京都でコラボVol.１

京都でコラボVol.１
京都×アート

京都に決まった形はない。そう言わんばかりの美術館。
ここ、陶板名画の庭は、太陽の光の下で、あるいは降りしきる雨の中でも芸術を鑑賞できる美術館(?)です。

その最大の特徴は"陶板"だということ。世界の名画を陶板に転写して焼成したものが展示されています。

そしてもうひとつ注目したいのはその建築デザイン。建築家、安藤忠雄氏によってつくられたもので、まるで迷宮のような建物をぐるぐる回り、様々な絵画を見ることができるという造りになっています。

口で説明してもわかりにくいと思うのでさっそく写真をみてみましょう。

入り口が最も高くなっており、ここから螺旋状に下へ降りていきます。
ちなみに入場料は１００円。
※開園時間９時～１７時(入園は１６時３分まで)

最初に見えてくる作品はモネの「睡蓮・朝」。

入口から奥へと続くのは、１２７５センチも続くモネの作品です。
大きさはほぼ原寸大。水の中に絵が置かれている状態で、光が反射してゆらゆら揺れる。素敵な雰囲気です。

<作品データ>
フランス
パリオランジェリー美術館蔵
200㌢×1275㌢
ほぼ原寸大

続いて右手に見えるのが「鳥獣人物戯画」。
鳥羽僧正覚猷（とばそうじょうかくゆう）の作という説もあるがはっきりしていない。
「日本最古の漫画」とも言われています。

ウサギ・カエル・サルなどを擬人化し、当時の世相を描いたものとして知られる。

<作品データ>
甲巻・乙巻
京都　高山時蔵
甲巻:60㌢×2265㌢
乙巻:60㌢×2400㌢
両巻とも原寸を縦横２倍に拡大

続いてレオナルド・ダ・ヴィンチ作「最後の晩餐」。

<作品データ>
イタリア　ミラノ
サンタ・マリア・ディレ・グラツィエ修道院
432㌢×886㌢
ほぼ原寸大

さらに、歩いていくとこの美術館最大の絵が登場。
建物の構造的に、降りていく段階でいろいろな角度から見ることになります。
ミケランジェロ作「最後の審判」

なんといっても注目したいのは写真に納まりきらない程のサイズ。その大きさは１４３０ｃｍ×１３０９ｃｍ！！ほぼ原寸大ということです。

それでは細部も検証。

(左)地獄に落ちる人々　(右)天国へいく人々
悪魔のような船頭が怖い。絵のそれぞれにはちゃんと意味があり、真ん中にはイエスや聖母もいるのです。

<作品データ>
バチカン・システィナ礼拝堂
1430㌢×1309㌢
ほぼ原寸大
陶板画は１９９０年当時の状態を再現

さらに進む。

スーラ作「ラ・グランド・ジャット島の日曜日の午後」

<作品データ>
アメリカ
シカゴ美術館蔵
205㌢×305㌢
ほぼ原寸大

ゴッホ作「糸杉と星の道」

<作品データ>
オランダ
クレラー・ミュラー美術館蔵
92㌢×73㌢の原寸を縦横約２倍に拡大

ルノアール作「テラスにて」

入館チケットにも使われてます。

<作品データ>
アメリカ
シカゴ美術館蔵
100㌢×81㌢の原寸を縦横約２倍に拡大

これらの作品は陶板の性質上、褐色したり絵の具がひび割れることもありません。
たぶん本物を美術館で見ようと思ったら、こんなに自由には見れないでしょう。人も多いし、絵を保存するために暗いだろうし。
もちろんオリジナルは文句なしの良さがあるだろうけど、こんな風にちょっと芸術を楽しむというのも、京都らしくて良いですね。

実はもうひとつ、この施設には"音"の仕掛けもあるんですが、それは是非みなさん自身で訪れて発見してほしいと思います。