|
バンドでギターを弾くために最低限必要なもの。 ■ギター いわゆる「エレキギター」は、見た目や値段や形やタイプで音がぜんぜん違ったりします。
自分の好きなアーティストがひいているギターと同じタイプのギターを買えばたぶん問題ないでしょう。 よく分からない場合は楽器屋の店員さんに自分のやりたい音楽を話してみましょう。 高ければ良いとも限らない気がするので、自分のお財布とも相談のうえで長く愛せるかっこいいギターを買いましょう。 ■チューナー ギターのチューニングをするために必要な道具です。
絶対音感の持ち主でなければ絶対に必要です。ないと下手になります。 電気式のやつから「おんさ」からエフェクターに内臓されているモノまで色々ありますが、安いので充分だと思います。ただ「おんさ」だとスタジオ練習の時辛いかも知れません。 ■メトロノーム どんなんでもいいんで絶対あったほうがいいです。ピアノ用のやつでもOK。
楽器屋さんには電子音が鳴るヤツとかドラムの音が鳴るモノなど色々あります。 いわゆる「マルチエフェクター」ってやつにはこのメトロノーム機能もチューナー機能もついてることが多いです。予算があえば「マルチエフェクター」を買ってもいいですね。 ■ピック 色んなタイプがあります。大きいの、小さいの、薄いの、厚いの、柔いの、硬いの等。
硬いピックは速弾きに向いています。初心者はきっと柔いピックが弾きやすいと思います。 ピックは安いんで(1コ100円とか)、最初のうちは色々買って試してみて自分が一番弾きやすいのを選べば良いと思います。 ■シールド ギターとアンプ、ギターとチューナー、ギターとエフェクターの間をつなぐ「電線」です。
ちょい長めのを複数本もっていると便利です。たまに信じられないくらい高価なシールドが売ってますが別に必要ないと思います。 かといって極端に安すぎるのとか細すぎるのとかもおすすめできません。 ■ストラップ ギターを肩からさげるヒモ(?)ですね。
ライブで弾く事を前提としているなら最初に買っておいた方がいいです。 座って弾く事に慣れたら立って弾く練習もしておいたほうがいいです。意外と弾けないんですよ立つと。 あと、プロの中には(アマも)ストラップをあり得ない程さげて弾く人がいますが、あれはかなり弾きづらいんで無理をすることはないと思います。 ■替えの弦 ギターの弦は切れます。切れなくても消耗します。いっぱい弾いたらマメに張り替えましょう。
スタジオに行くときは、シールドと替え弦は多めに持っていきましょう。 これも高い弦とか買う必要ないです。俺は一番安いやつをいつも買ってます。 ライトとかミディアムとかエクストラライトとか色々種類がありますが、これは「弦の太さ」です。 細い弦は弾きやすいですがその分切れやすいです。太い弦は弾きづらいですが太いので太い音がでます。 「すこしやわめ」くらいのをとりあえず買うのが良いでしょう。 自宅での練習。 ■とりあえずひいてみる ギターを買ったら、とにかく無心にひいてみましょう。 適当にがーっと。飽きるまで。 アンプがあるならつないでみましょう。アンプを色々いじって、自分のギターはどんな音がするのかをちゃんと確認しておきましょう。 それが終わったら、チューニングをしましょう。 チューナーの説明書にチューニングのやり方は書いてあると思います。 6弦からひとつづつ。1弦まで終わったらまた6弦に戻って。すべての弦がちゃんとぴったり合うまで。 チューニングは、面倒くさくても練習中何度もやる習慣をつけましょう。自分の耳に正しい音程を覚えさせる為です。間違ったチューニングのままギターを弾きつづけるのは非常に良くないです。細かいことですが大切だと思います。 ■コードを覚える 市販のコード表を見ながらC、C#、D#、E、Fと順番に覚えるよりも、好きなアーティストの歌本(コードフォームが載ってる本が望ましい)を買って、好きな歌のコードを覚えてく方が効率いいと思います。 よく使われるコード進行の流れなんかも同時に覚えられて一石二鳥です。 コードは単体で押さえられるだけではもちろんダメでパッ、パッ、とスムーズに移り変わる練習も必要になってきます。とりあえずG→A→Dあたりを練習しましょう。 ■曲にあわせてひいてみる コードチェンジがある程度スムーズにいくようになったら、CDをかけて一緒に演奏してみましょう。 その際、CDのギターの”雰囲気”をつかみましょう。難しいことは考えなくていいです。その曲で実際にギターを弾いている人の気持ちになって、「ノリ」というか「雰囲気」をつかみましょう。 ■正しいリズムで弾ければ他に何もいらない CDにあわせて弾くことに慣れたら、今度はCDをとめてメトロノームにあわせて弾いてみましょう。 メトロノームに合わせてカッチリ弾く。難しいんです意外と。 ここは重点的に練習すべきだと思います。 録音できるラジカセ等があれば、自分の演奏を録音してみましょう。 自分の演奏を聞いて、もたっているのか、ツッコミすぎているのか、見極めてなおしましょう。 上手い人はこの「もたり」「つっこみ」をあえてやることで独特の効果を出す場合もありますが、そういうことを意図的に出来る人は「ピッタリ弾け!」と言ったらピッタリ弾ける人です。とりあえずはリズム通りに弾けるようになることを目指しましょう。 また、地味に重要なのが「ミュート」です。音を出さない(音を消す)技術です。弾くべきところはしっかり弾き、弾かないところはしっかり弾かない。アタリマエの事ですが、コレがしっかり出来るだけでかなり上手に聞こえます。 バンド全員で演奏した時、全員が同じタイミングですっと音を切って、同時にドカンと入る(←いわゆる”ブレイク”って奴です)。完璧に決まった時の気持ち良さは「バンドやっててよかった」と思える瞬間のひとつです。 ■”音を作る”事の大切さ ギターは楽器ですから、いくら上手に弾いてもしょぼい音が鳴っていたら台無しです。自分の持っているもので、出来るだけいい音を鳴らす努力をしましょう。 「いい音」をコトバで表現することは非常に難しいのですが、自分の知ってる「かっこいいギターの音」に近づける努力をしましょう。 自分のアンプを持っている人は、アンプにつないで、アンプのつまみを色々いじってみましょう。 エフェクターを持っている場合でも、とりあえずエフェクターを使わないでアンプだけで音を作ってみましょう。 アンプを持っていない人はスタジオに入った時に色々やってみましょう。 アンプにはさまざまな種類があり、メーカー、タイプ、古さなどにより全然音が違います。練習スタジオで色々なアンプに触れ、アンプごとのクセをつかんでおきましょう。 ギターの音作りはとても奥が深く、またもっとも大切な問題とも言えます。時間をかけて試行錯誤しましょう。 ■エフェクターを使ってみる エフェクターは、ギターの音に様々な効果をもたらしてくれます。上手に使えばとても便利ですが、下手に使うとひどい音になってしまうことも少なくありません。初心者がやりがちなミスとしては、歪みをかけすぎて酷い音になってしまうということがあります。
ディストーション系に限らず、エフェクターは強くかけすぎて酷くなる事が多いです。 「お前それむしろエフェクター無かった方が良かったんじゃねーのか」という事もよくあります。 エフェクターを上手に使いこなすにはある程度の経験とセンスが必要ですが、とりあえず”さりげなく”かける事を心がければ良いんじゃないかなと思います。 またエフェクターは上記の「最低限なもの」に俺はあえていれませんでした。事実無くてもなんとかなっちゃうと思うし、無いなら無いで弾き方や、アンプの設定でカバーする努力をすることが大事だと思います。 ■まとめ
・コードを覚える。
・メトロノームを使って練習する。 ・音を作ることは大切だ。 とりあえず思いつくまま書きました。 今後も何か気づいたことがあれば追加・修正しようと思います。 |