|
|
|
|
|
|
#########################################################################
『ＲＩＯの音楽理論講座』 this page is produced by RIO#########################################################################
このコーナー（？）は、『hide FANA STAFF』が、快適且つ、
思いのままに、音楽を作っていけるようになれば、光栄だな。。。
との思いによって、始めちゃいました。音楽理論をマスターしちゃえば、後はセンスで勝負！！
共に、がんばりましょう！
http://www60.tcup.com/6018/hidefana.html
FANA曲創り助け合い広場・御意見、御感想(mail to:RIO)
#########################################################################
第１回「音階」
第２回「音程」
第３回「３和音」
第４回「調」
第５回「調その２」
第６回「その他のコード」
第７回「スリーコード」
第８回「代理コード」
第９回「マイナースケール」
第１０回「コードとスケ−ル」
第１１回「カデンツ」
第１２回「セカンダリードミナント」
第１３回「ドッペル・ドミナント」
第１４回「Ａｍ7とＣ6」
第１5回「マイナー・キーのカデンツ」
第１6回「サブドミ・マイナー」
第１7回「ＯＮコード」
第１8回「循環コード」
第１9回「サブドミ・マイナー」
第２0回「トゥー・ファイブ」
第２1回「サブ・コード」
#########################################################################
#########################################################################
第１回「音階」／10.10/1999.／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
#########################################################################◎長音階◎
いわゆる、ドレミファソラシド音階です。
この、ドレミファソラシドには規則があります。
黒鍵、白鍵あわせて考え、鍵盤１個分を半音。鍵盤２個分を全音とすると、
ドレミファソラシドは、全、全、半、全、全、全、半。になります。
この間隔で弾いていくと、ドレミファソラシドに聞こえるというわけです。では、Ｇ（ソ）の音からこのドレミファソラシドを始めてください。
白鍵ではない音が１つありますね！・答えはＦ（ファ）がＦ#（ファのシャープ）次にＤ（レ）から、同じ様に始めてください。
今度は２つですね。・Ｆ#とＣ#どんどん行きましょう。
次は、Ａ（ラ）です。・Ｆ#とＣ#とＧ#結論から言います。
次の音から始まることによって、＃の場所が決まります。Ｃ ・ ....（＃なし）
Ｇ ・ Ｆが＃
Ｄ ・ ＦとＣが＃
Ａ ・ ＦとＣとＧが＃
Ｅ ・ ＦとＣとＧとＤが＃
Ｂ ・ ＦとＣとＧとＤとＡが＃
Ｆ# ・ ＦとＣとＧとＤとＡとＥが＃
Ｃ# ・ ＦとＣとＧとＤとＡとＥとＢが＃....（全部＃）コレによって、ト音記号横の＃の数を見ることにで、
ハ長調（Ｃメジャースケール）なのか（＃=０）、
ホ長調（Ｅ△スケール）なのか（＃=４つ）がわかるということです。（△=メジャー）
同様に♭もいきましょう。
Ｃ ・ .....（♭なし）
Ｆ ・ Ｂが♭
Ｂ♭ ・ ＢとＥが♭
Ｅ♭ ・ ＢとＥとＡが♭
Ａ♭ ・ ＢとＥとＡとＤが♭
Ｄ♭ ・ ＢとＥとＡとＤとＧが♭
Ｇ♭ ・ ＢとＥとＡとＤとＧとＣが
Ｃ♭ ・ ＢとＥとＡとＤとＧとＣとＦが♭....（全部♭）さて、♯と♭のついていく順番の覚え方。
最後の全部♯＆♭のところを１つとばしに見て下さい。
♯なら、Ｆ→Ｇ→Ａ→ＢとＣ→Ｄ→Ｅ
♭なら、Ｂ→Ａ→Ｇ→ＦとＥ→Ｄ→Ｃわかります？？
一応、規則っぽいのでこういう覚えかたがいいかも！で、コレを覚えてなんのメリットがあるの？？
ということなんですが、曲というのは、ある程度の規則があります。
曲を終わらす為の動作、流れさせるための動作など。
この曲がどのスケールかを把握することによって、その動作における、
コード進行が読み取れるというわけです。また、曲の頭は、５０％以上が（この数値は適当）、
そのスケールの最初のコードなので、
（Ｃ△スケールなら、コードＣから始まる）
そういう意味でも、わかっておくと便利！！では、作曲者はこのスケールをどう使いわけるのか！！
ボーカル入りのものは、その人のキーによって決まることがほとんどです。
でもギターやベースは一番低い音がＥなので、それによって、
作るスケールに癖があり、「あいつの作る曲は全部Ｇ△だ！」なんてことは
よくあります。
（ちなみに５弦ベースの一番低い音はＡです。Ｂだったかな？？
ごめんなさい・・・自分で調べて！！）あと作曲者が、現存する曲を勉強していくうちに、
あるスケールのものが多ければ、ついついそのスケールに癖づいちゃう。
なんていうのもあると思います。
##########################################################################################################################################
第２回「音程」／10.26/1999／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
#####################################################################
◎度数◎これは、いたって簡単。
ただ覚えるだけ！！◆まず、一番元になる音とその音を比べた時の音程の差を「１度」とする。
（同じ音どうしを比べるんだから、音程差なんてないんだけど。。。）その音が元（基音）になるんだから、この前勉強した"ドレミファソラシド"の
最初の"ド"にあたるわけです。次に、その"ド"から"レ"との音程、"ミ"との音程などをそれぞれ、
"ド"から "ド" （３Ｃ・ ３Ｃ） 完全１度
"ド"から "レ" （３Ｃ・ ３Ｄ） 長２度
"ド"から "ミ" （３Ｃ・ ３Ｅ） 長３度
"ド"から "ファ"（３Ｃ・ ３Ｆ） 完全４度
"ド"から "ソ" （３Ｃ・ ３Ｇ） 完全５度
"ド"から "ラ" （３Ｃ・ ３Ａ） 長６度
"ド"から "シ" （３Ｃ・ ３Ｂ） 長７度
"ド"から "ド" （３Ｃ・ ４Ｃ） 完全８度と、呼びます。呼ぶんだから仕方ない。丸暗記しよう！！
（例）
・ ３Ｃと３Ａとの音程.....................長６度
・ ３Ｄと３Ｆ#との音程......Ｄ△スケールにおいて、ＣとＦは＃がつきますね！
つまり、３Ｄと３Ｆ#とでは、長３度の音程と
なります。じゃあ、ＤとＦはど〜呼ぶねん？？
って話ですが、下の行で説明しよう！！◆この基本となる呼び方から、半音下がった音程差や半音あがった音程差になると
呼び方が少し変わります！← 完全（パーフェクト） →
重減 ← 減 増 → 重増
← 短（マイナー） ・ 長（メジャー） →「 ←（＝半音狭くなる）」
「 →（＝半音広くなる）」では、さきほどのＤとＦをみましょう。
ＤからみてＦは「〜３度」です。
ＤとＦ#で、長３度。
「長」から半音低く（狭く）なると（表をみると）「短」になりますね！さて、答え。
ＤからみてＦは「短３度」です。・ＦとＢの音程............Ｆ△スケールを思い浮かべてください。
ＦとＢ♭なら完全４度ですが、それより半音広いです。
表をみると増4度であることがわかります。
つまりは、この音程を征するためには、「 〜△スケール」と言われた時、
直ぐに、そのスケールがでてくる。
もしくは、全全半全全全半などして、そのスケールを知る必要があるわけです。次に上の表を覚えることが必要です。
これだけ覚えれば、次のステップへ進めます！！
ジャンジャジャァ−−−ン！！
がんばって覚えてね！！次回は和音（コード）です。
今回の音程と前回のスケールが必要です。
絶対、パーペキにしておいてください！！
######################################################################################################################################################
第３回「３和音」／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
###########################################################################
◎３和音◎和音：高さの違う２つ以上の音が同時に響く時に合成された音のこと。
↓書き方。
１）根音＋長３度＋完全５度 ＝ 長３和音 コード Ｃ（＝Ｃ＋Ｅ ＋Ｇ）
コード Ｄ（＝Ｄ＋Ｆ#＋Ａ）
コード Ｅ（＝Ｅ＋Ｇ#＋Ｂ）
ココまでＯＫ？
コードＤで、説明するなら、単音Ｄからみて、長３度と完全５度のものを
足すと、コードＤになるわけです。
コードを征するためには、前回やった度数が、切っても切り離せない関係です。２）根音＋短３度＋完全５度 ＝ 短３和音 コード Ｃｍ（＝Ｃ＋Ｅ♭＋Ｇ）
コード Ｄｍ（＝Ｄ＋Ｆ ＋Ａ）
コード Ｅｍ（＝Ｅ＋Ｇ ＋Ｂ）短３和音の短が示すのは、３度が短ということです。
５度は完全５度のままだから、勘違いのないように！！長３和音と、短３和音。３度が長か短かの違いです。
３）根音＋短３度＋減５度 ＝ 減３和音 コード Ｃｍ-5（＝Ｃ＋Ｅ♭＋Ｇ♭）
コード Ｄｍ-5（＝Ｄ＋Ｆ ＋Ａ♭）
コード Ｅｍ-5（＝Ｅ＋Ｇ ＋Ｂ♭）４）根音＋長３度＋増５度 ＝ 増３和音 コードＣ+5 or Ｃaug（＝Ｃ＋Ｅ ＋Ｇ#）
コードＤ+5 or Ｄaug（＝Ｄ＋Ｆ#＋Ａ#）
コードＥ+5 or Ｅaug（＝Ｅ＋Ｇ#＋Ｂ#）
減３和音と増４和音を比べてください。減３和音の方は、３度と５度がそれぞれ半音下がってますが、
増３和音の場合は５度のみです！間違わないでね！！今日はここまで！！
簡単だね！じゃ！！
※第２回の音程で、「ＦとＢの音程差は、減５度でも？」
という意見がありました。
５度と表現する以上、『Ｃ♭』（Ｆから見てＣは５度目）
という表現が正しい形となります。ま、「Ｃ♭＝Ｂ」なんですが、「Ｂ」と書いてしまうと、
４度目の音（Ｂ♭）と、Ｂ、Ｂって感じで、かぶってしまいますね。ひとつの音階（スケール）に同じ音を基準にした音が２つあると、
ややこしいので、ＦとＢの音程は「増４度」で満点、
「減５度」で７０点って感じです。
全くの間違いとは言い切れないのですが、「増４度」で覚えて下さい。例えば、「Ｃ△スケール」の音を並べた時、
『ＣＤＥ ＦＧＡＢ Ｃ』.....を、
『ＣＤＦ♭ＦＧＡＣ♭Ｃ』.....と表現したら、ややこしいですよね。
それに、３度目と７度目のＥとＢの存在がなくなってしまいます。
そういう意味で、Ｆからみた減５度はＢではなく、Ｃ♭なのです。
######################################################################################################################################################
第４回「調」／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
###########################################################################
今回は、かなりややこしい！！けど、かなり重要！！
パーペキになるまで覚えてね！質問じゃんじゃん、待ってます！！
*********************************************************************
前回やった、コードを今日はスケールに発展させましょう。ハ長調（Ｃ△スケール）で、ドレミファソラシドを弾いて下さい。
白鍵だけですね。
では次に、その白鍵だけを使って、コードを作っていきましょう。白鍵だけ。 白鍵だけでコードにする！
↓ ↓ ↓ ↓
Ｃをルート（根音）にする３和音 Ｃ-Ｅ-Ｇ コード：Ｃ
Ｄをルート（根音）にする３和音 Ｄ-Ｆ-Ａ コード：Ｄｍ
Ｅをルート（根音）にする３和音 Ｅ-Ｇ-Ｂ コード：Ｅｍ
Ｆをルート（根音）にする３和音 Ｆ-Ａ-Ｃ コード：Ｆ
Ｇをルート（根音）にする３和音 Ｇ-Ｂ-Ｄ コード：Ｇ
Ａをルート（根音）にする３和音 Ａ-Ｃ-Ｅ コード：Ａｍ
Ｂをルート（根音）にする３和音 Ｂ-Ｄ-Ｆ コード：Ｂｍ-5これらが、ハ長調（Ｃ△スケール）で使われる基本的なコード（幹和音）です。
つまり、そのスケールにおいて、使われるコードというのは決まってくる。
ということです。同じように、Ｄ△スケールで考えましょう。
Ｄを"ド"と考えると、"ドレミファソラシド"は"ＤＥＦ#ＧＡＢＣ#Ｄ"です。
各々の音をルートにコードを作ると、Ｄ をルート（根音）にする３和音 Ｄ -Ｆ#-Ａ コード：Ｄ
Ｅ をルート（根音）にする３和音 Ｅ -Ｇ -Ｂ コード：Ｅｍ
Ｆ#をルート（根音）にする３和音 Ｆ#-Ａ -Ｃ# コード：Ｆ#ｍ
Ｇ をルート（根音）にする３和音 Ｇ -Ｂ -Ｄ コード：Ｇ
Ａ をルート（根音）にする３和音 Ａ -Ｃ#-Ｅ コード：Ａ
Ｂ をルート（根音）にする３和音 Ｂ -Ｄ -Ｆ# コード：Ｂｍ
Ｃ#をルート（根音）にする３和音 Ｃ#-Ｅ -Ｇ コード：Ｃ#ｍ-5となります。
上のＣ△スケールと比べてください。
＃などがついてはいるものの、形は一緒ですね。つまり、こういう覚え方ができるわけです。
"ドレミファソラシド"を"｡｢｣､･ｦｧｨ"と表すと、
｡ー｢mー｣mー､ー･ーｦmーｧm-5ーｨ
となります。
コレに ＃だの♭だのを付けるだけで、その音を基準とするスケールに
あてはまる全てのコードが完成するわけです。今回は少しわかりにくいです。
僕もネットだけで説明するのは難しいです。
質問、疑問、などお待ちしています！！次回は、４和音です。
######################################################################################################################################################
第５回「調その２」／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
###########################################################################
先日、やった３和音を４和音で考えよう！！。
*********************************************************************
Ｃをルート（根音）にする４和音 Ｃ-Ｅ-Ｇ-Ｂ コード：Ｃ△7
Ｄをルート（根音）にする４和音 Ｄ-Ｆ-Ａ-Ｃ コード：Ｄｍ7
Ｅをルート（根音）にする４和音 Ｅ-Ｇ-Ｂ-Ｄ コード：Ｅｍ7
Ｆをルート（根音）にする４和音 Ｆ-Ａ-Ｃ-Ｅ コード：Ｆ△7
Ｇをルート（根音）にする４和音 Ｇ-Ｂ-Ｄ-Ｆ コード：Ｇ7
Ａをルート（根音）にする４和音 Ａ-Ｃ-Ｅ-Ｇ コード：Ａｍ7
Ｂをルート（根音）にする４和音 Ｂ-Ｄ-Ｆ-Ａ コード：Ｂｍ7-5７度が長７度か短７度かということですね！
単純に、１度と７度が半音同士の関係なら、△７thで、
１度と７度が全音同士の関係なら、♭７thです。書き方を間違わないでね！
♭７thの♭は省略するから、例えば、"Ａｍ"なら"Ａｍｍ7"と書かずに"Ａｍ7"です。
長７度には必ず、"△"が付きます！
だから、"Ｇ7"の７thは"♭７th"です。つまりは、
｡△7ー｢m7ー｣m7ー､△7ー･7ーｦm7ーｧm7-5
と、なります。簡単ですね！！前回同様、ＤやＥのスケールでも考えましょう！
.....Ｄ△7−Ｅ ｍ7−Ｆ#ｍ7−Ｇ△7−Ａ7−Ｂｍ7 −Ｃ#ｍ7-5
.....Ｅ△7−Ｆ#ｍ7−Ｇ#ｍ7−Ａ△7−Ｂ7−Ｃ#ｍ7−Ｄ#ｍ7-5あてはめるだけですね！
簡単！簡単！！
次回は残りのコードをスケールに絡ませて書きます！お楽しみに！！
################################################################################################################################################
第６回「その他のコード」／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
#####################################################################復習と共に、コードを見て行きましょう。
・『３和音』
Ｃ Ｃ-Ｅ -Ｇ
Ｃ+5 Ｃ-Ｅ -Ｇ♭
Ｃｍ Ｃ-Ｅ♭-Ｇ
Ｃｍ-5 Ｃ-Ｅ♭-Ｇ♭
Ｃsus4 Ｃ-Ｆ -Ｇまず「コードＣ」完全１度、長３度、完全５度の関係です。
「〜ｍ」になると、長３度の部分が短３度になります。
「 +5 」（またの書き方を、「 aug5 」）は、５度の音をシャープにして下さいとい
うもの。
ここでの注意は、下の「 +9 」や「 +11 」などは、
９thや１１thの音を足して下さいという意味で、
９thや１１thの音を、シャープして下さいではないので、注意して下さい。「sus4」の「sus」は、サスペンド：釣り上げる,の「sus」です。
３和音を見て解るように、３度のＥ音が、半音上のＦ音に釣り上げられていますね
。ハ長調のコードＣの中で使われる音
Ｃ Ｅ Ｇ Ｂ(Ｂ♭)Ｄ Ｆ Ａ
「 音 」 Ｃ Ｄ Ｅ Ｆ Ｇ Ａ Ｂ Ｃ Ｄ Ｅ Ｆ Ｇ Ａ
「〜番目」 1st 3rd 5th 6th 7th 8th 9th 11th 13th
・『４和音』
Ｃ7 Ｃ-Ｅ -Ｇ-Ｂ♭
Ｃ△7 Ｃ-Ｅ -Ｇ-Ｂ
Ｃｍ7 Ｃ-Ｅ♭-Ｇ-Ｂ♭
Ｃｍ△7 Ｃ-Ｅ♭-Ｇ-Ｂ注意点は、長７度の時は、「 △7 」と記譜するということです。
・『テンション・ノートなどの追加におけるコード』
Ｃ6 Ｃ-Ｅ-Ｇ-Ａ
Ｃ9 Ｃ-Ｅ-Ｇ-Ｂ-Ｄ
Ｃ+9 Ｃ-Ｅ-Ｇ-Ｄ
Ｃ11 Ｃ-Ｅ-Ｇ-Ｂ-Ｄ-Ｆ
Ｃ+11 Ｃ-Ｅ-Ｇ-Ｂ-Ｆ「 +9 」と「 9 」のみの違いは見ての通りです。
「 + 」（またの書き方を、「 add 」）の場合は、その音のみの追加ということです。
・テンション・ノート
コードというのは、視覚的にも解るように、
音の階段を１個飛ばしで積み重ねていくことによって、構成されます。
この３and４和音に緊張感を与える役割を担うのが、テンション・ノートと呼ばれ
る、
♭９th、 ９th、 ♯９th、
♭１１th、１１th、♯１１th、
♭１３th、１３th、♯１３th........である。
・余談
♭とか♯とかのテンション・ノート、登場してませんけど・・・？？って方に、Ｇ△スケールを思い浮かべて下さい。
スケール構成は、『Ｇ-Ａ-Ｂ-Ｃ-Ｄ-Ｅ-Ｆ#-Ｇ』
Ｃのコードに、「+11th」をつけるとしたら、
その音は、「Ｆ」ではなく「Ｆ#」ですね！そ〜ゆ〜訳で、
『Ｇ△スケール内』での、「コードＣプラス、１１番目の音」は、
「Ｆ」ではなく「Ｆ#」であり、『Ｃ+#11 or Ｃ(#11)』となるのです。これで、ほとんどのコードは完璧です。
##########################################################################################################################################
第７回「スリーコード」
#####################################################################
今回は、コードをつかって曲の転回を探ります。
自分でいろいろ試してね！！
*********************************************************************
スリーコード：スケールごとにできるコードのうち、１度、４度、５度の
ものをそう呼ぶ。
曲において、この３つのコードは重要な役割を示します。まず、各コードの役割を比喩表現で。（ヤマハ"コード進行のわかる本、引用）
Ｃ△スケールで説明Ｃ（１度）"トニック" ：曲の主人公である。
ほとんどの曲がこのＣ（１度）から始まる。
Ｇ（５度）"ドミナント" ：主人公の妻的存在。
Ｆ（４度）"サブドミナント"：主人公の愛人的存在。コード進行Ｇ→Ｃは非常に落ち着く感がある。
起立、礼、着席。も、この進行である。
・（Ｃ1→Ｇ2→Ｃ1）...コード横の数字は回転数。ちなみにＧ→Ｃのコード進行は完全終止形と呼ばれる。
コード進行Ｆ→Ｃは非常に不安定で終わってる感じがせず、
逆に今後も続きそうな感さえある。
Ｆ→Ｃの進行を偽終止。または、アーメン終止と呼ぶ。では上記のＧ→Ｃのコード進行。
より、完全な終止形にしましょう。
方法はＧに７thを足すだけです。"Ｇ7→Ｃ。"
Ｂの音からＣ。更にはＦ（７th）の音からＥという２つの半音進行が
重なって、より落ち着いた感が持てます。
これをドミナントモーションと呼びます。この３つのコードさえあれば、（淡白でよければ、又、狙っているのであれば）
曲はできてしまいます。
あとは、メロディーさえ乗せればいいだけです。
基本的には、コードＣにはＣの音から。ＦにはＦの音から、
ＧにもＧの音からメロディーを乗せていけば、ほぼ問題ありません。重要なのは、Ｇ7→Ｃという終演部分へ、どうもっていくのかです。
回転なども考えて、普段はあまり波のないように、そして、見せ場は一気に
オープン、もしくはオクターブ変えてみるのもひとつの手です。
そして最後はドミナントモーションで終演です。
同じ雰囲気のものを２度繰り返すなら、１回目は偽終止で、２回目が完全終止でも
ＯＫです。最初はコードの転回にメロディーはつけずに右手だけで作り、
慣れてきたら、（飽きてきたら？）右手はコード、左手はオンコードを
つけましょう。オンコード：低音の流れを作る時に重要なのは、語り過ぎず、黙り過ぎない。
というバランスです。
もちろん、アンサンブルものでなく、もしくはピアノソロのような状況であれば、
大いに語って結構です。オンコードは基本的にそのコードの１度か５度。もしくは３度がきます。
Ｃなら、そのままオンＣ（これは書く必要ないけどね。）もしくはＣonＧ、
ＣonＥです。曲を滑らかに聞かす時に、
Ｃ///→Ｇ2onＢ///→Ｆ1onＡ///→Ｃ2onＧ/Ｇ/ （数字は回転数）
とか、するのもオンコードの１つのやりかたです。
ＣonＥ/Ｆ2/→ＣonＥ/Ｇ1onＤ/
などが、スタンダードなオンコードといえます。
いろいろ、やってみて下さい。
次回はその他の４つのコードの説明です。（Ａｍ、Ｄｍ、Ｅｍ、Ｂｍ-5）
################################################################################################################################################
第８回「代理コード」／参考文献：新総合音楽講座１楽典『ヤマハ』
#####################################################################
今回も、自分でいろいろ試してね！！
*********************************************************************曲の構成は、スリーコードでも充分に構成できるが、それじゃあまりにも
淡白！（ブルースのスリーコードなんかにしても、ちゃんと派生音を使って
いるしね！）
////////////////////////////////////////////////////
『派生音』そのスケールに含まれない音のこと。
Ｃ△スケール（ハ長調）でいう、黒鍵（白鍵以外のもの）
ちなみに、派生音の反意語は『幹音』（Ｃ△スケールでいう白鍵）
////////////////////////////////////////////////////そういうわけで、そのスケールに存在する、スリーコード以外のコードに
ついて、今日は紹介しましょう。
今回もＣ△スケールでね。Ａｍ ： Ｃの代理として使われる。
Ｄｍ ： Ｆの代理として使われる。
Ｅｍ ： Ｇの代理として使われる。
Ｂｍ-5 ： Ｇ7の代理として使われることもある。代理コードというものは、基本的に「また、同じコード進行がくるから。」
といった、淡白さを防ぐために本来存在するものである。どの、『コードのしくみ』みたいな本を読んでも、上記のコードは
代理コードとして、紹介されているので、一応そういう形でまず紹介したが、
その働きだけじゃない。
マイナーにはマイナーの響きがある。
ピアノじゃ回転できるから、Ａｍであったとしても、１回転して（ＣＥＡ）と
弾いてしまえば、Ｃ6（ＣＥＧＡ）のような響きに感じないこともない。でも、ギターで弦を６本弾いた場合、このマイナーの響きというものは、
どうしようもない。
だから、マイナーはあくまでマイナーである。...とも言える。（ex1.）
Ｃ/// Ｆ2//// Ｇ2/// Ｃ/// Ａｍ/// Ｆ2//// Ｇ2/// Ｃ///というコードをくりかえす時、１小節目のＣをＡｍに置き換えたら、
雰囲気が変わってしまうでしょ！
雰囲気を維持したまま、コードワークを考えたいなら、
メジャーをマイナーに変えるのはいただけない。
Ｃの３和音を４和音に変えてやればいい。Ｃ/// Ｆ2//// Ｇ2/// Ｃ/// Ｃ△7/// Ｆ2//// Ｇ2/// Ｃ///
また、Ｃ△7のところを、Ｃ6にしても問題はない。
要するに、こういう進行はどうだって覚えるより、
そのコードの持つ、『響き』で覚える方をオススメします。以上に書いた分に関しては、理由がもう１つあります。
それは、スケールには『長調』と『短調』が存在するということ。ＣをＡｍにおきかえると、短調に転調したの？？っていう雰囲気にも
なりかねないのです。短調には３種類ありますが、ココで、１つだけ紹介します。
ナチュラルマイナースケール（自然短音階）
コレは、メジャースケールの『ｦｍ』から始めたというだけのものです。
つまり、役割分担は以下のようになります。主人公：Ａｍ
妻 ：Ｇ
愛人 ：Ｆただ、Ｃが、Ａｍになっただけです。
とはいえ、基本となるコードがマイナーになったんだから、
メジャーのものと比べると遥かに『暗い』です。余談ですが、代理コードの作り方をココで説明します。
元となるコードの１度が３度、３度が５度になります。
１度になる音は１度から短３度（鍵盤３つ分）落ちた音です。
ゆえに、
Ｃ＋Ｅ＋Ｇ
Ａ＋Ｃ＋Ｅとなり、Ｃの代理はＡｍとなります。
では、『〜ｍ』の代理は？？に答えます。Ａ＋Ｃ＋Ｅ
Ｆ#＋Ａ＋Ｃ『Ｆ#ｍ-5』です。派生和音ですね。
さて、本題に戻りましょう！
もうすぐ終わるから、たばこ休憩なしです！コードＣの変わりに、あまりＡｍを使うな！と言いました。
しかし、他のＤｍ、Ｅｍ（おまけで、Ｂｍ-5）には、コレは適用しません。何故なら、ＤｍはＦ（愛人）の代理で、ＥｍはＧ（妻）の代理であり、
直接主人公に関係しないからです。
これは、そのスケールを『脅かさない』という意味です。Ｃの代理でＡｍをつかうということは、元となるハ長調がイ短調に
なってしまう！という要因がありましたが、
基本となるコードでない場合、こういった心配はないのです。よって、２回目のＦが淡白だから、Ｄｍにしても、なんら問題はないのです。
Ｃ/// Ｆ2//// Ｇ2/// Ｃ///
Ｃ△7/// Ｆ2//// Ｅｍ/// Ｃ1///っていう風にね！
次回は今回、少し触れたマイナースケールをもっとかじっていきます。簡単だった？？
質問、して！して！！
##########################################################################################################################################
第９回「マイナースケール」／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
#####################################################################
今回は、マイナースケール（短調）です。
いままでのコードワークを思い出しながら読んでね！！
*********************************************************************まずは前回も紹介した、ナチュラルマイナースケール。
ナチュラルマイナースケール（自然短音階）
Ａ−Ｂ−Ｃ−Ｄ−Ｅ−Ｆ−Ｇ−Ａ
全−半−全−全−半−全−全Ａｍ7 - Ｂｍ7-5 - Ｃ△7 - Ｄｍ7 - Ｅｍ7 - Ｆ△7 - Ｇ7
Ａｍ 主人公
Ｇ 妻
Ｆ 愛人さて、ここで疑問が生まれます。
それは曲を完全に終わらせる為のドミナントモーションが違うだろ！！
ってコトです。Ｇ7・Ａｍ ＢからＣへ、ＦからＥへ行ってるにも関わらず、何か違う。。。
それは、･7・｡（｡ｍ）に行ってないからです。では、強引に『･7・｡』を作りましょう。
このままだと、『Ｅｍ7・Ａｍ』です。
どこをイジれば、いいか？
『Ｇ』を『Ｇ#』にすればいいわけですね！
そうすると、次のスケールが出来上がります。ハーモニックマイナースケール（和声短音階）
Ａ−Ｂ−Ｃ−Ｄ−Ｅ−Ｆ−Ｇ#−Ａ
全−半−全−全−半−全半−半Ａｍ△7 - Ｂｍ7-5 - Ｃ△7(+5) - Ｄｍ7 - Ｅ7 - Ｆ△7 - Ｇ#dim
Ａｍ 主人公
Ｅ7 妻
Ｆ 愛人これで、５度と１度の関係は出来上がりました！
しかし、４度はどっち？？Ｆ？Ｄｍ？？
４度がマイナーだと都合が悪いので一応『Ｆ』です。
これもおかしな話ですが、『Ｆ』以外にメジャーがないので仕方がない。
じゃあ、作ろう！！ってなわけで、もっと強引に、『Ｆ』も『#』に！メロディックマイナースケール（旋律短音階）
Ａ−Ｂ−Ｃ−Ｄ−Ｅ−Ｆ#−Ｇ#−Ａ
全−半−全−全−全 −全 −半Ａｍ△7 - Ｂｍ7 - Ｃ△7(+5) - Ｄ7 - Ｅ7 - Ｆ#ｍ7-5 - Ｇ#ｍ7-5
Ａｍ 主人公
Ｅ7 妻
Ｄ 愛人ここで注目して欲しいのは、本来『､』は、『､△7』です。
なのに、『､7』になってしまいました。
強引に作ったのだから、仕方がない！！
でも、３和音でつかった場合、問題ないでしょう！！ま、理論を無視して『Ｄ△7』を使ってもいいです！
格好悪くさえなければ！音楽理論なんて、曲が生まれた後に出来たもの！
だから、多少こじつけもあるけど、気にしない！気にしない！！今回は全て、４和音で紹介しましたが、コレを３和音で作っても
なんら問題はない！ただ、格好悪くならないようにね！！格好良い、悪いは人によって違うけど、音を勉強して行くうちに、
本当の良い悪いがわかってきます！
いかに、音の引き出しを持ち、第３者として判断できるかを、
鍛えていって下さい。質問！してして！！
次回はコードワーク（辛口）！！（コード進行）
今までのものを、しっかり頭にたたき込んでおいてね！
##########################################################################################################################################
第１０回「コードとスケ−ル」／参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
#####################################################################まだ、述べていないコードも含めて、
今回は４和音で、スケールと共に見て行きましょう。○メジャー・コード（△７th） ／ 『完全１度＋長３度＋完全５度＋長７度』
『 Ｃ△7 』 Ｃ -Ｅ -Ｇ-Ｂ
『 Ｄ△7 』 Ｄ -Ｆ#-Ａ-Ｃ#
『Ｂ♭△7 』 Ｂ♭-Ｄ -Ｆ-Ａ・メジャー・スケール内................１度......４度 で登場。
ナチュラル・マイナー・スケール内...........３度.....６度 で登場。
ハーモニック・マイナー・スケール内.......（３度）...６度 で登場。
メロディック・マイナー・スケール内.......（３度） で登場。メジャー・コード（♭７th） ／ 『完全１度＋長３度＋完全５度＋短７度』
『 Ｃ7 』 Ｃ -Ｅ -Ｇ-Ｂ♭
『 Ｄ7 』 Ｄ -Ｆ#-Ａ-Ｃ
『Ｂ♭7 』 Ｂ♭-Ｄ -Ｆ-Ａ♭・メジャー・スケール内........................５度 で登場。
ナチュラル・マイナー・スケール内..................７度 で登場。
ハーモニック・マイナー・スケール内..........５度 で登場。
メロディック・マイナー・スケール内....４度..５度 で登場。○マイナー・コード（△７th） ／ 『完全１度＋短３度＋完全５度＋長７度』
『 Ｃｍ△7 』 Ｃ -Ｅ♭-Ｇ-Ｂ
『 Ｄｍ△7 』 Ｄ -Ｆ -Ａ-Ｃ#
『Ｂ♭ｍ△7 』 Ｂ♭-Ｄ♭-Ｆ-Ａ・メジャー・スケール内....................登場しない。
ナチュラル・マイナー・スケール内........登場しない。
ハーモニック・マイナー・スケール内......１度で登場。
メロディック・マイナー・スケール内......１度で登場。マイナー・コード（♭７th） ／ 『完全１度＋短３度＋完全５度＋長７度』
『 Ｃｍ7 』 Ｃ -Ｅ♭-Ｇ-Ｂ♭
『 Ｄｍ7 』 Ｄ -Ｆ -Ａ-Ｃ
『Ｂ♭ｍ7 』 Ｂ♭-Ｄ♭-Ｆ-Ａ♭・メジャー・スケール内.......................２度..３度.........６度 で
登場。
ナチュラル・マイナー・スケール内.....１度............４度..５度 で登場。
ハーモニック・マイナー・スケール内...................４度 で登場。
メロディック・マイナー・スケール内.........２度 で登場。
○サスフォー・コード ／ 『完全１度＋増３度＋完全５度』
（３和音として使われるコトが多い。）『 Ｃ 』 Ｃ -Ｅ# （＝Ｆ）-Ｇ
『 Ｄ 』 Ｄ -Ｆ##（＝Ｇ）-Ａ
『Ｂ♭』 Ｂ♭-Ｄ# -Ｆ・各スケールには属さず、次のコードへと滑らかに移行する時や、
効果音として使うことが多い。○オ−グメント・コード ／ 『完全１度＋長３度＋ 増５度 』
（３和音として使われるコトが多い。）『 Ｃ+5 』 Ｃ -Ｅ -Ｇ#
『 Ｄ+5 』 Ｄ -Ｆ# -Ａ#
『Ｂ♭+5』 Ｂ♭-Ｄ -Ｆ#・メジャー・スケール内....................登場しない。
ナチュラル・マイナー・スケール内........登場しない。
ハーモニック・マイナー・スケール内....（３度で登場。）
メロディック・マイナー・スケール内....（３度で登場。）・上の２つのスケール上で存在するが、両者のスケール内での扱いは、
あくまで、（+5）である。
要するに、使わなくても良い。
また、『 sus4 』と同じく、次のコードへと滑らかに移行する時に使われることが多い。
○ハーフ・ディミニッシュ・コード ／ 『完全１度＋短３度＋減５度＋減７度』
『 Ｃφdim 』（＝ Ｃ ｍ7-5） Ｃ -Ｅ♭-Ｇ♭ -Ｂ♭
『 Ｄφdim 』（＝ Ｄ ｍ7-5） Ｄ -Ｆ -Ａ♭ -Ｃ
『Ｂ♭φdim』（＝Ｂ♭ｍ7-5） Ｂ♭-Ｄ♭-Ｆ♭（＝Ｅ）-Ａ♭・メジャー・スケール内................................７度 で登場
。
ナチュラル・マイナー・スケール内.....２度 で登場。
ハーモニック・マイナー・スケール内............登場しない。
メロディック・マイナー・スケール内............６度..７度 で登
場。○ディミニッシュ・コード ／ 『完全１度＋短３度＋減５度＋重減７度』
『 Ｃdim 』 Ｃ -Ｅ♭-Ｇ♭♭（＝ Ａ ）
『 Ｄdim 』 Ｄ -Ｆ -Ａ♭♭（＝ Ｇ ）
『Ｂ♭dim』 Ｂ♭-Ｄ♭-Ｆ♭♭（＝Ｅ♭）・メジャー・スケール内.................................登場しない。
ナチュラル・マイナー・スケール内.....................登場しない。
ハーモニック・マイナー・スケール内............７度 で登場。
メロディック・マイナー・スケール内...................登場しない。
##########################################################################################################################################
第１１回「カデンツ」／参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################
さて、コード進行にはいくつかのパターンがあります。
ここでは、カデンツ（終止形のコード進行のこと）を利用しましょう。○メジャーのカデンツ
１）Ｃ ・ Ｇ7 ・ Ｃ ｡ ・ ･7 ・ ｡
２）Ｃ ・ Ｆ ・ Ｃ ｡ ・ ､ ・ ｡
３）Ｃ ・ Ｆ ・ Ｇ ・ Ｃ ｡ ・ ､ ・ ･7 ・ ｡○マイナーのカデンツ
１）Ｃｍ ・ Ｇ7 ・ Ｃｍ ｡m ・ ･7 ・ ｡m
２）Ｃｍ ・ Ｆｍ ・ Ｃ ｡m ・ ､m ・ ｡
３）Ｃｍ ・ Ｆｍ ・ Ｇ7 ・ Ｃ ｡m ・ ､m ・ ･7 ・ ｡さて、今日は１つのことをおぼえましょう。
『マイナーからの借用』です。『マイナーからの借用』
これは、同じルートを持つ調同士は、
やり取りが出来る。・・・というものです。つまり、Ｃ△スケールとＣｍスケールで使われるコードは、
ごっちゃにしても問題ないということです。
２つのスケールのコードを思い出しましょう。Ｃ△スケール ：Ｃ△7 - Ｄｍ7 - Ｅｍ7 - Ｆ△7 - Ｇ7 - Ａｍ7 - Ｂｍ-5
Ｃｍスケール ：Ｃｍ7 - Ｄｍ7-5 -Ｅ♭△7 - Ｆｍ7 - Ｇｍ7 - Ａ♭△7 - Ｂ♭7この『マイナーからの借用』を利用して、カデンツを変えてみましょう。
１）Ｃｍ ・ Ｇ7 ・ Ｃ ｡m ・ ･7 ・ ｡
２）Ｃ ・ Ｆｍ ・ Ｃ ｡ ・ ､m ・ ｡
３）Ｃ ・ Ｆｍ ・ Ｇ7 ・ Ｃ ｡ ・ ､m ・ ･7 ・ ｡
４）Ｃｍ ・ Ｇ7 ・ Ｃ ｡m ・ ･7 ・ ｡
５）Ｃｍ ・ Ｆ ・ Ｃ ｡m ・ ､ ・ ｡
６）Ｃｍ ・ Ｆ ・ Ｇ7 ・ Ｃ ｡m ・ ､ ・ ･7 ・ ｡ココで注目！
２）３）の『｡ ・ ､m』というコード進行。
この『､m』を『サブドミナント・マイナー』（略して『サブドミ・マイナー』）
と、呼びます。
このコード進行を使った曲で思い出すのは、
懐かしのリチャード・マークスの『NOW AND FOREVER』のエンディングです。
この曲、Ｇメジャースケールなんだけど、最後の進行が、Ａｍ7/// Ｄsus4/// Ｄ/// Ｃ///
Ｃｍ /// Ｇ/ＣＤsus4 Ｇ///（フェルマータ）です。Ｄ・Ｃ・Ｇと、行かずに、１小節間溜めてＣｍ（サブドミ・マイナー）
を入れて・Ｇへと進んでいます。
う〜〜〜ん・・・美しい！！これが、サブドミ・マイナーの雰囲気です。
実際に弾いて確かめよう！！
サブドミ・マイナーについては、またいつか、もっと詳しくやります！！次回はセカンダリードミナント（ドミナントモーションのお友達）をやります。
ドミナントモーション、覚えてる？？質問、してして！！
では。
##########################################################################################################################################
第１２回「セカンダリードミナント」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################
今日は、セカンダリ−ドミナントです！！
『ドミナント』覚えてますかぁ？？
『･』のコトでしたね！
ちなみに、『｡』は、トニック。 （主人公）
『､』は、サブ・ドミナント。 （ 愛人 ）
『･』は、ドミナント。 （ 妻 ）この『ドミナント』の働きをする、もう１つの存在。
これが、『セカンダリードミナント』です。別の言い方をすると、Ｃ△スケール（ハ長調）の４和音を思い出して下さい。
Ｃ△7 − Ｄm7 − Ｅm7 − Ｆ△7 − Ｇ7 − Ａm7 − Ｂm7-5
Ｃ△7 Ｃ-Ｅ-Ｇ-Ｂ
Ｄm7 Ｄ-Ｆ-Ａ-Ｃ
Ｅm7 Ｅ-Ｇ-Ｂ-Ｄ
Ｆ△7 Ｆ-Ａ-Ｃ-Ｅ
Ｇ7 Ｇ-Ｂ-Ｄ-Ｆ
Ａm7 Ａ-Ｃ-Ｅ-Ｇ
Ｂm7-5 Ｂ-Ｄ-Ｆ-Ａ=余談=（ コードを１回転させると、 ）
（ 『△7』は、１度から半音下。 ）
（ 『♭7』は、１度から全音下。 ）で、その調の中で、『♭7th』のコードは・・・・？？
そうです。『･7』だけです！！この『♭7th』の雰囲気をもっと使いたい！！ってところから、
来たのが、『セカンダリ−・ドミナント』です。この機能を使う為に、利用されるコード進行があります。
『ドミナント・モ−ション』です。『ドミナント・モ−ション／･7・｡』
曲の終わりとして、落ち着かせる機能があり、
起立・礼・着席も、コレにあたる。（Ｃ1−Ｇ2−Ｃ1）
コレの他に、偽終止と言われる、終わりを感じさせない終止形もある。
（､・｡）またの名を、アーメン終止。このドミナント・モ−ションを、どう利用するか？
コードのルート（１度）には、メジャーとマイナーがあり、
つまりは、ＣとＢm7-5 以外のコードを１度として考え、
それぞれに、ドミナント・モーションすると、Ａ7 ・ Ｄm（｢m7） ｢m の Ｄm を｡m と、考える。
Ｂ7 ・ Ｅm（｣m7） ｣m の Ｅm を｡m と、考える。
Ｃ7 ・ Ｆ （､） ､ の Ｆ を｡ と、考える。
Ｄ7 ・ Ｇ （･） ･ の Ｇ を｡ と、考える。
Ｅ7 ・ Ａm（ｦ） ｦm の Ａm を｡m と、考える。Ｇ7 ・ Ｃ （｡）
？？・ Ｂm7-5 （ｧm7-5）１度にこのような形は、ないのでバツ！
というわけで、『♭7』が、１つから、６つも使えるようになりました！！
使えるようになったコトは、なったのですが、
その『♭7th』の次のコードは、
その『♭7th』を『･7』とする、『｡or｡m』である。
もしくは、その代理などであるコトが条件です。セカンダリー・ドミナント＝派生和音です。
##########################################################################################################################################
第１３回「ドッペル・ドミナント」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################さて、ちょっと復習！
セカンダリ−・ドミナントは、どういった雰囲気を求める時に、
使いましたか？？答えは、７thの悲しいけど、柔らかな（？）、あの響きが欲しい時です！！
で、今回は、ドミナント・モーションの響きが、継続的に欲しい時です！！
言い換えれば、ドミナント・モーションの安定感を、引き延ばしたい時！！
引き延ばす＝だるくなる恐れあり！
ってわけで、使う時は、センスが必要だけど、内容は簡単です。ドッペル・ドミナントは、使うスケールによって、
コード進行が決まってきます。Ｃ△スケールの場合。。。
ドミナント・モーションは、『Ｇ7・Ｃ』です。この時、この『Ｇ7』の『Ｇ』を、１度と考えて、
『Ｇ』の前に、Ｇ△スケールから見た、『･度』を入れてやります。『Ｄ・Ｇ・Ｃ』（『Ｄ7・Ｇ7・Ｃ』...どっちでもＯＫ！）
Ｇ△スケールでは... ･→｡
Ｃ△スケールでは..... ･→｡３和音でも、４和音でも、どっちでもＯＫ！
部分転調っていってもイイかな。
コードＤの『Ｆ#』は、ハ長調にとって、派生音だし。今回は、簡単でしたね！
ドッペル・ドミナント（ドイツ語）
＝ダブル・ドミナント（英語）ってわけで、２連チャンで、
ドミナント・モーションしてるだけです。。。コード進行の例です。
確かめてみて！***例）Ｃ△スケール*******************
１. Ｃ/// Ａm/// Ｄ7/// Ｇ7///
２. Ｃ/// Ｄm/// Ｂ7/// Ｇ ///**************************************
##########################################################################################################################################
第１４回「Ａｍ7とＣ6」 ／ 参考文献：なし！
#####################################################################突然ですが、Ａm7とＣ6の違いを言って下さい！！
『Ａm7』 ＡＣＥＧ
『Ｃ6 』 ＣＥＧＡ和音構成は全く同じ。
じゃあ、どっちを書けばいいの？？
ってこと、ないでしょうか？？簡単に言えば、『Ａm7』は、『Ｃの代理』として使っているか、
『Ａmスケール』のトニックの時か。ということになる。
しかぁ〜〜し！！
そんなに単純じゃなぁ〜〜〜〜い！！ＡとＣ、ＣとＥの度数を見て下さい。
ＡとＣは、短３度。
ＣとＥは、長３度。え？それだけ？？ってなるかもしれないけど、これがほんとに重要なんだ。
例えば、『Ｃ△スケール』で、トニックの『Ｃ』の音に飽きて、
『Ｃ△7』を使う時があるね。
それと同じ。
だから、『９th』とかと同じ扱いと言って過言じゃない。『９th』の音は、トニックに戻りたがるように、
『６th』の音も、トニックに戻りたがる。コード・ワークの、経過音として使えるね！
『Ｃsus4/Ｃ/ Ｃadd9/Ｃ』
『Ｃ/Ｃ6/ Ｃ△7/Ｃ6』なんてのも、よくあるパターンだね。
これを聞いて分かる通り、『Ｃ6』は、全くマイナーの響きを感じさせない。
（当たり前だけど...。）
だから、いくら『ＣＥＧＡ』の４和音であれ、
『Ａm7』の『ＡＣＥＧ』とは、全く違うんだ。
##########################################################################################################################################
第１5回「マイナー・キーのカデンツ」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################さて、マイナー・キーをまず復習しましょう！
Ｃ − Ｄm − Ｅm − Ｆ − Ｇ7 − Ａm − Ｂm-5
Ｃm − Ｄm-5 − Ｅ♭(+5) − Ｆm − Ｇ7（Ｇm） − Ａ♭ − Ｂm-5（Ｂ♭）マイナー・キーの７度は、ドミナント・モーションの関係で、＃ですね！
（ハーモニック・マイナー参考）マイナー・キーのカデンツを、
メジャーのものに、当てはめて行きましょう。。。メジャー・キー マイナー・キー
Ｃ・Ｇ7・Ｃ Ｃm・Ｇ7・Ｃm
Ｃ・Ｆ ・Ｇ7・Ｃ Ｃm・Ｆm・Ｇ7・Ｃm
Ｃ・Ｇ7・Ｃ Ｃm・Ｆm・Ｃmここまでは、問題ないですね。
ほとんど、覚えるだけ。次にマイナー・キーのセカンダリ−・ドミナント
メジャー・キー マイナー・キー
Ａ7 ・ Ｄm ・ Ｄm-5
Ｂ7 ・ Ｅm ・ Ｅ+5
Ｃ7 ・ Ｆ Ｃ7 ・ Ｆm
Ｄ7 ・ Ｇ Ｄ7 ・ Ｇ
Ｅ7 ・ Ａm Ｅ♭7 ・ Ａ♭
・ Ｂm-5 ・ Ｂm-5ドミナントと言う限り、ドミナント・モーションしてなければ、
意味がないので（･7 ・ ｡or｡m）、『〜m-5』などのコードに、
この動きをしても、意味が無い。
よって、『Ｂm-5、Ｄm-5、Ｅ+5』は、却下！！今回は、形を示した（＝覚える）だけだから、楽勝ですね！
次回は、以前やった、サブドミナント・マイナーを、もうちょい詳しく！
これも、一種の効果的役割を担う、経過音の仲間だから、
じゃ！
##########################################################################################################################################
第１6回「サブドミ・マイナー」／
参考文献：新総合音楽講座１楽典、ヤマハ
#####################################################################なんだか随分と久しぶり・・・・・。
わからない部分とかあったら、メール下さいね・・・みなさん・・・。
********************************メジャーキーとマイナーキーは、お互いに使いあうことが出来ます。
メジャーキーのカデンツと、マイナーキーのカデンツを、
くっつけることも出来ます。Ｃ/// Ｆm/// Ｃ/// ////
Ｃ/// Ｆ/// Ｆm/// Ｃ///
Ｃ/// Ｆm/// Ｇ7/// Ｃ///
Ｃ/// Ｆ/Ｆm/ Ｇ7/// Ｃ///同じトニックの４度のマイナーキーのコードを使ったものを、
サブドミナント・マイナーと呼ぶ。トニック ＝ １度のこと
サブドミナント＝ ４度のこと
ドミナント ＝ ５度のこと
（コレはもちろんＯＫだね。）
そのサブドミナントを、マイナーキーで使うからサブドミナント・マイナー。
略してサブドミ・マイナー。使われ方の代表は、カデンツでの経過音的な使われ方である。
Ｃ/// ＧonB/// ＦonA/ＦmonA♭/ ＣonG///どことなく、広がりが生まれる。
また、サブドミ・マイナー＝その調の６度が、♭になる。
６度が、♭である＝最低７度と３度も♭,もしかしたら、２度も。
（Ｃ△スケールが、Ｅ♭△か、Ａ♭△に部分転調したことになる。）
ということで、部分転調にも役立つ。ＦonC/// Ｃ/// ＧonD/// Ｃ///
ＦmonC/// Ｃm/// Ｇ7onD/// ＣonE///ちなみに、元々マイナーキーの時に、サブドミ・マイナーを使うと、
４度は最初からマイナー・よって、「Dim」になります。
『Ａmスケール』だと、４度は元々「Ｄm」だから、『Ｄm-5』になります。Ａm1/// Ｄm/// Ｄm-5/// Ａm1///
（コテコテになっちゃうね・・・。）次回は『ONコード』。
では！！
##########################################################################################################################################
第17回「ＯＮコード」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################ピアノをやっている方でも、オンコードを、どのような時に使いますか？？
曲の進行をなだらかにする為の半音階の進行、
Ｃ1/Ｇ2/ Ｆ2/Ｃ/ ・ Ｃ1/Ｇ2onB/ Ｆ2onA/ＣonG/ちょいと語りを取り込んだ進行。
Ｃ/Ｅm/ Ｆ2/// ・ Ｃ ＣonG Ｅm ＥmonB Ｆ2onA///でも、このオンコードには、気をつける点があります。
〜７thを使う時...・そのコードの...
〜7 on 1st...問題なし。
〜7 on 3rd...............基本的に３度は省略
〜7 on 5th...問題なし。
〜7 on 7th...............基本的に７度は省略これは、響き的な問題と、オンコードを聞かせるという配慮からのものです。
全体的なアンサンブルの中で、省略しない方が都合よければ、
省略しなくてもいいと思います。
大切なのは、少し離れた立場から、
しっかりとその箇所（アンサンブル的に）を判断できる耳を養うこと。また、ダイアトニックの４和音で、オンコードに、
その４和音の７thが来る時、次に来るオンコード（もしくはルート）は、
基本的には、半音か全音半下がる方が、自然に聞こえます。Ｃ/// Ｃ△7onB/// Ａm7///
・...Am7onGでは、聞こえが悪いでしょ！Ｇ７onF/// ＣonE///（ＣmonE♭）
以上。
次回は、覚えるだけの循環コード。
モチーフ作りにも最適だから、しっかり覚えましょう！！
##########################################################################################################################################
第18回「循環コード」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################覚えるだけ。生かすも殺すもあなた次第。
ただ、コード進行につまった時に依存してみる。っていうのもアリかも。●●●基本●●●
○循環コード
：「Tonic」・ コードＡ ・ コードＢ ・「･7」・「Tonic」・｡ ・ ｦm7 ・ ､ ・ ･7 ／ Ｃ ・ Ａm7 ・ Ｆ ・ Ｇ7
・｡ ・ ｦm7 ・ ｢m7 ・ ･7 ／ Ｃ ・ Ａm7 ・ Ｄm7 ・ Ｇ7
・｡ ・ ｣m7 ・ ､ ・ ･7 ／ Ｃ ・ Ｅm7 ・ Ｆ ・ Ｇ7○逆循環コード
・｢m7 ・ ･7 ・ ｡ ・ ｦm7 ／ Ｄm7 ・ Ｇ7 ・ Ｃ ・ Ａm7
・｢m7 ・ ･7 ・ ｣m7 ・ ｦm7 ／ Ｄm7 ・ Ｇ7 ・ Ｅm7 ・ Ａm7●●●応用●●●
○循環コード
・｡ ・ ｦ7 ・ ｢m（｢m7）・ ･7 ／ Ｃ ・ Ａ7 ・ Ｄm（Ｄm7）・ Ｇ7
Ａ7 ・ Ｄm ...セカンダリ?・ドミナント
・｡ ・ ｣7 ・ ､ ・ ･7 ／ Ｃ ・ Ｅ7 ・ Ｆ ・ Ｇ7
｣7 ...ｦm（Ａm）のキーの･7の進行を使ったもの
（ナチュラル・マイナーからの借用を発展させたもの）Ｃ△スケール Ｃ ・Ｄm・Ｅm・Ｆ ・Ｇ7・Ａm・Ｂm-5
Ａｍスケール
（ナチュラル） Ａm・Ｂm-5・Ｃ ・Ｄm・Ｅm・Ｆ ・Ｇ7
（メロディック）Ａm・Ｂm ・Ｃ(+5)・Ｄ ・Ｅ7・Ｆ#m-5・Ｇ#m-5メロディック・マイナー...６度と７度が「＃」。
・｡ ・ #｡dim ・ ｢m7 ・ ･7 ／ Ｃ ・ Ｃ#dim ・ Ｄm7 ・ Ｇ7
#｡dim は経過音（ベース音が、Ｃ・Ｃ#・Ｄ）
・｡ ・ ♭｣dim ・ ｢m7 ・ ･7 ／ Ｃ ・ Ｅ♭dim ・ Ｄm7 ・ Ｇ7
♭｣dim は経過音（ベース音が、Ｅ♭・Ｄ）
・｡ ・ ｡7 ・ ､ ・ ､m ／ Ｃ ・ Ｃ7 ・ Ｆ ・ Ｆm
Ｃ7・Ｆ...セカンダリ?・ドミナント
Ｆm.......サブドミナント・マイナー・｡ ・ ｡7 ・ ､ ・ #､dim ・（｡on5th）
／ Ｃ ・ Ｃ7 ・ Ｆ ・ Ｆ#dim ・ ＣonG#､dim は経過音（ベース音が、Ｆ＃・Ｇ）
○逆循環コード
・｢m7 ・ ･7 ・ ｡ ・ ｦ7 ／ Ｄm7 ・ Ｇ7 ・ Ｃ ・ Ａ7
・｢7 ・･7 ・ ｡ ・ ｦ7 ／ Ｄ7 ・ Ｇ7 ・ Ｃ ・ Ａ7
・｢m7 ・･7 ・ ｣m7 ・ ｦ7 ／ Ｄm7 ・ Ｇ7 ・ Ｅm7 ・ Ａ7
・｣m7 ・ｦ7 ・｢m7 ・ ･7 ／ Ｅm7 ・ Ａ7 ・ Ｄm7 ・ Ｇ7
・｣m7 ・♭｣7 ・ ｢m7 ・ ･7 ／ Ｅm7 ・ Ｅ♭dim ・ Ｄm7 ・ Ｇ7●●●まとめ●●●
循環コード 逆循環コード
・ ､m ・ ｡（｡m）
｡ ・ ､ （｢m）.....・ ､ ・ ｡
・ ･7（｣m）.....・ ･7 ・ ｡
・ ｦm※セカンダリ?・ドミナント
Ａ7 ・ Ｄm
Ｂ7 ・ Ｅm
Ｃ7 ・ Ｆ
Ｄ7 ・ Ｇ
Ｅ7 ・ Ａm※パッシング・ディミニッシュ
良く使われるもの.....Ｃ#dim、Ｅ♭dim、Ｆ#dim注）「dim」は回転すると、別の「dimコード」になる為、
ルートの音がそのままコードネームになる。使い方） ○→○dimではなく、○dim→○という使い方。
つまり、○dimの前にあるコードは、それほど重要ではない。
という事になる。＊同じ和音で構成される「dim」 ／ 構成和音
Ｃdim 、Ｅ♭dim、Ｆ#dim 、Ａdim .....『Ｃ -Ｅ♭-Ｆ＃-Ａ 』
Ｃ#dim、Ｅdim 、Ｇdim 、Ｂ♭dim ...『Ｃ＃-Ｅ -Ｇ -Ｂ♭』
Ｄdim 、Ｆdim 、Ａ♭dim、Ｂdim .....『Ｄ -Ｆ -Ａ♭-Ｂ 』つまり「dim」コードは３つしか存在しない。
****************
次回は、ドミナント・モーション『･7』の変化。
ややこしいけど、今回のような部分転調みたいなのが、メインだから、
そんなには、悩まなくていいかも。
じゃ！
##########################################################################################################################################
第19回「ドミナント・モーション･7の変化」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################
まずは、ドミナント・モーションをおさらい。
Ｇ7 ・ Ｃ
・ Ｃ
・ Ｃｍ
・ Ｃｍ7
これが、ドミナント・モーション。
要するに、メジャーなら、『Ｇ7』のＢとＦが、・『Ｃ』のＣとＥへ。
マイナーなら、『Ｇ7』のＢとＤが、・『Ｃ』のＣとＥ♭へと、
移動する為、落ち着いた感を与えるという事です。
つまり、Ｇm7・Ｃm や、Ｇ7・Ｃdim などは、
ドミナント・モーションではない！という事です。
ココまで、ＯＫだね？？
*******************************
このドミナント・モーション。
コテコテな進行である為、面白みに欠けますね。
･7に、テンション・ノートを加えてみましょう！
メジャー・キーの時のＧ7の９thにあたる音は「Ａ」
（Ｃ-Ｄ-Ｅ-Ｆ-Ｇ-Ａ-Ｂ-Ｃ）
マイナー・キーの時のＧ7の９thにあたる音は「Ａ♭」つまり、♭９thです。
（Ｃ-Ｄ-Ｅ♭-Ｆ-Ｇ-Ａ♭-Ｂ♭-Ｃ）
よって、
･7(9) ・ Ｃ
･7(♭9) ・ Ｃm
マイナーからの借用も利用して、･7(♭9) ・ Ｃ
テンション・ノートの性質を覚えていますか？？
答えは、『rootに戻りたがる』です。
つまり、Ｇ7(9)の９thに当たる、Ａの音は、
そのコードのrootである、Ｇに戻りたがります。
これを、コード進行に利用して、Ｇ7(9) ・ ＣonＧ なんて如何？？
*******************************
又、上記のドミナント・モーションの説明で述べたように、
ＢとＦ音が、ＣとＥ音へ移動すれば、
ドミナント・モーションは成り立つわけだから、
Ｇ7+5 ・ Ｃ ってのも、ＯＫだよね。
他にも、ＦonＧ（Ｇ、ＦＡＣ）・ ＣonＧ（ＧＣＥ）「Ｆ・Ｅ、Ａ・Ｇ」
ＦonＧの応用で、 Ｇ7sus4 ・ ＣonＧ 「Ｃ・Ｃ、Ｄ・Ｅ」
まとめとしては、落ち着かせれたらソレで良い。
っていう、感になっちゃいましたが、そのと〜り。
度数で、まとめておきます。
*******************************
『ドミナント・モーション･7の変化』
●基本●
･7・｡
・｡7
・｡m
・｡m7
･m7・｡mや、･7・｡dimは、バツ。というか、ただのコード進行。
●テンションを加える●
･7(9) ・｡
･7(♭9)・｡m
･7(♭9)・｡
●その他●
､on･ ・ ｡ ／ ､on･ ≒ ･7sus4
*******************************
次回は『トゥー・ファイブ』
聞いた事はあると思うけど、結構ややこしいわりには、癖があって、rioは嫌い。
（笑）
じゃ。
##########################################################################################################################################
第20回「トゥー・ファイブ」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################
oh〜ジーザス！
もう、第20回なのね・・・。
トゥー・ファイブって、公式は簡単なんだけど、
パターンが色々あるだけに、書くの面倒なんだよねぇ・・・嘘、嘘。。。
じゃあ、はりきって行きませう！
・・・っと、その前に、ちょいと基本を思い出して・・・・・。
******************
『強泊と弱泊』
４／４（４分音符が４つで、１小節のもの）強、弱、中強、弱
３／４（４分音符が３つで、１小節のもの）強、弱、弱
*************************
『トゥー・ファイブ』
（強泊）（弱泊）
｢m7 ・ ･7 ・ ｡
└──┘
これが基本。
例えば、
Ｄm7／Ｇ7／ Ｃ／／／
└─┘
Ｄm7／Ｇ7／ Ｃ／Ａ7(♭9)／
└─┘
Ｃ／Ａ7／ Ｄm7／Ｇ7／
└─┘
｢m7は強泊、･7は弱泊が条件である為、
Ｃ／Ｄm7／ Ｇ7／Ｃ／
└─×─┘
という形は、｢m7が弱泊、･7が強泊に当たる為、
トゥー・ファイブとは呼ばない。
呼ばないというのは正確じゃないね。
例）のトゥー・ファイブの和音の動きの雰囲気を確かめてもらったら、
わかると思うけど、強泊の位置に「､度」の代理が入ってくるので、
なんとも言えない、間延びしたというか、独特の雰囲気が感じられると思う。
これは上記に書いた様に、『強泊の位置に､度の代理が入る』から、
こうした雰囲気になる訳で、弱泊の所に「｢m7」が来ても意味を持たない。
では、その他の形を示して行こう。。。
┌──┐ドミナント・モーション
◎基本形 ｢m7 ・ ･7 ・ Ｃ
└──┘
┌───┐ドミナント・モーション
○マイナーでは ｢m7-5 ・ ･7(♭9) ・ Ｃm
└─────┘
○マイナーからの借用を利用して
┌───┐ドミナント・モーション
｢m7-5 ・ ･7(♭9) ・ Ｃ△7
└─────┘
─おまけ─
ONコードを使ってコード進行を滑らかにするのに利用する。
┌────┐ドミナント・モーション
Ｄm7onＡ♭／Ｇ7／ ＣmonＥ♭／Ａ♭／
└───┘
◎応用形
*****************************
（強泊）（弱泊）５度下がる
┌──┐
◯m7 ・ ◯7 ・ ◯（◯m）
└───┘
４度上がる
*****************************
この形さえ成り立てば、『トゥー・ファイブ・ドミナント・モーション』
という形になると言える。
（ちなみに、トゥー・ファイブとドミナント・モーションは、セットね。
だから、カデンツの１つと思ってもいいかもしれない。。。）
例） ┌───┐ ┌───┐
Ｅm7／Ａ7／ Ｄm7／Ｇ7／ Ｃ／／／
└──┘ └──┘
┌───┐
Ｇm7／Ｃ7／ Ｆ／Ｄm7-5
└──┘
今回も利用している、マイナーからの借用やセカンダリ−・ドミナント。
他にダブル・ドミナントやサブドミ・マイナーなど、こういったものを
利用してコード構成を作って行くというわけだね。
もちろん、オン・コードもお忘れなく・・・。
◎･7のトゥ−・ファイブ化
本来「･7」だったところを、トゥ−・ファイブに分けて、
２コのコードにしたもの。
例）Ｇ7 ／ ／／ Ｃ ／／／ ・ Ｄm7 ／Ｇ7 ／ Ｃ ／／ ／
Ｇ7 ／ ／／ Ｃm／／／ ・ Ｄm7-5／Ｇ7 ／ Ｃm ／／ ／
Ａ♭7／／／ Ｇ7／Ｃ／ ・ Ｅ♭m7／Ａ♭7／ Ｄm7／Ｇ7／ Ｃ／／／
○･7がトゥ−・ファイブ化出来ないもの
メジャーの場合...メロディの中に７度の音がある時
マイナーの場合...メロディの中に♭３度や♭７度の音がある時
（理由は簡単。やってみると一聞瞭然(?)なんだけど、
めっちゃ当たってるでしょ？）
◎トゥ−・ファイブは繰り返せる！
Ｇ7／／／ ／／／／ Ｃ／／／ ／／／／
┌──┐
・Ｄm7／Ｇ7／ Ｄm7／Ｇ7／ Ｃ／／／ ／／／／
└──┘ └──┘
******************************
ふぅ・・・終わった・・・次回はサブ・コード。
じゃ！
##########################################################################################################################################
第21回「サブ・コード」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################
サブ・コードとは代理和音の事です。
（って、そのまま？？）
◎･7のサブ・コード 『｢♭7』
（記譜は点線）
例） ┌───┐ ┌………┐
Ｄm7／Ｇ7／ Ｃ／／／ ・ Ｄm7／Ｄ♭7／ Ｃ／／／
└──┘ └……┘
┌─┐┌─┐┌─┐┌─┐ ┌…┐┌…┐ ┌…┐┌…┐
Ｅ7／Ａ7 ／Ｄ7／Ｇ7／ Ｃ／／／ ・ Ｂ♭7／Ａ7／ Ａ♭7／Ｇ7／ Ｃ／／／
何故こんなことをするの？って、音階をなだらかにする為。
Ｂ♭・Ａ・Ａ♭・Ｇ・Ｃの音の流れがお洒落でしょ？？
◎サブドミ・マイナーの代理コード『｢m-5、♭､△7、♭ｦ6、♭｢△7』
こんなもんかな？
これは、rioが独自にいろんな譜面見て、
多いのを抜粋したものだから、もっとあるでしょう。
と、言うより、サブドミ・マイナーの代理コードは、基本的に「｢m-5」。
後は、適当というか、普通のじゃ面白くないから、自分であれこれ探して、
コード進行を面白くした！その為のもの。と、考えていい。
ちなみに、例）
Ｃ／Ｆm6／ Ｃ／／／ ・ Ｃ／Ｂ♭7(9)／ Ｃ／／／
後のサブ・コードの方がテンションも手伝って、面白いでしょ？？
◎｡のサブ・コード『ｦm7、｣m7, #､m7-5』
「#､m7-5」...「ｦ6」の回転版だね。
ちなみに余談だけど、「〜6」と言った時の６thは、長６度だからね。
例）
Ｃ／Ｆ／Ｅm7／Ａ7／ ・ Ｆ#m7-5／Ｆm6／Ｅm7／Ａ7
└──┘ └──┘
最後にもひとつ、余談。
上記の様に、同じメロディーに別のコードをつけたものを、
「リハーモナイズ」という。
*****************************
次回は偶成和音（根なしコード）
結構いっぱいあるから、２回に分けようかな・・・。
じゃ！
##########################################################################################################################################
第22回「偶成和音」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################
偶成和音 偶然的にできた和音だからこう呼ぶらしいけど、
偶然な訳ない。ちゃんと狙っていいだな。当たり前の話だけど。
で、どんなものかっていうと、
コードとコードの間を半音（or全音）でウロウロはってる音。
和音となってるけど、それは、強引に和音構成に作り上げているだけ。
問題は、どの音がどの音に繋がっていくか。
偶成和音は３種類ある。
では、あげて行きましょう。
『経過和音』
この部分が経過音
（基礎）...間に１個 ・
Ｃ -Ｆ ・ Ｃ - Ｃaug -Ｆ （G- G#-A）「〜augを使ったもの」
Ｆ -Ｃ ・ Ｆ - Ｆm -Ｃ （A-B♭-B）「､mを使ったもの」
Ｇ7-Ｃ ・ Ｇ7- Ｇ7+5 -Ｃ （D- D#-E）「〜augを使ったもの」
Ｃ-Ａ7 ・ Ｃ -Ｇm6onＢ-Ａ7 （C-B♭-A）┐
Ｃ-Ａ7 ・ Ｃ - Ｂ♭7 -Ａ7 （C-B♭-A）┘・
メロディの響きに合わせて使い分ける。
Ｄm7-Ｇ7 ・ Ｄm7onＡ-Ｆm6onＡ♭-Ｇ7 （A-A♭-G）
・ Ｄm7onＡ- Ａ♭7 -Ｇ7 （A-A♭-G）
・ Ｄm - Ｂ♭onＤ -Ｇ7 （A-B♭-B）
Ｃ-Ｄm7 ・ Ｃ -Ｃ#dim -Ｄm7 （C-C# -D）
・ ＣonＥ-Ｅ♭dim-Ｄm7 （E-E♭-D）
Ｄm7-Ｃ ・ Ｄm7 -Ｄ#dim -ＣonＥ （D-D# -E）
Ｆ-Ｃ ・ Ｆ -Ｆ#dim-ＣonＧ （F-F#-G）...ブルース、ゴスペル調？
Ｃ-Ａm ・ ＣonＧ-Ｇ#dim- Ａm （G-G#-A）...コーラスの終わりっぽい？
(応用）...間にいっぱい！
経過音としの〜dimを、パッシング・ディミニッシュと呼ぶ。
・ Ｃ-Ｆ ・ Ｃ- Ｄm -Ｄ#dim-Ｃ7onＥ-Ｆ （C- D - D# -E- F ）
・ Ｃ-Ｆm6onＣ-Ｃdim - Ｃ7 -Ｆ （G-A♭-B♭♭-B-♭C）
『刺繍和音』...行ったり来たりする音
Ｃ/// //// ・ Ｃ/Ｃdim/ Ｃ///
・ Ｃ/ Ｂ♭/ Ｃ///
・ Ｃ/ Ｂ7 / Ｃ///
・ Ｃ/Ｄ♭7/ Ｃ///
Ｇ7/// //// ・ Ｇ7/Ｇdim/ Ｇ7 / / /
・ Ｇ7/Ｇdim/ Ｄm7onＧ/Ｇ7(9)
注）Ｃ-Ｄ-Ｃや、Ｃ-Ｄ7-Ｃなどは、刺繍音に当たらない。
『倚和音』
強拍に当たるところに、機能のはっきりしないコードが置かれていて、
その構成音のいくつかの音が動き、それによって機能のあるコードに
進むような時、強拍に置かれたコードを倚和音と呼ぶ。
例えば、Ｃのコードの時、
メロディに当たる１拍目が、Ｂ音なら問題無し。
このメロに対して、コードがＣdimだったりしたら、これは倚和音。
逆にＣのコードに対して、強拍のところにＤ音などがあった場合、
Ｄ音を倚音と呼ぶ。
『まとめ』
経過和音...コードの動きを滑らかにする。
刺繍和音...音が半音or全音動いて元に戻る。
倚和音 ...いくつかの音が動いて機能あるコードに進む（戻る？）もの。
***********************************************
はふぅ・・・・疲れた・・・次回はいよいよ最終回。
お楽しみに！
じゃ！
##########################################################################################################################################
第23回「その他の呼び名と機能の仕方」／
参考文献：新総合音楽講座５コード進行法、ヤマハ
#####################################################################
にゃ〜〜〜〜！！
これでラストだにゃぁ〜〜〜〜！
・・・・・では、始めましょう。。。
『転調』クラシック型...いかに気づかれない様にやるかが上手いやり方。
ジャズ型.......いかに目立ってやるか！とにかく豪快にね。
『クリシェ』コードの動きが少ないような時の"間"を持たせるテクニック
この他のテクニックとして、ダイアトニック並進行やトゥ・ファイブがある。
Ｃ/// //// ・ クリシェ ・ Ｃ/Ｃaug/ＡmonＣ/Ｃaug
・ ダイアトニック並進行 ・ Ｃ/ Ｄm / Ｅm / Ｄ
『偽終止／ディセプティブ・ケーデンス』
･や･7から｡度以外のコードに進むことを言う。
特にエンディングに有効。
Ｄm7/Ｇ7/ Ｃ///
・ Ｄm7/Ｇ7/ Ｅm7-5/// Ａ7/// Ｄm7/// Ｄm7onＧ/Ｇ7(♭9)/ Ｅ♭/Ｄ♭/ Ｃ///
**************************************
以上、終了！！
いままで有難う！！（涙 。涙）
そして、さよ〜なりぃ〜〜〜〜！！
#####################################################################
http://www60.tcup.com/6018/hidefana.html
FANA曲創り助け合い広場
・質問待ってます！(mail to:RIO)
記入例（以下をコピーして書き込んで、送って下さい）FANA MATE NO ：
生息地 ：
ハンドルネーム：
質問内容 ：
###########################################################################
This page is produced by RIO THANX！