ＢＡＣＫ

　１．「星空の５人　〜WE HAVE TO BE A STAR」　作詞：村上てつや　作曲：村上てつや　編曲：村上てつや

　　　　　最初の人間の声とはとても思えないギターは、洒井雄二の口によるもの。レコーディング時はワウペダル（主にギターで使用する、踏むと
　　　　　　ギターの音がワウワウなる物です)を使用していたらしいが、今現在のライブでは見事に口だけで演奏しきっている。すごいぜ酒井雄二。
　　　　　　ライブでは、「ファンクスパイス」の後にてっちゃんが「パッ！パッ！」とファンクスパイスを振りまく（真似をする）のがお約束。
　　　　　　また台詞部分も、そのライブ会場や村上氏のテンションによって変わるのが特徴。時々会場名を間違えるのはご愛嬌(笑)。

　　　　先行シングル｢ウルフ｣のカップリング「スプーン�U」の別バージョン。まぁ、単純にタイトルが違ったり。シングルＣＤの方にも書いた通り、
　　　　　まるっちは「スプーン�U」の方が好きです。終わり。ダメですか、そうですか。うーんと、それじゃあ。
　　　　　この曲に関して、当時、北山氏は「皆が踊れる曲を書きたかった」と仰っていますが…踊れる、のかなぁ？この曲…。リズム乗るくらい？
　　　　　まぁ、踊る踊らないはともかくとして、非常に透き通った感じの曲です。安岡氏によるとスプーンには３つの意味があるとか…。深いよ！！

　　　　「スプーン」は非常にシングルバージョンと変わっていますが、「ウルフ」はちっとも変わっていません。詳しい事はこちらへどうぞ。
　　　　　あと、他に書く事…そうだなぁ。あ、最初の部分の５人が歌っている所。あそこは「アカペラじゃなくてもハモれるんだぜ！」みたいな、
　　　　　聞いてすぐに「あ、ゴスペラーズだわ」というのを分からせたくて、ああいうアレンジになったそうです。確かに、あの部分はどう聴いてもゴスだ。
　　　　　個人的には「傷にしみこむ」からの、村上さんと黒沢さんの所が好きです。すごくカッコイイと思う。

　　　　このアルバムのタイトルにもなっている曲。一応述べておくと「ＭＯ’ＢＥＡＴ」＝「ＭＯＲＥ　ＢＥＡＴ」＝「もっとビートを」という意味。
　　　　　非常にカッコ良く仕上がっている曲です。ＫＧの才能って素晴らしい。まるっち的には、「どこか物足りない　予定調和のメロディー」の辺りの
　　　　　酒井パートにやられてます。キレイな声だからって、キレイな歌しか似合わないっていうと決してそうじゃない、という事が骨の髄までしみわたる。
　　　　　ライブでも非常に盛りあがる曲です。なりきりゴスペラーズもこの曲でやった事あり…確か（おいおい）。

　　　　へこみムラテツ曲第１弾（第２弾は「八月の鯨」）。あくまでまるっちの中でだけ、ですが。実は、初めてＣＤで聴いた時はあまり好きじゃ
　　　　　なかったんです。ところがところが。ツアー「坂道発進」で初めて生で聴いた時、本当に心臓を鷲掴みにされたような衝撃を受けまして。
　　　　　それ以来、まるっちお気に入り曲の中に、常に入っています。要するに、ライブに行かないと本当の凄さは分からないよ、という事で。
　　　　　これじゃディスコグラフィーにちっともなっちゃいませんね。いや、でも本当にそうですよ？裏声で歌っていたのに、いきなり地声に
　　　　　なって歌われた日にゃあ…しかもあの歌詞ときたら…。

　　　　酒井さんが、憧れの人・高野寛さんと共作したという事にすごく感動していた曲。タイトルの「ｔ．４．２」は「ｔｅａ　ｆｏｒ　ｔｗｏ」、
　　　　　「２人でお茶を」という意味。あんまりにも質問されすぎて、ライブのＭＣで酒井さんが「もうこれ以上は事務所とかに電話しないで下さい！」と
　　　　　ちょっと怒り気味(笑)に言っていた。ＣＤに収録されているバージョンもさることながら、ファンクラブの集いで１度だけやった、黒沢さんの部分を
　　　　　北山さんが歌ったバージョンも大好き。…ほら、所詮はメガネバカだから。まるっちが。あぁ、アレ、もう１度聞きたいなぁ。

　　　　ライブ本編のラストに使われる事が多い曲。それくらい感動する曲という事です。歌詞の内容も「膝を抱えて震える君の　心を僕が見つけた」など、
　　　　　応援ソング（？）っぽいので、精神的に弱ってる時に聴くと、大変な事になってしまう（私が）。こういう歌、もっと歌ってほしいんだけど…
　　　　　今（２０００年２月）の感じじゃ無理そうだなぁ(苦笑)。黒沢さんのハイトーン（ＮＯＴロングトーン）・安岡さんの甘々ボイスも光る曲。
　　　　　「優しさで　力で　包まれて　暖かい場所見つけた」暖かい場所、見つかってますか？

　　　　広末涼子に「‘ＭＯ’ＢＥＡＴ’の中で一番好きな曲は、‘ＪＯＩＮ　２　ＪＯＹＳ’です♪」と言われ、黒沢さんは心の中でめちゃめちゃ喜び、
　　　　　他のメンバーは心の中で舌打ち(笑)した（雑誌記事より）。なりきりゴスペラーズでは「しゅっ　どぅわどぅわ　うーうーうー」（ＢＹてっちゃん）の
　　　　　部分をやった。「ｔ．４．２」の所にちらっと書いた、ファンクラブの集いの時には「次はお前の番さ　照れないで歌えよ」と黒沢さんが酒井さんを
　　　　　指差して、次の部分から酒井さんが歌いました。アレも良かったよなぁ。あ、これ、ライブ部分ではなく、ミュージカル(笑)「アカペラ学園・
　　　　　極普通科」のです。いや、それは置いといて。「声を合わせれば　生まれくるハーモニー　それが最高さ」この一行がゴスを表してますねぇ。

　　　　酒井さんの敬愛するトッドラングレンの名曲のカバー。高校１年の時、英和辞書を片手に無理矢理日本語に訳したのも、今となっては良い思い出(笑)。
　　　　　「Ｙｏｕ’ｒｅ　ｓｏ　ｆａｒ　ａｗａｙ　ａｎｄ　ｓｏ　ｌｏｎｇ　ａｇｏ」で、「Ｙｏｕ」は死んでしまったのかしら、と解釈したまるっち。
　　　　　でも、きっと違うんだろうなぁ。いやいやまぁまぁ、そう考えておく事にしましょう。皆様はどうお考えになられますかね？
　　　　　全くのアカペラで歌われるこの曲、私の周りの酒井雄二ファンは最初のカウントで既に壊れるらしいです(笑)。その後、ずっと壊れっぱなし(笑)。

　　　　これも「ウルフ」同様、シングルＣＤと変わった所はありません。シングルＣＤのページ、見てみます？
　　　　　この当時、５人でやっていたラジオでは必ずこの曲が１回以上は流れていました。そしてその度に、５人全員で「良い曲ですねぇ〜〜〜〜〜〜〜」。
　　　　　私と姉はいい加減聞き飽きてました(笑＆爆)。実は今でも…(爆)。いやいや、ゲフンゲフン。そ、そんな事ないですよぉ？（声が裏返る）
　　　　　カラオケの採点機能では、コーラスの部分を歌わないと「音が外れてるぞ！」と言われてしまう所があります。てっちゃんのとこ歌ってるだけなのに…。
　　　　　なので、歌うときは必ず２人で歌いましょう。気持ち良く歌うためにね。

　　　　甘々ヤング、炸裂です。ライブではこれと「傘をあげる」は、ヤングが１人で立って、他のメンバーが斜めに一列に並んでコーラスしています。
　　　　　その踊りが可愛いんだ、これまた…。安岡氏の甘々が他のメンバーにうつったかのようです(笑)。１回、ライブでこの曲と「傘をあげる」と
　　　　　「Ｗ」（ＣＤにはなっていないけど、ライブでは何回も歌われている曲。甘々ヤング大炸裂）の３曲を続けて歌われたことがありました…。
　　　　　そんなにヤングファンを壊したかったのでしょうか(笑)。

　　　　後に、北山陽一氏がディレクターに「‘カーテンコール’を超える曲を作ってくれ」というような曲の発注のされ方をしたという話があるほどの曲。
　　　　　ホントに名曲です。短い中に、いろんな物がギュって詰まってます。因みにカーテンコールとは、（演劇の世界では）本編（＝劇）が終了した後に
　　　　　役者紹介みたいな感じで、もう１度、その役としてではなく、役者として出てくる時の事をいいます。こんな説明で分かってもらえるのか？？？
　　　　　まぁ、ともかく。それを恋愛に例えてるわけですよ。深いね、安岡優。さすが作詩家。