんですが、
こんな基本的なことを忘れていたなんて、よっぽど
動転していたんだなあ、と、恥ずかしいですわ。
で、なるほど、こんな救いもあるんだ、と思って、
このホームページを立ち上げることにしました。
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